圖形與思維

[摘要] 在埃舍爾的很多鑲嵌圖形作品中可以看到圖形與圖底是等量的，圖就是底，底就是圖，二者是互相依賴和支撐的。埃舍爾在運用圖底轉換的過程中，創造了他富有哲理性思維的視覺世界。

[關鍵詞] 埃舍爾 鑲嵌圖形 圖底關系 哲學思維

1、埃舍爾簡介

毛里茨·科內流斯·埃舍爾(Mau ritsCornelius Escher，1898～1972)于1898年出生于荷蘭呂伐登的一個土木工程師家中。1920年埃舍爾進入哈勒姆建筑與裝飾藝術學院。在此受到著名版畫家薩繆爾·吉西農·德·馬斯奎塔(Samuel Jesserun de Mesquita)的影響，他開始接觸版畫藝術。并較好地掌握了版畫技巧。埃舍爾在這一時期所創作的若干作品(如《八個頭》、《圣巴佛大教堂》)已經顯示出獨特的藝術視角，預示了其日后在平面鑲嵌圖案和空間主題作品上的成功。1922年埃舍爾畢業之后，開始了他的藝術之旅，多次往返于意大利與西班牙之間。尤其是1926年和1936年，兩次造訪西班牙的阿爾汗布拉宮。摩爾人用來裝飾墻壁的規則鑲嵌圖形，深深地打動了埃舍爾。1937年，他開始沉迷于規則性與具有數學性質的結構的研究，為了探索連續性和無窮性。埃舍爾走上了一條他人從未走過的路。盡管他不屬于二十世紀的任何一個藝術流派。但隨著時間的推移，半個世紀以前埃舍爾所營造的“一個不可能的世界”，至今仍獨樹一幟、風靡世界，他的作品的價值正在超越許多現代藝術流派，顯示出永恒的魅力。而埃舍爾的家庭教育背景和他充滿好奇、精于探究的生活熱情，以及他豐富的科學知識和對傳統文化的深刻感悟，構成了他奇幻而富于哲理的藝術風格和深邃幽默的個人氣質。

2、埃舍爾鑲嵌圖形作品的分析

埃舍爾的作品大多體現了他對大自然以及生命的獨特感受和無限愛戀。下面筆者將以埃舍爾的鑲嵌圖形作品為載體對其創作方式及其所包含的思想進行分析。

2.1鑲嵌圖形中的圖底關系

埃舍爾創造了其獨特的繪畫法則。即平面規則分割法。也即鑲嵌圖形。鑲嵌圖形是完全沒有重疊并且沒有空隙的封閉圖形的排列。從本質上講，是一種分割平面的技巧。是一個數學問題。數學家指出，只有三角形、正方形和正六邊形這樣的常規凸多邊形能被用于鑲嵌。鑲嵌圖形中的不同元素不僅要符合邊緣共生。遵守反復連續的法則，而且還必須至少能滿足平移、旋轉、反射、滑移反射四種法則之一。但是埃舍爾則賦予這些標準形式以具體可感的形象。他在其作品中多采用可識別的、能夠代表具體事物的圖形，著力表現圖與底之間的關系，并對此進行了深入的研究。

圖與底之間的關系實際上就是指一個封閉的式樣與另一個和它同質的非封閉的背景之間的關系。在埃舍爾的作品中。他常常使用兩個或兩個以上的具象元素為等質的封閉圖形，通過位置錯落、共用邊線達到圖底之間相互依存、互生互長的關系，以實現圖底互轉和邊緣共生。埃舍爾的《變形2》作品全長3.9米，并且構成封閉的環形。也即是，從“METAMORPHOSIS”(變形)開始，經過一系列變化，最終又變回“METAMORPHOSIS”。這個奇妙的變形過程是由一系列平面鑲嵌圖案構成。包括正方形、正六邊形、蜜蜂、蜥蜴、魚、鳥、房屋等，圖底關系的運用達到了極致。表現出埃舍爾非凡的想象力和創造力。這種鑲嵌不僅反映了圖底的關系也反映了內部結構。畫面呈現出了一種優美的節奏感。

2.2哲學思維

埃舍爾的每一件作品又都包含著豐富的哲學思想。因而他又是一個不折不扣的哲學家，他的作品具有深刻的哲學意義。作品《平面填充2》，構思巧妙。寓意深刻，圖與底的關系一目了然，藝術家通過自己的設計達到了他的理想，深刻地揭示了大自然的秩序與變化法則。筆者則更愿意叫這幅圖為“共存的世界”。少了誰都不可以，“牽一發而動全身”，任何生命都要和諧相處，達到共生。生命成長和消亡、事物之間相互依存、自然變換更迭等都是永恒無限的哲學主題，用圖形來表現這些極端抽象的概念，是困難的事情，但是埃舍爾做到了用相對簡潔的圖形來說明深奧的道理。體現了他富于嚴密邏輯的哲學思維。

3 結語

埃舍爾是一位才華橫溢的版畫家。他的作品將自然、生命和諧地表達出來。啟發我們去思考。正如《魔鏡——埃舍爾的不可能世界》的中文譯者、北京大學哲學系田松說：“埃舍爾其實是一位思想家，只不過他的作品不是付諸語言，而是形諸繪畫。他的每一幅作品。都是他思想探索的一個總結和記錄。”埃舍爾是一位用繪畫來表達思想的思想者，研究埃舍爾的作品，不僅為平面設計后來的探尋者提供了寶貴的學習資源和無限的創造啟迪，而且也提升了我們對這個世界的認識。