摘要:繪畫是一門口腦手結合起來綜合性的學科,每個孩子都有其差異性,有其優劣性,要找出他們的強項和弱項,才能提優補差,針對輔導,這也就是所謂的因材施教,才能事半功倍。
關鍵詞:提升;作畫水平
中圖分類號:G623.39 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2008)07-146-01
記得幾年前剛從高中應聘到小學時,有個家長想叫我單獨輔導她孩子畫畫,我當時找了很多借口回絕了她,因為我害怕誤人子弟,一直教成人,我壓根就不知道怎么教小孩子,不知道怎么用他能聽得懂的話。把我認為專業性很強的知識傳授給他,不知道從何開始教他。經過幾年的磨合與適應,課堂教學和課后輔導,慢慢感悟出一些如何提升孩子繪畫水平的方法,而且頗有成效。
兒童畫由表現能力和想象能力組成。有的孩子表現力很好,但畫面缺少新意,不敢大膽創新,特別是創作畫,內容就空洞,缺少細節,想象力不夠。有的想象力很好,說得很精彩,但表現不出來,想畫什么不會畫,那是缺少像單詞一樣的個體表現。現實中,兩者兼備的孩子不多,所以認清這兩個要點針對培養,就可以較快的提高作畫水平。一般在低年級是表現技巧欠缺,想象力很好,因為他們這個階段生活經驗較少,對生活中的具體形態的認識比較模糊,但思維很活躍,受到外界的約束較少;中高年級受到生活常規的約束越來越多,想象力受到約制,生活經驗使他們對形體印象越來越深,所以表現技巧大有長進,想象空間卻越來越小。所以要根據孩子的具體特點來輔導和引導。先說說表現技法的獲得,可以通過以下幾個方面來訓練和培養:一,走進生活。發現美;二,臨摹好的作品。
低年級的孩子有天生的觀察能力,只要稍微引導一下他們觀察的方法:由大到小抓住特征去觀察,用他們明亮的眼睛去仔細看,他們就能畫出千奇百怪而特征明顯的事物來。不要懷疑孩子的眼睛和他們的一雙小手,他們能看到與眾不同的圖形和描繪出動人的線條。我腦海里一直浮現著帶一年級孩子到校園寫生松樹的情景,他們喜歡那明媚的陽光,喜歡席地而坐,喜歡笑著找不同的角度。最后開始畫,當我看他們作業時驚呆了,居然同樣的一棵松樹在他們筆下有那么多種表現形態,有的用寫實的手法,有的用圖案的表現方法,有的用色彩的明暗表現方法……當然他們不知道這么多的分類,但他們就已經會運用這些方法了。每一次的寫生,都會給孩子們留下深刻的印象,都使他們加深了對每一個物體的具體形態的印象,再加上他們對物體獨特的觀察所塑造出的獨特的造型,對今后的繪畫創作都提供了很好的素材,最終達到綜合技巧的提高。走進自然,走進生活,比你在課堂里解釋一百遍都有用。
另一提高繪畫技能的方法就是臨摹好的作品。對于任何一個初學者來說,這無不是個捷徑。但這里要聲明的是,不是一味的臨摹,盲目的臨摹,以為這種造型才是一種事物唯一的表現。你臨摹只是臨摹它的線條、色彩、構圖手法,學習它的造型表現,而并非唯一的形體表現。它所表現的物體形態是可以改變的。舉個簡單的例子:我看得最多的最害怕看到的就是從幼兒園到整個小學階段,甚至初中,有不少孩子畫小草一直是一個“山”字的模樣,畫樹是一個樹干上面加一個圓圈。可惡的先入為主啊,我在想,如果幼兒園老師第一次不在黑板上畫一個小山代表小草,而是到大自然中讓孩子們自己去尋找小草小樹的模樣,出現的結果肯定不至于這么慘。有一位博客朋友這樣說過:“簡筆畫害了我們的孩子們。”所以我這里要說的臨摹不是臨摹簡筆畫,而是一些真實的生活和自然的寫照。畢竟這才是我們繪畫所追求的生動自然的表現。孩子天生有一種概括能力,一開始在沒有大人提醒的時候,他們往往只能看到物體的大體輪廓,所以那時就是簡筆畫,他們本來就會,不需要再去接受那些沒有童趣的造作品,然后隨著注意到的東西越來越多,以至于有時太注意細節了,往往會著重表現他們所關注的細節乃至沒有主次了,這個時候我們會發現,他們畫面包容的東西很多,很雜,但主題不明顯。所以這時臨摹一些較好的構圖,可以幫助他們盡快提高構圖的主體突出能力。同時結合在生活中的觀察,理解圖中的形體表現,為以后的創作打下基礎。
還有一個就是想象力的培養。這個好像不光是繪畫中所需要的,其他任何一門學科好像都需要有想象力,它是一個綜合性的能力。我的觀點還是:1、如果在造型表現上要有想象力的話,你腦子里還是要有足夠的長期積累的素材,也就是單個的形體雛形,這樣根據你的畫面主題的需要,把個體雛形大膽地進行變化。猶如搞設計一樣,你必須要有個載體,要有所傳承,畫面表現才豐富。才有一定的深度,這里說的載體就是在生活中真實的造型,所以又回到前面所說的到生活中去,到大自然中去尋找觀察真實的源泉。2、如果在整體構思上要有想象力的話,喜歡做“白日夢”是一個不錯的方法,幻想可以給你打開思路,進入童話的王國,如果你平時興趣廣泛,博覽群書,那會使你的想象力如虎添翼。
希望我的方法和建議能給孩子們的作畫帶來幫助。