維多利亞時期畫家的美學之選

維多利亞女王執政的1836年到1901年，是英國歷史上最耀眼的時期之一，隨著經濟的飛速發展，衍生出諸多眼中的社會問題。1832年改革法案通過之后，國家政權從腐朽沒落的貴族手中轉移到了中產階級工業資本家手里，工業革命帶來科技的進步和經濟的繁榮，卻也令國內各階層之間積怨頗深。宗教信仰受到沖擊，實用主義開始大行其道，在種種復雜的價值觀充斥其間的大環境里，民間情懷和時代感傷成為維多利亞時期畫家們藝術創作的主要基調和美學選擇。

一個時代有一個時代的審美趣味，一個時代有一個時代的美學選擇，一個時代也有下一個時代以致將來都同樣矚目的經典。維多利亞時期的繪畫作品，走上一個多世紀以后的拍賣場，依然星光燦爛。2008年9月3日佳士得將帶著245幅作品在倫敦舉行“維多利亞時期繪畫及風俗畫專拍”(編號5402)。

從古至今人類都用自己的眼睛去觀察自然，美景總是和人與自然息息相關，這些就成為了風俗畫、風景畫、肖像畫的共同來源。人類幾千年來處于同一個的磁場中，不管是否存在集體無意識，但對于美都同樣尊重和熱愛。就如這場拍賣會上各種類型的架上畫作一樣，濃縮著維多利亞時期畫家的美學選擇，流傳至今。

畫家威廉·凱·布萊克洛克出生在英國的森德蘭，受過良好的教育，1902－1906年在愛丁堡德藝術學校和皇家美術學院學習，1897－1918年他在皇家美術學院(the R.A)展出過作品，是皇家水彩畫家學會成員。他有一些作品被重要的收藏家收藏，其中包括沃克藝術畫廊(Walker Art Gallery)。……