上海人的原生態

程　遠

當攝影師介入生活之時，一切鏡頭都是經過修正和設計的，被反映的對象本身很難保證最最原始的進行時狀態。

作為一個在上海街頭奔波的攝影家，胡楊搶在許多老建筑被推倒之前，保留了一份珍貴的影像檔案。這些年來，他還以攝影展的方式，將這些經過鏡頭篩選的圖片呈現給我們，使我們獲得了一份熟稔的陌生感。最近，他的個展《上海弄堂》在800藝術區展出，我和朋友看了之后，相當感慨。并且感到這個影像不可阻擋地要離我們而去，只留下淡淡的記憶，這不僅是我們個人的損失，更是這座城市的損失。是我們行進在現代化的路程中必須支付的代價。

隨后，我們在書店里發現了由錦繡文章出版社推出的胡楊的三本攝影集，分別是《上海人家》、《上海弄堂》和《上海青年》。這三本由王剛策劃的精美畫冊，更為詳盡地記錄了三個時段中，三個層面上海人的原生態。拍攝上海人家這樣一個主題，只有形成一個宏大的敘事規模，照片的紀實力量才可能漸漸呈現出來，然后在一種巨大的重壓之下，讓觀眾承認世界原本應該是什么樣子的。這也是出版社考慮到這點后才決定出版三大本畫冊的原因吧。自然地，上個月在上海書展上，不少讀者對畫冊的評價很高，以致賣得脫銷。

也有人質疑胡楊，為什么有些照片看起來是擺拍的，這種擺出來的照片，其真實性又如何保證？其實，當攝影師介入生活之時，一切鏡頭都是經過修正和設計的，被反映的對象本身很難保證最最原始的進行時狀態。而對于上海弄堂形態、上海普通人家的生活而言，記錄它的真實性當然是重要的。但為了更加真實，有時不得不進行一下局部安排。這也是對被拍攝者的關懷，照顧他們的體面和隱私。有一個原則是不變的，那就是盡可能還原生活的本來面目。

無論從社會學的角度，還是文化學的范疇，人們都可以對這一獨特的視覺空間加上一些有價值的批注。然而我們更要思考的是，這批被我們熟視無睹的照片，究竟說出了什么值得我們留戀的視覺故事。

再看攝影展，胡楊的照片的確構成了２１世紀初上海弄堂普通人家的真實寫照；生活在逼仄空間里的蕓蕓眾生在這里集體亮相，雖然生活對大多數人而言即將改變，但留下來的這些人，是頂頂底層的民眾。他們的眼神與動作因此有了一些無賴與無奈。讀完這些照片，也許就會對上海城市歷史與精神有更為刻骨銘心的認識。

然而這是一位攝影家看到的上海，是胡楊帶給你的“上海人家”，因此必定帶有攝影家獨特的視角。正如美國著名的社會學家蘇珊·桑塔格所說：“在這個社會里，攝影師的實踐是一種外來的侵入：攝影師只能是一個觀察者。”胡楊在他踏入每一個家庭的剎那，就已經開始用他的目光為這些照片做出了定位。因此我們在胡楊的“上海人家”中，還可以讀出一位關注上海人生存狀況的攝影家的心態。當然，胡楊給了這些觀照對象一點溫情，一絲希望，這也是攝影展和畫冊打動人們的地方。畢竟藝術是要給人希望和力量的。