另類音樂節推出新奇演奏法

當代先鋒作品，似乎總是要與新奇演奏法掛鉤。不過，人們肯定很難想象，手持雙弓如何來演奏大提琴，同樣，人們也很難想象如何用五根弦的小提琴演奏先鋒音樂。

一年一度的美國第13屆另類音樂節上，讓人們大開了眼界：在這個另類音樂節上，不但為來自世界各地的音樂家提供交流平臺，演示了五花八門的當代音樂，更展示了許多新奇的演奏法：五弦提琴和散功演奏法。當然，這里還匯聚了許多知名的作曲大腕其中包括莫頓·蘇伯尼克（Morton Subotnick，美國電子音樂先驅，多所大學音樂教授），迪特·施奈貝爾（Dieter Schnebel，作曲家，音樂學者），伊琳娜·卡茲·切爾寧（Elena Kats-Chernin，移居澳大利亞的烏茲別克斯坦作曲家）和丹·貝克爾（Dan Becker，作曲家，舊金山音樂院作曲教授，美國音樂中心董事）等。

不過，在這些先鋒作曲家中，兩位新奇演奏法作曲家的表演，格外引人注意。一位是德國大提琴演奏家邁克爾·巴赫（Michael Bach）；另一位是居住在阿姆斯特丹的美國大提琴演奏家兼作曲家——弗朗西斯·瑪麗·尤依迪（Frances-Marie Uitti）。

邁克爾·巴赫發明了一種帶有松散弓弦的弧形琴弓，這種琴弓能夠同時在大提琴的四根弦上演奏。通過他的演奏，人們聽到了洪亮而圓潤，激昂而熱烈的泛音群。這與傳統大提琴演奏家們演奏出的分解和弦形成巨大反差；弗朗西斯·瑪麗·尤依迪則有不同的創意。在經過幾十年的不斷努力，她現在已能夠熟練地同時使用兩支琴弓演奏：一支琴弓在琴弦上的正常位置，另一支放置在琴弦與琴身之間，這樣一來她能夠同時演奏的琴弦數量即刻增加。

邁克爾·巴赫從克里米亞移民到德國后，就把自己的姓氏由巴克提夏(Bachtischa)改為巴赫。他在音樂節辦公室接受記者采訪時說，“小提琴和大提琴的演奏技巧已經發展到如此高深的程度，要想發明一種能夠與之相匹的新東西實在很困難。但是我感覺我的這支琴弓可以做到。我不會再使用傳統的琴弓了”。他認為，自己發明的這種弧形琴弓，為困擾大提琴演奏家們多年的難題，找到了一個全面的解決方案：用自己發明的弧形琴弓可以演奏所有樂曲，從老巴赫的古典作品到現代音樂作品。他堅持認為，只要一個大提琴演奏家稍加練習，就可以用同樣標準的演奏如圣桑或德沃夏克協奏曲這些浪漫主義的經典作品。他曾經和已故大師穆斯迪斯拉夫·羅斯特羅波維奇進行過數年的合作，嘗試向其他大提琴獨奏家推廣這種弧形琴弓。

尤依迪這位當代音樂的先鋒，卻并未向任何人鼓吹自己的改革。她認為自己發明的雙琴弓演奏法，只是自己對當代音樂領域發展的貢獻之一。在小提琴的改革方面，她還發明了一種五根琴弦，沒有共鳴箱的電子樂器。她說：“最初的改革想法起源于70年代。當時我住在羅馬，經常和那里的人們一起搞一些即興演奏。當我開始獨自演奏即興小品時，我每次只能夠演奏一個或兩個音符，我聽不到應有的和聲。我曾經嘗試過擰開琴弓上的旋鈕，把琴弓放在琴弦下面；也曾經嘗試過使用弧形琴弓。我是一個復合型的人，我喜歡復雜的技術。最后，我選擇了兩支琴弓的技法。如果你的兩只手只用一支弓，在四根琴弦上演奏當然會受到限制。但是當我的右手上同時握有兩支弓時，這個難題再也不會困擾我了”。

其實，使用弧形琴弓演奏的創意可以追溯到數十年前。在上個世紀30年代就有人曾經出于相同的考慮，發明過一種給小提琴使用的弧形琴弓用來演奏老巴赫的獨奏作品。而尤依迪的方法自有其獨到之處。例如，只有使用兩支琴弓，一位樂手才能夠在大提琴上互不相鄰的兩根琴弦上同時奏出兩個不同音高的音符。而據尤依迪自己的說法，她在過去數年中曾與“數以百計”的作曲家合作過。

■宮海燕譯自《舊金山論壇報》