這句詩寫錯了嗎？

洪琳嬌

“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”是何其芳《秋天》（人教版《語文》七年級上冊）中的一個詩句。在教學這首詩歌時，部分學生認為這個句子寫得有問題：一、前句寫撒網，此句說收網，按照一般邏輯，網起的應該是魚。二、漁者意在魚，為何與“影子”“糾纏”？三、“影子”如何能收起?四、詩歌表現的是勞動場景，此句流露的卻是游戲心態。因此個別學生對詩句作了“修正”，把它改為“收起烏桕葉似的青鳊魚”。

改成“收起烏桕葉似的青鳊魚”，意思是明確了，但味道也沒有了，猶如擲石于地，沒有余響；而原詩句“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”卻如投石在水，會蕩開一圈圈漣漪，形成氤氳的氛圍。前者寫實，后者寫虛，虛者，意蘊更豐厚。《老子》十一章有言：“三十輻共一轂，當其無，有車之用；埏埴以為器，當其無，有器之用；鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。”虛實相濟，才有物之用。物如此，詩歌也如此，虛處如詩歌之眼睛，聚全詩之靈氣,這種玄妙空靈之美，當是“實”言所無法比擬的。“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”一句，妙處就在“虛靈”二字，似乎落不了實地，卻風姿曼妙。

那么，如何去感受這種虛靈之美?

蘇軾有一句評價王維的經典之言：“詩中有畫，畫中有詩。”詩畫這兩種藝術形式，相通相融，可以以詩解畫，也可以以畫解詩。詩化為畫，借助想象；畫化為詩，凝為語言。“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”一句充滿畫的元素，理解的關鍵是合理運用我們的想象。

那是一個早晨，濃霧蓋江，人立霧中，面江撒網，周圍一片迷蒙。從“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”一句來看，收網時該是已近中午，因為此時已是霧散景現，陽光澄明，江面清朗，湖岸有烏桕樹，樹葉婆娑，投影于湖面。烏桕葉影與青鳊魚形狀相似，葉影隨水波搖曳生姿，似青鳊魚游戲水中；加之湖上波光葉影，一明一暗，光影閃爍，極易產生錯覺。舟上漁人也許因此錯把烏桕葉影看成了青鳊魚，滿懷喜悅地去收起漁網。網起波平時卻發現光影依舊，才恍悟是眼睛受了戲弄，并因此有了會心一笑。此句極盡曲折之妙：由期待到醒悟，由醒悟而解嘲，漁人之情貌宛在眼前。

或許漁人打魚時懷揣的卻是一顆詩心。若以漁人之心觀之，烏桕葉影最好都是青鳊魚，撈起許多青鳊魚，那就享受了一次勞動豐收的快樂。若以詩人之心觀之，徒撈一網葉影也無妨，在湖上穿行，與光影嬉戲，撈起虛妄的葉影，弄皺了一湖碧水，揉碎了滿湖葉影，然后再讓葉影從網眼漏出去，這就是詩化人生。前者是功利心，后者是審美心。也或許漁人本來就是一個隱逸詩人，或者漁人就是一個普通的漁夫而詩人以己之詩心賦之。湖中如此生動的影像，是烏桕葉影也好，是青鳊魚也罷，在他們心中同樣妙趣橫生。此為“不關利害之快樂”，即王國維由康德理論而來之所謂“美之快樂”。

詩句“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”拓開了一個多層面的聯想空間，它使詩歌意蘊豐厚，回味綿長。從某種意義上說， “收起烏桕葉似的青鳊魚”表意更明了，更親切、“家常”；而“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”一句，光影交錯中，有點兒迷離，有點兒神秘，有點兒陌生，不免得費點兒思量，因為它超出了我們的常識或所謂邏輯。但也正因如此，詩句才產生了它獨有的魅力，給我們展開了一個美妙的藝術空間。俄國形式主義美學批評家什克洛夫斯基《作為技巧的藝術》中的一段話也許就很好地解釋了這種現象：“藝術的技巧就是使對象陌生，使形式變得困難，增加知覺的難度和時間的長度。因為藝術中的知覺過程本身就是審美目的，必須設法延長。”{1}這是詩句玄妙所在。

“收起烏桕葉似的青鳊魚”更接近真，而“收起青鳊魚似的烏桕葉的影子”更接近美。認為“收起烏桕葉似的青鳊魚”的表述更準確的學生，是以求真的心態讀詩，這是面對詩歌不純粹的態度。求真的態度更適合于對待科學，因為“科學的認知是建立在分析、推理、抽象、綜合的邏輯基礎之上的”，而“詩人的認識活動卻是非邏輯的”，是“直覺式的智慧，最高境界是出乎自然，率意天成”。{2}因此，你沒法跟詩歌“較真”，用語法、常識、邏輯讀詩，很有可能遭遇尷尬。

像這種突破常規的非邏輯語言表述，在詩歌中還是非常多見的。比如，“石路在月光下浮動”（舒婷《往事二三》），石路怎會浮動？又如，“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。”（王維《山中》）翠色如何沾濕人衣？也許詩句有違常理，但這種非邏輯的表述產生了陌生化的效果，顯得清新可喜，又促發我們多層面的想象，使詩歌不單薄，不呆板，有空靈之美。

七年級的學生，因為文學閱歷淺，無法準確理解這類詩句，才會出現文首談到的現象。我們不能因為這類詩句存在審美難度就徹底放棄或淡化處理，進行適當的詩歌審美啟蒙還是可以嘗試的，以此區分美與真，提高他們的詩歌鑒賞水平。

{1}《作為技巧的藝術》，方珊編《俄國形式主義文論選》，三聯書店，1989，第11頁。

{2}王利軍《禪悟對中國詩歌發展的影響》，《浙江師范大學學報》1997.3

（浙江省臺州市白云中學 318000）