空谷回音——配樂——影片的渲染

空谷回音，聽起來就是個很遙遠深沉的意向，距離實際生活八竿子打不著，這欄目名稱權當是興一下。但ＤＶ愛好者要解決的最基本錄音問題，影視錄音基礎入門欄目。

專欄作者：禿子

1981年生，身體健康。錄音工作者，音樂制作人，DV愛好者，社會閑散人士……

從感性的音樂創作轉做對聲音的理性研究，更深入地對音頻這個領域進行著自己的創作。

大家好！禿子菜鳥音頻小講堂開課了，今天這堂課的主題是情緒，嗯，情緒。

菜鳥A：“老師我知道，這都是音樂的力量#8943;#8943;”

說得不錯，音樂的力量是偉大的，大到改變一群人，就象以音樂為主題的《放牛班的春天》里所展現的一樣，它的力量是不可小覷的，小到可以影響某個人當時的情緒，音樂無國界，音樂是全世界共同的語言，無數音樂家為其窮盡一生，痛苦、激情、歡樂、力量……人們都可以從他們的作品中去感覺這些細微的感情。

說這些，是為了告訴大家， 在影像的背后，一些情緒的推動是跟音樂分不開的，那么在什么情況下用什么樣的配樂也是很有講究的，雖然不可能大家都能為自己的DV作品創造音樂，但我們可以借鑒別人的音樂來表達想要的情緒，這世界上有太多杰出的影視音樂家，從國外的John Williams到國內的譚盾，有太多的東西能讓大家去體會。

我們先來看一部熟悉的影片《Forrest Gump》阿甘正傳，除了影片里所選的歌曲外，其他的樂器配樂是由Alan Silvestri艾倫#8226;席維史崔完成的，Alan過去一向被視作大型交響樂的典型作者，但在阿甘這部片子中，大家可以感覺到沒有那么多氣勢磅礴的交響樂合奏，只有甜美動聽的音樂，這種洗盡鉛華，返璞歸真的單純色調，反而展現清新怡人的溫暖氣質，正和影片中所傳達的溫情高雅的意境相符，在影片開頭，當羽毛在空中飄動，略帶詼諧的鋼琴點奏響起，這是令人感覺輕松愉快的，就如同預示著阿甘奔波的一生的羽毛一樣，音樂從極弱開始，漸漸清晰，主旋律愈發歡快，另一組弦樂峰回路轉突然出現，好像一出包圍著命運的鳴奏。

菜鳥B：“咪發梭梭咪梭哆梭咪，發梭啦啦發啦……”

就是這段旋律，它是如此簡單流暢，仿佛讓人聽一遍就能跟著哼唱，往往就是這樣簡單的音樂能夠給人以感動，讓我們永遠都記在心里。

好了，讓我來介紹另一位配樂大師久石讓，熟悉宮奇駿和北野武的朋友們應該對他不會陌生，因為他是這兩位大師的御用音樂家，1983年，經人介紹，久石讓結識了宮崎駿，此時宮崎駿正致力于《風之谷》的創作。聽過久石讓創作的風之谷的印象音樂后，宮崎駿被深深打動了。其后影片公映后更證實了宮崎駿的眼光，久石讓為該片創作的配樂深深地打動了無數的觀眾以及評論人。他們合作的比較知名的卡通電影還有：1986《天空之城》、1988《龍貓》、1989《魔女宅急便》和《螢火蟲之墓》、1992《紅豬》、1997《幽靈公主》、2001《千與千尋》、2005《哈爾的移動城堡》等。

而久石讓在作為宮崎駿的音樂代言人之后，更與北野武漸成黃金組合，創作了《那年夏天，寧靜的海》、《壞孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》、《大佬》等佳作。

近些年來，久石讓開始與中國、韓國等國導演合作。他曾為韓國電影《歡迎來到東莫村》配樂，獲得韓國的MBC電影獎，也曾參與2005年劉鎮偉導演的中國影片《情癲大圣》、2006年許鞍華導演的《姨媽的后現代生活》還有2007年姜文導演的《太陽照常升起》的音樂創作。現在在中國熱播的電視劇《士兵突擊》中也用了久石讓的曲子《Mother》，連我們的人氣天王周杰倫對久石讓的音樂都非常推崇，他曾表示13歲時聽到《龍貓》的配樂后就一直難以忘懷：“我喜歡在晚上用鋼琴演奏久石讓的作品，希望能有機會與他合作。”

菜鳥C：“嘖嘖，看老師贊久石讓情緒激動，那我們要在影片里才能聽到這些音樂嗎？”

非也非也，一般好的片子發行的同時也會有一個原聲音樂碟，叫作Original Sound Track，另外，在日本，久石讓早已是聞名遐邇的資深音樂人，個人專輯就有15張以上，有機會大家可以去找來聽一下，你可以更好地體會到什么樣的音樂可以叫作情緒音樂。

作為一段好的影視配樂，必須在恰當的地方給予恰當地渲染，要起到畫龍點睛的作用，如果運用不當那必將適得其反，交響樂是運用得最廣泛的，它可以表現得大氣輝煌，像情緒起伏比較大的段落比較適合 ，交響樂也可以合奏出比較急促、詭異、懸疑等效果，主要是根據樂理中的調式以及樂曲中各個樂器聲部演奏的不同節奏的旋律來達到效果，大家可以找不同類型的音樂來感受一下。像一些小情緒的東西主要傾向于單一樂器，或者以單一樂器為主來演奏一些小調的東西，像鋼琴的有力、小提琴的鮮明、大提琴的憂傷、吉他的玲瓏剔透等等都會給人以不一樣的東西，當然，人都是有七情六欲的，對音樂也有基本的感情辨知，如果情緒運用得不當反而會給片子帶來負面的效果。對于歐美的一些類似于好萊塢的視頻沖擊大片，重金屬在其中充當的角色比較多，像前不久上映的《鋼鐵俠》片頭一輛越野車在沙漠中行駛，而音樂選用了老牌金屬樂隊AC/DC的Black In Black，厚重的吉他，強烈的鼓點節奏立刻就會讓觀眾的情緒High起來。而對于近些年流行起來的潮流電子樂，則適合在一些較迷幻視覺的場景使用，英國的電子大師Orbital的作品在《X-檔案》等多部現代電影中都有出彩的表現，風靡全球的Prison Break越獄的風格則基本上是全篇鋪上音樂，也許你不曾注意，但請相信我，這些影片在拍住觀眾情緒這個環節上，音樂起到了很大的作用，試想一下如果去掉音樂而且觀看的是一部默片，那么影片會失去很大的色彩，對于沒有聲音的部分，我們也可以把空白當成一種音樂，一種給人想象空間的東西，并不是所有的東西一定要有固定的形式，我們聽到的腳步聲也是一種音樂。

菜鳥D：“那么老師，那我們如何為自己的片子選擇或者怎么樣制作正確的配樂呢？”

對于這個問題我們沒有一個教科書式的答案，只有多聽音樂，也許你在聽到一段東西的時候你的腦子里浮現出你片子里的其他畫面，那么恭喜你，你為你的那個畫面找到了合適的音樂。而對于錄制創作音樂，也沒有太定式的東西，高成本的可以去錄制大型交響樂團，或者像老師前幾天就自己在家里拿吉他和一堆效果器用電腦錄制了一段DV配樂，下圖是老師的吉他效果器，這方面則是仁者見仁也，拿錄音設備某些地方實地采樣什么的，任何一切對影片有輔助情緒的聲音我們都可以從廣義上理解為配樂。

好的，這節話感性的認識大于理性的認知，希望同學們都能享受音樂帶給人情緒的感覺，無論是多么悲傷和嚴肅，只要覺得舒服，回過頭來，那就是快樂的。好了，這節課就到這里，同學們再見！