北德與羅馬樂團之短長

現場播報

國家大劇院秋季音樂會中，有兩個來自歐洲的交響樂團亮相，一個是已有63年建團史的北德廣播交響樂團，一個是僅有6年建團史的羅馬交響樂團。新老樂團相隔數日出現在同一舞臺上，其中的差別顯而易見，有趣的是，音樂會上所反映出的差別正是兩團各自的特點所在，這樣的相同相異，給人們帶來了思考。

北德廣播交響樂團由老指揮大師克里斯托夫·馮·多納伊率領，他們在音樂會上演奏了貝多芬的《埃格蒙特》序曲，西貝柳斯的《d小調小提琴協奏曲》和勃拉姆斯的《D大調第二交響曲》。多納伊是我仰慕的老一輩大師，他是德奧作品的演釋權威。在當晚的音樂會上，年近八旬的多納伊神采依舊，背譜指揮了序曲和交響曲。他對樂隊的掌控力雖因年老而略有衰退，但其嚴謹的風格和深刻的內斂性仍令我感到信服與陶醉。北德廣播交響樂團在他的手下奏出了他們特有的風格，尤其是貝多芬的序曲和勃拉姆斯的交響曲，整個樂團深深的厚重感很有德奧味道，而弦樂富有修養的、非張揚性的音色及銅木管樂包容般的效果，都使人從中品味到了干凈、簡潔的傳統特色。北德廣播交響樂團的弱點是缺少強烈的感官激情和全面的精密性，我說此話是有根據的，2003年該團在艾森巴赫的率領下來過中國，在那次的音樂會上，這個樂團并不缺乏以上兩點，此次聽他們的演奏，覺得這是整個樂團的一個不盡如人意的退步。

隨同北德廣播交響樂團一起來華的著名小提琴家弗朗克·彼得·齊默爾曼在音樂會上演奏了西貝柳斯的協奏曲。說實在的，這是我在音樂會上感到最吃驚的一點，齊默爾曼實在令人失望，他的西貝柳斯拉得太“水”太“海”，技術粗糙，音樂無味，除第三樂章稍好外，另兩個樂章毫無感人之處。他的音色干澀，缺乏西貝柳斯小提琴音樂所特需的亮澤感，而華麗的技巧在他的手下卻變成了勉強完成的“學生范兒”（他的每一組琶音幾乎都有不準的音），第一樂章中一些怪味化的處理除了對音樂的流暢性有所破壞外一點道理都沒有。想想兩年前他來北京拉貝多芬協奏曲還很有味道，卻不知怎么這次向中國聽眾交出了這樣一份答卷，看到這位德奧流派的正統繼承者如今的表現，我的內心只有打上一個大大的問號。

羅馬交響樂團是2002年才組建的新樂團，嚴格來說，這應該算作一個青年交響樂團。他們在北京的第一場音樂會演奏了勃拉姆斯的《e小調第四交響曲》，羅西尼的《威廉·退爾》序曲，雷斯庇基的交響詩《羅馬的松樹》。這個樂團的特點是朝氣蓬勃，演奏員大都是技術很好的年輕人，因此“敢拉敢造”是他們的強項。上半場的“勃四”氣勢不錯，但深度明顯不夠，而整部交響曲則奏得有些粗糙，強奏為過，弱奏不及，這是年輕樂團的普遍缺點。

《威廉·退爾》序曲整體上奏得很好，強奏樂段開始后，三個長號吹得相當精彩，速度、音色、音準都很到位，中段木管的樂段很諧和，英國管的演奏也很有詩意。唯感不爽的是開始的大提琴五重奏，五個人奏的疲疲沓沓，缺乏韻味，最不好的是那個大提琴首席，技術差、音不準、音量小，所奏出的音樂似是而非，真不知如何坐得此位？

接下來《羅馬的松樹》是該團的拿手之作，加強的銅管聲部聲音壯觀、氣勢宏大，演奏中幾乎難挑紕漏。弦樂的群感也在感性的音樂中得到了發揮，整部作品奏得燦爛輝煌，充分展示了這個年輕樂團在能力、朝氣和精神狀態上的優勢。值得一提的是，樂團常任指揮弗朗西斯科·拉·維切爾技術精湛、修養深厚，為樂團演出的成功奠定了基礎。

北德廣播交響樂團與羅馬交響樂團比較，其差別主要在閱歷上。作為老樂團，傳統的延續和經驗的積累是他們的寶藏與優勢，盡管與前相比略有退步，但其精髓尚在的狀態促使他們仍然保持著成熟、老到和深邃的特點，而這也正是一個優秀交響樂團所必須具備的素質。羅馬交響樂團是個高水平的青年樂團，它有著很好的條件和發展空間，現今的問題是缺乏經驗，缺乏閱歷，故還不能說是一個真正意義上的成熟樂團，從這方面看，等待它的應該是今后嚴格的訓練和大量的實踐。

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