對中國文化的又一次旅行

20世紀30年代，大上海。這個位于中國東方的猶如紐約一般讓人迷亂的都市在那時被人們寄予了太多的夢想與憧憬。有人說，有人說，老上海有兩個，一個是西化的上海，租界的上海，是“浮華遍地、十里洋場”的上海，是橫陳的香煙、汽車廣告，美女月份牌，百樂門舞廳、華麗洋樓、霓虹燈閃爍、燈紅酒綠、紙醉金迷；一個是石庫門弄堂間逼仄、擁擠不堪的，卻有著鮮活生命的上海。這座芥川龍之介極端嫌惡的毫無詩文氣息的“蠻都”，在村松梢風的眼中，卻成為了充滿頹廢情調的“魔都”，繁華與放縱統治著這座奇異的城市，盡管在這繁華之下的另一面就是刺眼的反差——貧窮。但是在多數人眼里，上海仍然是一座雜糅了繁華、腐爛和自由主義的城市。

時至今日，在人們的眼中，上海仍然是一座散發著迷人氣息的“魔都”。由于30年前的改革開放，這座老城重又開始煥發出新的生命力。如今的上?？梢哉f又重現了往昔的繁榮景象。人們對上海的浮華的好奇與迷戀又開始回溫。事實上，早先就已有香港的《Shanghai Lounge Divas》系列、臺灣的《Shanghai Lounge》系列以及《The Shanghai Restoration Project》系列的橫空出世?！禨hanghai Lounge Divas》是老上海女伶的聲音重混，是為那些懷舊的人們準備的一次對過去的懷舊旅行：《Shanghai Lounge》是時髦電音的命題作文，但也不過是借著上海的概念來玩小資而已，與上海的時代和文化背景沒有太多的關系；《The Shanghai RestorationProject》則是時代文化的相互碰撞，將中國元素與現代爵士電音元素混合在一起，是電音的又一次Crossover。不過前兩張專輯，說到底，發行方所在的位置畢竟都是華人地區。而后一張專輯，也是由一個華人DJ制作的。說到底還是中國人自己把上海拿出來說事。很久以前，人們對昇域文化莫不包含一種特殊的崇拜與迷戀的情結。我們仍然可以想象古代西方人面對東方文化時所發出的陣陣驚嘆聲。音樂亦是其中的一項不可或缺的內容。時至今日，西方人對異國音樂的熱情仍然不減，光World Music的風行就已經足夠說明這一點，而那些諸多的DJ為了他們的Chill Out／Lounge的制作靈感，也從未間斷過對異國元素的開采。可似乎就是沒有一張出自西方人之手的上海概念的專輯，難道外國人就偏偏對上海沒有興趣嗎?有的，如果從聽眾層面上來說，的確不少。但是在音樂制作人中，至少目前似乎還沒有誰把上海作為主題而弄出一張專輯。而在2008年，這個空白局面終于被一個叫做Red Buddha的DJ給打破了。

DJ Red Buddha，這個名字對于很多人來說仍然顯得陌生。但是對于聽過1999年的《TibetTrance》和2005年的《Siddharta In Space》的人來說，這個名字卻是如此熟悉。這兩張專輯皆出自這位德國DJ之手。由他以往的這些作品也可以看出，鼓搗那些帶著民族風味的電音是他的強項。而這一回，他又把視線轉向了上海這個中國的東方城市。2008年，這張《China LoungeFeat.Shanghai Divas》正式出爐。雖然專輯封面的標題上寫的是《China Lounge》，但是下面的feat Shanghai Divas這一排小字無疑泄露了這張專輯與上海的聯系，而封底那高聳的東方明珠則已經完全暴露了主題中的上海成分。只是封面的女子怎么看都像是一個日本藝妓，除了肩膀上的左青龍右白虎以外，這個封面實在無法讓人感覺到底能和中國扯上什么關系，和標題顯得有些格格不入。這點上制作方似乎是有些馬虎了，或許這也是西方對中國的不了解所致。這次DJ Red Buddha為了做這張與上海扯上關系的中國沙發合輯，費盡心機整合了不少與中國有關的元素，那些二三十年代的上海女伶在專輯中的出現倒是顯得有些創意，在專輯中可以聽到很多的重新混音的老歌。白光的《等著你回來》、李香蘭的《梅花》、潘秀瓊的《情人的眼淚》這些曾經廣為流傳的老歌如今都被從塵封的黑膠唱片堆中被挖了出來，再次煥發出新的光輝。除去這些“復黑”歌曲，專輯中也不乏糅合了中國音樂元素的作品?！禬hite Bamboo》的江南絲竹、《Jade Love》松散的古箏與笛子、《Yi'sDance》中大珠小珠落玉盤的琵琶、《Spirit ofLadakh》中的二胡，這些都是為了貼近主題而采用的中國音樂元素。當然，這些原味的民族風情都被鍍上了一層電音的薄膜。畢竟這是一張沙發音樂，所以在專輯中，像《Night Tides》、《Remind Me》這樣Lounge氣息濃重的歌曲仍然出現在了歌曲列表中。但令人意外的是，原以為這是一張用中國音樂點綴的沙發音樂，卻不想，專輯中的其他作品竟然基本都是完全的中國旋律，而電音反而成為了點綴。對于一個以民族風味為嚎頭的Chill Out來說，通?？梢宰龀鰞煞N形式：一種是用非常純粹的民樂來放松來Chill，另一種則是把用民樂點綴的沙發音樂來放松。看來制作人是要把這張專輯立志做成前者的形式了。而整張專輯中的亮點，無疑是The ShanghaiRestoration Project的兩首曲子。在將民樂采樣融合在現代電音框架這一點上，The ShanghaiRestoration Project做的十分出色，專輯中的兩首女聲Chill Out作品都顯得非常的自然靈動，節奏上也趨近中速，所以會比其他曲目來的更加動感一些。

但是總覺得這音樂里似乎缺了些什么東西，這文化的苦旅似乎有些表面化了。那些舊上海的女聲錄音，那幾首從留聲機里傳出來的女聲歌曲，在當時的確是顯赫一時，但是拿到現在用當下的標準看來，其實也沒有那么好聽，反而有時會覺得有些不適應。而那些加上了電子Beat的中國旋律也顯得有些突兀。雖然還不至于像DJ Kenneth L在《DJ KenRandom Beab》中做出的效果那樣不倫不類，但是加上了現代節拍卻又不適度的電音化讓其融合適應的話，最后都會使得其中的民樂旋律本身變得庸俗化起來。而同是在2008年，趙聰的專輯《聆聽中國·月舞》就做的十分的優雅又不失現代韻味。但是無論如何，西方人將隨著這張帶著“China”字樣的沙發專輯又一次將目光掃向這個東方國度的古老文化與藝術。盡管這仍然是西方人眼中的中國，仍然和我們眼中的熟悉的景象不太一致，但是這至少會拉近西方與中國的距離。