熱點出擊
10月21日,第二屆香港國際鋼琴比賽在香港中環大會堂畫上完滿句號,比賽經過四輪共15天的競爭,最后由韓國選手Jin Sang LEE與Jong Hai PARK和德國選手Miao Huang分列前三名。該比賽創辦于2005年,今年是第二屆,因為其高規格的硬件、軟件和極具誘惑力的看點而被行內人士廣為贊賞。

評委會陣容明星繪萃
這次鋼琴比賽的評委團陣容以絕對強大的姿態矗立于眾多的國際賽事之中。評委主席,是由鋼琴界重量級大師——集鋼琴家與指揮家一身的阿什肯納奇擔任,他是第二次擔任這一賽事的評委主席。與其他國際賽事中大師級評委往往在第二輪以后才進駐比賽的做法不同,阿什肯納奇不僅一開始就坐鎮比賽,而且在比賽籌備過程中就直接參與規定曲目的制定等細節。此外,評委中的格拉夫曼,早已因為是郎朗在美國的恩師而廣為中國人所熟悉,匈牙利鋼琴家弗蘭高、巴西鋼琴家奧蒂斯、法國鋼琴家羅杰等,都是擁有著很強演奏實力的鋼琴家。也因為如此,在比賽結束后,還有兩場大師級的評委音樂會。擁有多次國際大賽評委經驗的評委副主席李名強透露,在賽后舉辦評委音樂會,這是在其他國際賽事中沒有的。
賽程設置彰顯高難度
難度大,曲目涉及面廣,是該比賽的另一大特點。這一賽事一共四輪,相比國內的同類賽事而言,多了第三輪的室內樂比賽。在這一輪比賽中,選手們要與來自英國的室內樂組合“The Enddellion String Quartet”合作彈奏一首室內樂作品。這一輪的比賽,提示著那些平時只知道閉門練琴的學習者,鋼琴音樂不僅僅是鋼琴演奏本身,還要注重合作能力的訓練。
在曲目的規定方面,選手們要求掌握的曲目量近乎于鋼琴家的水平,比如,一般比賽只要求彈巴赫的復調作品,而這一比賽就要求在初賽與復賽分別彈巴赫與肖斯塔科維奇的復調,除了常規的練習曲、奏鳴曲等規定曲目外,每一屆比賽都要彈指定作曲家的作品,今年的指定作曲家是西貝柳斯和阿爾貝尼斯。四輪比賽要求選手掌握大約3小時40分鐘的曲目,對選手的音樂記憶力、彈奏能力與音樂感覺等方面都要求具備很高的才能,因此,仔細閱讀選手的個人資料就會發現一個共有的特點:每一個選手都曾參加多種國際比賽并均有獲獎。也就是說,這是一場獲獎選手之間的較量。
賽事組織體現人性化
這一次比賽的各種大小安排都使人非常舒服,人性化及國際性是比賽的又一亮點。例如,參加比賽的選手,如果是在日內瓦音樂聯盟的音樂比賽中獲得過首獎,就可以直接進入第二輪比賽,本屆比賽中就有三位這樣直接進入第二輪的選手。從小的方面看,組委會為每一位選手都配備一部手機,以確保聯絡通暢。該賽事的會場及比賽標志設計,是由希臘畫家Christos 專門設計的,從大會堂大廳的圓柱、舞臺的背景,到觀眾席的周圍,甚至是觀眾席的椅子上,都能看見這一主題畫作,使來到這里的人都完完全全地沉浸在這一比賽的氛圍中。在香港這一國際都市中,國際比賽充分顯示其國際性:除了觀眾席上經常有外國聽眾以外,賽場上所有的發言,都是外國人用英語講述,大師班課也同樣,都是沒有中文翻譯的。對于來自于國內的一些聽眾而言,也許還需要一段適應的過程。
賽事推廣注重公益
這一高級別的賽事,大會是以推廣文化事業為宗旨的。這一比賽的舉辦機構——肖邦社(The Chopin Society),是一個私人的非盈利性機構。這一比賽為了實現推廣目的,門票非常便宜,比如第一輪共5天賽事的門票,一共才200港幣,第二輪也一樣,甚至對專門的音樂院校學生都有大量的免費贈票。所有制作精美的比賽資料不但及時更新,而且均為免費發送。在沒有安排賽事的早上,組委會安排了大師班課,格拉夫曼等大師輪流上課,大師們都不遺余力地引領學生在音樂知識的浩瀚海洋中遨游,女鋼琴家奧蒂斯為了啟發學生甚至又歌又舞,這一切,對于上課的學員和聽眾而言,都是免費的。
對于以流行音樂為音樂主流的香港,有人比喻,古典音樂之于香港,近乎于水源之于沙漠。是的,沙漠的水源是稀少的,也是異常珍貴的。這一國際鋼琴比賽,猶如沙漠中的清流,滋潤著這片土地。相信在這股清流的滋潤之下,在國際大師的引領下,必定會孕育出更多的綠洲。■