藝術與時尚的距離

張　密

部分攝影S COHEN

藝術與消費已成為今天商業運作和發展中的兩翼。這種商業活動可以是一次藝術家參與的創意行為，可以是一次對藝術品的展示，也可以是一次藝術概念介入產品的設計。在中國，這種關乎商業的藝術行為，已經成為消費文化中的時尚，正以滿足個性化需求的形式與現實生活貼得更近。在眾多與品牌合作的藝術展中，這種對國內品牌提升文化附加值的普及課也正在展開，藝術原創者和商業合作者都在從中學習新的經驗，以便更直接地把握文化藝術與社會生活互動地發展方向。這種互惠互利的新的合作方式，已讓今天的當代藝術在中國本土嘗試了與愛瑪仕，連卡佛、白領、及馬爹利等眾多商業機構進行合作，其中包括藝術展。商業公司設立的藝術中心項目和年度藝術成就獎項目，以及藝術參與商業創意設計等方式。此間無限生發的可能也推動著中國本土品牌的建設，也讓大眾生活開始充滿新鮮的活力和精神養分。至少，在無條件消費藝術品和精致產品設計的時候，可讓更多的普通人能通過藝術活動享受到生活中正在生發的精彩。

Hilton McConnico星辰之旅

Hilton McConnico，這位客居巴黎的美國藝術家，在進入藝術設計領域之前，曾為28部電影做過舞臺設計，并獲得Cesar獎。之后他轉向藝術設計領域，今天，他的裝置藝術在全球藝術領域贏得了極高的贊譽，使之躋身當代頂級藝術家的行列。他為愛馬仕(Hermes)在全世界范圍內設計了20多個空間展覽，而他為東京和首爾的愛馬仕(Hermes)奢侈品品牌旗艦大樓所做的設計，亦被看是最經典的裝置藝術作品。在歷次舉辦作品展覽的同時，他也同時為Staint Louis，Daum，LampesBerger和Lanvjn設計過傳世收藏品。此次和中國本土奢侈品牌WHITE COLLAR的藝術之旅創作，是他第一次與中國本土品牌進行的合作，在這次名為“星辰之旅”的裝置藝術展中，他用12個連貫但又各有創意的藝術裝置，以童話為手段，講述了顆流星轉變成一個優雅女人的故事，讓作品中的思維足跡也因此延伸到了WHITECOLLAR品牌的時尚設計之中。絲巾、瓷器，裝飾品，均以成熟的經驗推動著本土品牌在國際商業間的呈現。

Hilton：共同策劃是件需要時間才能完成的事，但終究會找到線索激發出靈感，而當我第一次見到“白領”的創始人時，就對其激情和活力感到十分驚訝。我想，他能用14年的時間在中國本土創立50家情景方式高檔用品店，其中很重要的原因，一定是做了很正確的決斷。這讓我很有興致地參與到這個中國本土品牌藝術空間進行開幕展的創意設計。這種植根于藝術的經營理念和對藝術具有前瞻性的選擇，是在今天的文化背景下對于本土品牌推廣到世界范圍內很值得借鑒的經驗。