創作雜談
借鑒前人經驗、融入個人感悟、歸納心得見解、獨辟理論蹊徑、授人賞樂新法,實為本書一大亮點。
《人生必修——賞音析樂方法論》(人民出版社出版),云南師范大學藝術學院劉麗英教授的新著,筆者以為有三新。
首先,欣賞音樂是需要方法,但運用何法,卻能顯出鑒賞者或著書者的高下。而《賞音析樂方法論》這一能勾起人的好奇心的書名本身就有別于筆者案頭琳瑯滿目的諸多音樂欣賞類讀物。而該書目錄“析樂篇”中,又言簡意賅地提出了聽賞音樂的多樣貼切比喻,如:賞樂一如品人;從體裁的“型”中品出題材的“味”;標題音樂——讀出“情景”,非標題音樂——感悟“心靈”,等等……足見著者對樂音音響的感悟能力和投入精神,以及欣賞理論的解讀功力和人本精神,既有相當的學術研究價值,且可面向音樂專業在讀生,又是一本面向大眾的書。
其次,就筆者多年音樂理論及音樂鑒賞研究之見,音樂欣賞篇目敘述體系,基本分為兩種,第一種是“以史為線”,即運用“編年史”的方法,如書中所述“按照音樂‘文化流’發展的社會沿革”為脈絡。第二是“以體裁為線”,即注重樂種及音樂內容與形式的分門別類為主軸。而劉麗英在其書中,除以上二法之外,更多地運用了比較學中平行比較研究和影響比較研究的原理進行音樂的鑒賞。比較,雖然是哲學中方法論的一種,但其二元論的比較方法卻與音樂藝術有相通之處,因為音樂的基本美學原則之一就是對比。如一段式中的“承”與“轉”、兩段式中的主副部、三段式中的“快慢快”、回旋曲式中的“ABACA”基本模式、奏鳴曲式呈示部中主部主題和副部主題之間的調式調性等的對比。法國史學家兼批評家丹納在其《藝術哲學》中也指出:“對待藝術品,全部的工作只是用許多比較和逐步淘汰的方法,”。這種方法,在書中隨處可見,如“析樂篇”第三章節《賞樂一如品人》中,為使讀者能充分理解音樂的情緒特征,將大合唱《長征組歌》首曲《告別》與終曲《大會師》的中段進行相同旋律、相同和聲進行,不同速度、時值的比較解讀;將交響詩《伏爾塔瓦河》中主部主題音調進行相同旋律線不同調式調性的比較解讀;將現代舞劇《紅色娘子軍》中代表吳清華的主題音調進行相同音列、不同時值、和聲的比較解讀;將貝多芬和柴科夫斯基的“命運”主題進行相同題材、體裁,不同音樂主題的比較解讀,既有系統的理論闡述,又有形象的通俗描述。
再三,《賞音析樂方法論》一書還為讀者提供了相當多在聽賞音樂時與眾不同、了有新意的見解,比如許多人總是不太能于流動的樂音中聽得出音樂主題,著者則根據我國傳統詩詞中的“詩眼”仿造出“樂眼”這一對“音樂主題”別具一格的新穎見解,以詩眼這一可由一“字”、一“詞”、一“句”構成的極具中國文化特色的詞匯,與音樂曲式中“樂眼”也可是“樂匯”、“樂節”、“樂句”構成的一一對應,使人們如書中所說:不僅易于從“音樂旋律中讀出‘樂眼’”,也易于產生出對中華民族“文化流”的親近感,筆者也甚為贊同。值得一提的還在于著者在解讀“視聽通感”時,雖也引述了許多音樂欣賞類著作中舊有的觀點,但更值得肯定的還在于引述了國內外學者最新的研究成果,相當有說服力地歸納出三“理”,即人的心理、生理、特別是“物理”的特征,并提出了進行“視聽通感”訓練以培養人的創新能力的新論,深入淺出,令人信服。
擱筆之時,筆者腦海突現一新的看法,即若能有《人生必修》系列藝術賞析類讀物出版,則其意義自然如這本書引述大家所言:“一切自然科學、人文科學、社會科學者,一切政治、軍事教育以及文學藝術專家,如果不懂音樂,他們的知識不能算是完整的。如果他們懂得音樂,愛好音樂,就可以對他們的專業起到積極的作用。”(賀綠汀)。同理,“處理好科學與藝術的關系,就能夠創新”(錢學森)。■