惠山泥人的堅守者

無錫惠山泥人始于宋盛于清，已有千余年的歷史。它是一門土生土長的民間藝術，積淀著江南水鄉特有的神韻，具有獨特的藝術魅力。它的泥土取材于惠山山腳下的“善業泥”，雜質少、黏性好、不下塌、不開裂，有詩贊曰：“惠泉山下土如濡，陽羨溪水米勝珠?！焙玫哪嗤?，加上藝人們的精湛技術，成就了惠山泥人千古美名。

在惠山泥人中，最受人們歡迎、名氣最大的是大阿福，它胖乎乎的造型人見人愛，意味深長的神秘微笑使人傾倒。關于它的來歷，還有一個故事。傳說在古代，惠山有茂密的樹林，里面活動著眾多的猛獸，其中有一頭名“年”（青饕）的怪獸，時常跑到山下傷及村民和家畜。正當村民們為此一籌莫展之時，來了一位力大無窮又充滿智慧的“沙孩兒”，有著一張胖乎乎、笑瞇瞇的圓臉。他以一臉“福相”以及意味深長的一笑降伏了怪獸“年”，從此人們過上了安居樂業的生活。

為了紀念他，人們在逢年過節的時候，供上泥做的沙孩兒，讓他的懷中抱著已經被馴服的怪獸。于是這位充滿福相能保佑人們平安幸福的沙孩子兒，就被稱做“大阿福”。隨著這種年節供奉習慣的流傳開來，大阿福也名聲遠揚。

大阿福身上，凝聚了人們對美好生活的希望，它為什么能融人們的諸般祈愿于一身呢？這是因為它的造型：頭戴牡丹花，代表著富貴；身穿五福衣，代表著納福；胸佩長命鎖，代表著長壽；懷抱青毛獅，代表著辟邪；足蹬粉底靴，代表著登第。當然，并不僅僅因為大阿福的吉祥含義人們才喜愛它，它本身就是一個貼近生活的藝術品，天真可愛、形體豐滿、簡練夸張、稚拙傳神、色彩艷麗悅目。隨著旅游業的發展，它的藝術造型和吉祥含義得到更廣泛的認可，從1992年起，大阿福成為我國國際旅游年的吉祥物。

無錫惠山泥人除了大阿福之外，還有許多其他類型的泥人，比如京劇臉譜、手捏佛道、手捏戲文、現代彩塑、小板戲、泥動物等等?？煞譃榇重?、細貨，粗貨如潑墨，強調神似；細貨如工筆，形神兼備。這種區分，僅僅是指泥坯制作和彩繪工藝的不同，在藝術品位上并無嚴格意義的上下之分。好的泥人作品，無論是粗貨還是細貨，都具有很好的藝術性、觀賞性，受到人們的喜愛。

惠山泥人制作者中，出了許多名家大師，喻湘漣和王南仙就是其中的兩位。她們倆都是中國工藝美術大師，一個制作泥坯，一個彩繪，幾十年來合作默契，是一對黃金搭檔。她倆不僅繼承了師傅巧奪天工的技藝，也延續了上輩人之間的深厚情誼。她們的作品和師傅的幾乎一模一樣，以致博物館館長要她們注明才能區分。

喻湘漣出生于泥人世家，是著名藝人蔣三元的曾外孫女，擅長手捏戲文，集各家之長，融會貫通，繼承發揚了惠山泥人的地方風格，作品多次入選國內外各級工藝美術展覽并獲獎，在國內外參加各種文化交流，被喻為“妙手”。

喻湘漣和王南仙均師從陳毓秀學習彩繪。王南仙對人物面相的描繪十分精致傳神，作品多次入選國內外各級工藝美術展，曾獲北京國際博覽會銀獎。

喻湘漣的工作室在一個小巷里，破舊的小屋有兩層，底樓為工作的地方，樓上是臥室。王南仙的家在別處，但天天到這里來和她一起制作泥人。作為工藝美術大師，如果她們愿意，作品可以賣到很高的價，但她們不賣。她們心態坦然，對現狀也很滿足，安于清貧的生活，一心只沉浸在藝術的世界中。

現在不僅國家在重視民間藝術品，隨著旅游業的發展，民間工藝的市場也十分廣闊，加上外國游客的青睞，許多手工藝人的作品因此身價百倍。她們為何不肯出賣自己的作品，讓自己生活得更好呢？

但喻湘漣和王南仙回答說，不出賣自己的作品，是希望多留存一些下來讓后人研究，因為傳統的東西正在消亡?，F在賣的東西都是模子做的，很多手工藝人也為了迎合市場改變了傳統的風格，沒有人再搞惠山的本土藝術。她們想要以自己的作品，讓后人認識到真正的惠山泥人是什么樣子的，想要留住這個根。

在工作室里，有一個木架子上放有許多泥人，不僅有她倆的作品，也有許多外地的，比如天津泥人等。喻湘漣說，她這么放是為了做個對比，惠山泥人有名是因為粗中有細，而她倆有別于他人的風格是造型樸實，色彩具有江南水鄉的味道。她很謙遜地認為自己和王南仙的水平也是一代代人積累下來的。

喻湘漣認為，惠山泥人在清代特別純，現在風格正在發生變化。傳統的惠山泥人講究的是意象，就是不太在意具體比例，是一個大概的形象，夸張變形。藝人們在創作設計上，盡量表達自己樸素的感情，不是追求寫實，模仿逼真，而是達意。強調作品要“鬧猛”，即熱鬧好看。

而現代的東西注重的是具象，講究比例合適，衣褶細致真實，追求酷似。具象容易被大眾接受，因為和現實中的事物相像，但從藝術性來說講意象的東西更好。因為早先從事泥人的藝人文化水平低，他們的創作設計并不是掌握了藝術規律后進行的，而是憑著他們淳樸的思想感情去理解最典型的形象。一些次要的瑣碎的東西在記憶的過程中自然抹去，留下的都是最鮮明的。這些記憶中的形象是直覺的、樸素的、純真的，往往無法用語言來表達。所以盡管藝人們受自身知識的局限，不一定能認識到藝術規律，但由此卻擺脫了解剖、比例、透視、結構等等的約束，充分運用了自己的藝術想象力，更好地獲得了神韻之美。這一點，不僅大眾不太明白，就是做泥人的藝人也有許多認識不到。

說到怎么看待惠山泥人，喻湘漣認為最可怕的是自己不認識自己。當初惠山泥塑彩繪訓練班招了三批，共四十多人，堅持做傳統東西的也只剩她倆了。其他人都轉向做模型，或是迎合大眾的品位。傳統的東西費事，經濟效益不行，還有審美的不同，手工的東西和機制味道不同。能被人模仿說明自己水平還沒達到一個高度，不然別人是無法模仿的，要做出自己的風格。有搞專業的在惠山泥人街上看到那些作品，感到很失望，直到看到她們的作品，才感到沒有白來。

做泥人講究高坯高畫，就是既要泥坯做得好，也要色彩上得好。不能高坯低畫，更不能低坯低畫。在這一點上，王喻兩人可謂相得益彰。她們倆工作上配合默契，生活中也是很要好的朋友，彼此很了解。我感到她們過得很富足，因為她們擁有富足的精神世界，豐厚的藝術世界，擁有世間珍貴的友誼。她們倆的面相，也是胖胖的娃娃臉，一看就很慈愛可親，就如同滿臉福相稚拙可愛的大阿福。塵世的凡俗之氣沒有在她們臉上留下痕跡，她們和歷經千年的大阿福一樣，永遠保持著純潔的童真。

她們最開心的是作品被博物館收藏，因為那是最好的歸宿。除此之外，就是聽到別人贊揚她們作品做得好。說這話的時候，兩人樂呵呵的，笑稱自己就像小孩子一樣，喜歡聽別人夸獎。我感到這話一點沒有虛榮的味道在里面，而是非常的純真可愛。這一瞬間，讓人忘卻她們都已是六十多歲的人了。

兩個老太太挺幽默的，告訴我說，以前做了傳統的有人指責說沒出新，故步自封；做了現代的呢，又有人批評沒傳統，出新出怪。于是她們就做了一個正面是大阿福，背面是亞非拉等五個兒童的臉?？凑媸莻鹘y，背面是現代，讓人無話可說。

下午，兩人熱情地陪我去了無錫泥人博物館及泥人研究所。它們在同一個地方，在風景秀麗的惠泉山，位于一座古雅的清代庭院內，院內小橋流水，花木扶疏，十分幽雅寧靜。此院名王恩綬祠，據說王恩綬是王羲之的后人。泥人研究所是兩人退休前所在的單位，這樣一個既古樸又靈秀的地方，兩人工作了幾十年，難怪能保持內心的純凈與質樸。

泥人博物館里，收藏了明代至今的泥塑藝術珍品，一個展廳套一個展廳，真是精品薈萃，琳瑯滿目。展廳收藏有她倆師傅的作品，也有她倆的作品。那些精美的手捏戲文：霸王別姬、貴妃醉酒、天仙配、白蛇傳等，不僅造型生動，色彩更是艷麗動人。

在泥人研究所，同事們一見兩位大師來了，非常高興，熱情地招待她們。在辦公室一角，一群年輕人嘰嘰喳喳地在學做泥人，喻湘漣一見她們做得不對，立馬挽起袖子親自干開了。我以為是新來的同事，結果卻是一群社會實踐的學生。但喻湘漣幾乎是出于本能地沖上去糾正她們的錯誤，進行示范。她還給夏令營的小孩子們上課，教他們做泥人，并不因為自己是大師而覺得掉價。

我深深地感到她們是真正出于內心的熱愛而從事這個行業，不為名利。就像我問及她們的作品曾獲什么獎時，她們搖搖頭說太多了，忘掉啦。在采訪過程中，我曾遇到把自己得到的獎項倒背如流的藝人，但她們不記這些。她們有更高遠的目標，那就是傳承我們中華古老美好的技藝。

兩人的德高望重、在行內的名望不僅體現在同事的尊重上，也體現在從事泥人銷售的商人們中間。在無錫惠山泥人一條街上，所有賣泥人的店主看到她們來了，都立即站起身來迎接問候。惠山泥人一條街是很著名的一條商業街，在清代時已經十分繁榮，而今更是到無錫的游客不可不去的地方。在眾多的小店里挑上幾個大阿福帶回去，雖然不能和大師的作品相比，也一樣能帶回一些吉祥祝福。

惠山泥人真正的精品之作，像喻湘漣和王南仙的作品，一般人是很難看到了，但是我感到欣慰，因為它們不是被私人收藏了，而是完好地保存在全國各個博物館美術館里。這是她們以無私的胸懷犧牲個人的現實利益換來的。她們讓后人有了一些可以研究惠山泥人的實物，這些作品身上凝聚了傳統惠山泥人的所有信息，我們終于不必害怕它的消失了。

目前她們最大的愿望是在有生之年多做一些，多給后人留一些。當然，她們也很希望有人愿意來學，不是出于一時的興趣，而是真正熱愛。她們開玩笑說，最好是百萬富翁，這樣就能更好地振興惠山泥人這一古老手藝。

（責編：劉賢）