當下的中國當代藝術與“我們的未來”

尤倫斯夫婦的中國當代藝術收藏，經過逾20年的心血積累，如今其作品收藏之豐富、意義之重要，足以在世界藝術界引起重視；這些收藏作品既是尤倫斯夫婦20多年持續介入藝術生活的見證，又是對身處中國當代藝術發展不同階段的中國藝術家的藝術創作的匯集，展覽足以為我們貢獻獨特的機會，洞觀這些中國藝術家們在社會、文化與哲學方面所經歷的種種思考和對社會發展的關注及經驗。

“這是一個最好的時代，這是一個最壞的時代。”——[英]狄更斯

如今，中國身處全球性目光的審視中，不僅因為強大的經濟發展勢頭，也由于深刻轉型中的社會和文化思想結構，結果無論是好是壞，似乎都已成為習以為常的期待。而事實上，這正也許是一個新的時刻：中國的經濟、文化、政治和語言隨全球化趨勢而呈現出錨綜復雜的局面，這個時刻也迫使我們重新審視幾乎所有的層面，包括藝術。毫無疑問的是，今天我們的思考已無法再囿于自足的民族文化、孤立的社會領域或獨白的話語模式。在近20年中，我們已經目睹世界格局和本地政治、文化歷經的嬗變。誠如所見，我們也越來越清楚地意識到這些變化勢必會影響一切，包括文化主體的結構；我們的思考也不能再劃分成政治、心理和藝術之類涇渭分明的領域，相反我們需要開發新的創造模型，借助這些模型，得以研究糾纏在一起、相互作用的、超符碼的混雜現實。正如我們目前所面臨的世界局面一樣，種族主義腔調，暴力和戰爭，倫理、道德及宗教信仰的不斷沖突，難以捉摸的事態，以及社會、文化和環境不斷受到毀壞的現實。藝術不可能跟這樣的整體語境脫離，藝術面對的也是如何看待這個現實以及要用什么方法去“抵抗”這種現實的問題。在今天中國，當代藝術也正成為全球各種藝術力量角力的地方，中國藝術家以明顯的“強勢姿態”出現在世界藝術的現實場景中。在此，重要的是，中國當代藝術在中國社會的發展中，在世界性劇場里究竟在扮演什么樣的角色。

尤倫斯當代藝術中心成立之后首次舉辦的收藏展“我們的未來：尤倫斯收藏中國當代藝術展”(Our Future：Guy＆Myriam Ullens Collection)，這個題目像是刻意的在此刻制造出的一個帶有懸念似的目標，是對未來關切的預測?是一種對中國當代藝術未來發展的信心?抑或是希望尤倫斯當代藝術中心這個志在建立對話與交流的藝術平臺能如自己預期的那樣持續介入中國當代藝術的歷程?

“我們的未來：尤倫斯收藏中國當代藝術展”是對在過去20年間，尤倫斯夫婦不間斷地持續支持中國當代藝術而造就的歷史故事的講述，講述個人生活經歷如何成為了“藝術的故事”。尤倫斯夫婦的中國當代藝術收藏，經過逾20年的心血積累，如今其作品收藏之豐富、意義之重要，足以在世界藝術界引起重視：這些收藏作品既是尤倫斯夫婦20多年持續介入藝術生活的見證，又是對身處中國當代藝術發展不同階段的中國藝術家的藝術創作的匯集，展覽足以為我們貢獻獨特的機會，洞觀這些中國藝術家們在社會、文化與哲學方面所經歷的種種思考和對社會發展的關注及經驗。收藏對個人生活的關聯和塑造，是這個故事的動人之處，而個人的愛好怎樣變成了一個行動?變成了 個旨在建立開放的國際性藝術平臺來支持一個地區的藝術發展的現實?這確是個人歷史具有意義的思想時刻，也成為一個新寫作的開始，直到這個行動本身出現的新的發展一一在北京建立一個收藏家支持的藝術中心。對于尤倫斯先生夫婦來說，最初藝術收藏的重要契機和前瞻性都源于對另一種文化所承載的不同觀念、取向的興趣，在其中他們感受到了參與的樂趣和意義：同樣是基于對不同文化間的交流的認同及愿望在北京建立的尤倫斯當代藝術中心，也是我們觀察一種“他者”文化如何影響、進而成為一種行動綱領和宏大構想的發端的事實。在對這個故事的深層觀察中，看到作為一個西方人對自由的生存論隱喻的感悟及長久的精神傳統在一個個體的生命深處的影響，對在我們生命中遭遇與浮現的可能世界(中國文化通常說成機緣)的把握，成就了一種面向歷史的敘述和行動。

“我們的未來：尤倫斯收藏中國當代藝術展”，將借由尤倫斯夫婦傾心收藏的中國當代藝術不同發展時期的藝術家的作品，展示出其中隱含的關于時代思想和問題的討論，同時也提出作為 個由個人收藏家建立的新型藝術機構如何發揮作用，如何在一個紛擾的時代建立一個具意義的藝術機構，這個機構同時保持創新的可能性和繼續發揮對藝術家支持的能力，并且成為一個參與中國當代藝術的特殊歷史時刻建設的機構。展覽將從尤倫斯夫婦20多年來收藏的中國當代藝術作品的選擇中，從目前正在開始的和藝術家的新的合作中，從對這個機構未來作用的構思中呈現出我們思考和行動的線索。

對中國近現代歷史的研究表明，自19世紀開始的與西方世界的交流(沖突)是改變整個中國社會和文化狀態，使其穩固根基發生巨變并產生出20世紀文化的關鍵，而1980年代開始的中國的改革開放，使隔斷很久的西方重新成為中國人研究和關注的并帶來對未來憧憬的外部現實世界，而對于西方世界來說，則是一個社會禁錮后重獲自由的開放性時刻。在中國當代藝術發端的“八五美術”運動時期，來自西方的各種話語，如文學、哲學和藝術的，幾乎占據了當時的整個知識視野；中國藝術家們幾乎把能找到的所有20世紀初的西方書籍作為他們的必讀書，他們狂熱地投入對各種文化問題的交流和探討并關注表達自我的自由和權利——中國當代藝術可以說從一個方面反映了中國當代社會及文化形態轉型過程的豐富性和復雜性的體驗和經歷，當代藝術如何觀念性地、深入地觸及到了中國社會和文化歷史的諸多領域和層面，成為中國社會文化建設和社會批判的一種力量。展覽中藝術家的作品為我們觀察中國當代文化的復雜性和豐富性提供了視覺史料，是今天我們(觀眾)理解中國當代藝術獨有的敘述視角、語言方式以及藝術家對社會的審視的批判精神的視覺檔案。

中國的現代性經驗又是在中國社會的發展并參與到世界性格局的迅速更迭和嬗變進程后帶來的與西方世界的交流(沖突)的影響下建立的，是不同世界觀疊加和附著的產物，在中國當代藝術中，也始終伴隨著中國現代化發展所特有的歷程的問題——“發展”的觀念及其景觀一一社會發展的興盛和“廢墟”同時存在于我們此刻的世界；而中國歷經現代性百年歷史的疏離和無所依托，人的思想意識和視覺被各種存在的相互矛盾和并存的符號、意義和圖像充斥著，這些現實“景觀”既呈現為世界性的文明沖突、消費時代文化中的廢墟和碎片，也表現出藝術家作為個體在這樣的時代是如何在思想的沖突中的身份焦慮和無所適從。1990年代之后，中國藝術家開始不斷參與到當代國際范圍的藝術交流中，并在多元交流和沖突中逐漸建立起自己的身份；年輕一代藝術家的作品中，更提示了藝術與關乎我們當下的生存姿態和自我拯救的問題，藝術家如何在“被圍困的世界”中的自我抽離與自我再造，如何制造出日常生活和藝術的縫隙，如何思考關乎自由和隱逸、歷史與現實、多元歷史與多元未來的問題。在展覽中，很多藝術家的作品從不同的層面呈現出中國當代藝術作品中特有的對中國現代性“發展”的觀念及其景觀進行反思的“廢墟”鏡像的視覺記錄，也呈現出中國當代生存——知識境況中的話語和符號的沖突和混亂的特征。

“我們的未來：尤倫斯收藏中國當代藝術展”，將展出自1980年代以來，尤倫斯基金會收藏的中國藝術作品近100件。包括中國當代藝術藏品中的重要作品、支持年輕藝術家的新方式的新的委托作品及對進步教育計劃的支持計劃等。我們在尤倫斯夫婦20多年收藏的中國當代藝術作品中，大體可以構筑和呈現這樣幾個方面的意象：

代表性，展覽中很多的藝術作品是在當時被關注的重要藝術家的重要作品，在中國當代藝術發展中產生重要影響的藝術家的作品；在今天，這個代表性也許是我們對所面臨矛盾性藝術境況進行反思的一個方面，在中國藝術無疑受到市場的強大影響的情況下如何繼續與藝術家進行新的合作，其中的創造性方向在哪里?

學術性，尤倫斯夫婦20多年的中國當代藝術收藏始于興趣，在20000年后的作品選擇則從一定的方面體現尤倫斯(夫婦)藝術基金會對中國當代藝術收藏的一定學術傾向，收藏的歷程中也蘊涵著對中國文化和藝術的新的理解，我們經由這些收藏得以觀察和體驗這樣的線索變化；

前瞻性，展覽也通過對新近關注到的藝術家作品的展示，邀請藝術家制作新的作品及一些與藝術家的合作計劃將呈現尤倫斯當代藝術中心對中國當下藝術的觀察和新的收藏觀點；展覽也將討論，在創建尤倫斯當代藝術中心(uCCA)這個設立于北京的、著眼于展示中國和國際當代藝術的對話式的非營利機構時，尤倫斯夫婦是否也開創了支持中國藝術家及新的文化理念發展的創新模式。

展覽的名字最終由尤倫斯當代藝術中心的新任館長熱羅姆·桑斯(Jer0me Sans)先生確定(“我們的未來”也是尤倫斯夫婦收藏的藝術家林一薰一蕕林2D04年的一件作品的名字)；他參與創立的巴黎一東京藝術宮是一個藝術機構的活力和創造性的榜樣，“我們的未來”這一題目所含有的獨特情緒也許在新的藝術機構與一個新的時代共同寫作藝術故事的時刻是具有特殊意義的，我們面臨的未來也許是不盡如人意的，也許是困難的，但是，參與到一個偉大時刻的熱情會讓從事這一工作的人對未來抱有信心。

我們注意到在當代藝術語境中，藝術空間的創造性活力由建筑、藝術家、策劃人和其中的藝術活動共同構成。其中，藝術家、策劃人成為一個創造性中介，通過對新的時空詮釋來聲明新的意義——用觀念和作品打開對話空間，通過對各種關聯性關系的重構(如建筑、公共性、生存景象)引發出藝術空間的生存景象——建立在多元文化差異性對話平臺上的藝術機構作為在城市政治、經濟復雜網絡中的敏感地帶，將發揮什么樣的作用有待討論。