世界·愛主義

序

這是一部值得反復觀看的電影。

泰國舊稱為“暹羅”。故事的重要部分都發生在位于曼谷市中心的暹羅廣場。于

是電影《暹羅之戀》 (The Love of Siam)開始了同志主題的濫情敘述。毫不吝惜地用了兩個半小時的時長來訴說一些寂寞的故事。而故事，是沒有結局的。《暹羅之戀》由26歲的年輕導演Chukiat Sakveerakul編劇并執導。當然還是建議觀看導演剪切版，有近三個小時的冗長敘述，都足以剪成兩部影片了。這部感人的電影在07末火爆了整個泰國，并在第17屆泰國國家電影獎、第五屆Starpics泰國電影獎和曼谷影評人協會年度電影獎上橫掃了各項大獎。

從一開始就如《盛夏光年》一樣，也會有音樂和童年情結。而這部電影也逃不出對臺灣青春電影的模仿之嫌，還有老套的主題和俗套的劇情，有校園、音樂、成長、同性戀，家庭變故一系列關鍵詞。這部電影拍得最成功之處在于每一個人物形象都十分鮮明，人性本身的缺點使我們無法責怪他們每一個人的行為過失。但這部電影中的每個主角都不是社會和道德上的壞人，顯得有些理想化和刻意做作。當然，《暹羅之戀》的風靡和煽情效果也不是全無理由的。最后我們會發現，我們都是世界上的俗人，都有俗情。沒有人至始至終都是無愛的。

童

童年的Mew(謬)一直和阿嬤(奶奶)住在一起。Tong(棟)住在Mew的樓上。并且同校。電影開頭是Tong和姐姐Tang(丹)在樓上吹口香糖，不小心將口香糖吐落到樓下的Mew的頭上。Tong為了Mew被其他同學打成熊貓眼，Mew拿著“尋寶圖”去找Tong給他的禮物(注意：此時的音樂極度煽情)——這兩位小鄰居就這樣在誤會和一系列開心的交往中和諧地成長著。完整版里面還有這么一個情節：Tong的父母在Tang失蹤后去清邁尋找，而Tong~B幾天就住在Mew家，并和Mew“同床共枕”了近一個星期。Mew像一個大人一樣安撫著Tong。一切的孤獨都是源自童年。我們現在生活在浮躁的成人世界，讓我們最懷念的或許還是那些最天真無邪、最純真的童年時代。以Tong搬家來結束電影中童年的敘事部分，一個老士到不能再老土的場景：Mew擦拭著眼淚遠遠地觀望著Tong的離去，而Tong從車廂的后窗中望著對方。Tong的搬走使Mew陷入更孤獨的童年生長期。童年的Ying(瑩)在片中只出現了一瞬間，她家搬進了原Tong家的住房。暹羅之戀，或者“愛在暹羅”，The Love of Siam的序幕在一片音樂聲中慢慢被掀起。

分離是不是意味著下一次的重逢呢?

“離別這種事，也是生命中的一部分”。

物

起承轉合，18歲的時候，Mew已經一個人住了，阿嬤已逝世。而Tong已經有了一個漂亮的女友Donut(杜娜)。在一片歌聲中，開始了這部電影的主題敘述。是友情還是愛情。玩藏寶游戲(這是Tong父發明的)，童年的Tong送Mew一個木偶玩具。但是最后缺了一個鼻子。Mew一直將木偶玩具和那些童年時候的合照保存著。木偶玩具成為一個象征，從形體上的不完整到完整，從希望的誕生到破滅。正如Mew的阿公留下來的舊鋼琴一樣，一種東西總是被寄寓在另一種東西里面。木偶玩具，照片，這些物都承載了人的感情與思念。

同志戀情既敏感又惡俗，這本身就很矛盾。幸好導演不是單調地拍成同志電影，導演也聲稱他并沒有定義過這部電影的同性戀主題，他是在表達人類最深奧的“愛”的主題。阿嬤和Mew的祖孫之愛，Tong一家人的愛與傷害，Ying對Mew的默默而執著的愛，這些都是這部電影的主干部分。總是道不盡的“愛”主題，無法詮釋，也無法窮盡這個真理。長大后，我們很多時候都不敢直接表達自己的感情了，我們隱忍不發，我們自殘卻又渴望被理解。Mew的樂隊友人對他說，你不要以為世界上就沒有人關心你。 (潛臺詞：就你最有愛，就你最受罪?!)

我們玩音樂，我們踢足球。物，得以掩飾愛，也使表達愛更為委婉和生動。在寂寞的歲月，Mew在音樂里探戈并得到另一種形式的慰藉。是因為愛才催生了寂寞，還是因為寂寞才知道去愛?

“長大以后，我發現，寂寞是比沒有朋友還要寂寞。”

家

這部電影另一條主線索是圍繞Tong家的家庭變故展開的。雖然這部電影沒有道明June到底是不是Tang，她們都喜歡嚼口香糖，而且不小心掉了口香糖后還會拾進嘴里繼續嚼，這是一個很重要的細節。Tong的父親可謂是一個脆弱的男人，在女兒失蹤后一直以酒消愁以致最后得了癌癥。孩子的離家出走無疑是對父母最沉重的打擊。為了緩解父親的思女情結，Tong和母親花重金雇傭了Mew所在唱片公司的企宣June來“充當”Tang，她們的長相是如此地貌合神離、出神入化地相像(同一個演員)。

一個表面平和而幸福的基督教中產階級家庭，卻成了一個破碎的家庭。當然泰國大部分的家庭是信佛教的，這部電影也充分展示了泰國社會環境的總體平和以及人們溫和的處事態度、生活方式。相對于《暹羅之戀》來說，今年泰國另外一部熱映電影《女拳霸》(Chocolate)就顯得暴戾多了，還出現了具有泰國特色的人妖。任何國度和地方都應該是多元化的，而某一部電影所營造的社會環境僅僅是為自身主題服務的。

同性態對東方傳統家庭來說，絕對是雪上加霜的打擊。這部電影的另外一位女主角是Tong母，她承受著整個家庭的重擔，為老公和孩子日夜操心。如果連親情都沒有，人類怎么會延續。同樣是因為愛而犯錯，到結局為止這部電影也沒有明確交代June到底是不是早年失蹤的Tang。

“愛過了頭，就會傷害到彼此。”

吻

每一個人從本質上說都是雙性戀，沒有任何人會是絕對的異性戀或者同性戀。隨著故事的發展。Mew的感情開始明確并顯露出來。每一條短信都可以讓Mew沉浸在幸福之中，每一次的思念都會讓他才華噴涌。他寫出了情歌——為Tong(雖然表面上是為唱片公司)，他在慶祝Tang回歸家庭的Party上，深情地對著Tong歌唱。在他的眼中，世界就只剩下Tong一個人。這種奇怪的情愫暴露無遺，這都被站在Tong旁邊的June所察覺到。晚會結束后，寂靜的夜色下，Tong問Mew是怎樣寫出這么好的歌，而Mew含情脈脈，以委婉的方式表白了。似乎很自然(這還存在大量的觀眾爭議)，Tong攬過了Mew，他們接吻了，片中展現了20幾秒鐘的接吻時長。這是定情之吻，這是忌諱而冒險的一吻——只因為他們是同性，并且還年輕。寂寞的力量演繹了少年“斷背山”。還好，僅僅是純情之吻而已，沒有像李安的《斷背山》或者王家衛的《春光乍泄》一樣充滿了成年男子的性與惡。

而夜晚的這一吻，也被Tong母看見了。Tong母不讓他們相見，她的想法是不愿意兒子走上“歪道”。而June對兩個男孩的戀情給予了不是太明顯的理解和支持。

這乾坤之吻，是幸福的遲緩到來，也是幸福終結的序幕。跟隨劇情沒心沒肺地微笑和流淚，搭配得當的清晰音樂，再堅固的心也會被融化了。是不是“如果有愛，就會有希望”呢?

失

是不是覺得全世界的人都應該拉出去給槍斃了?無私的另外一個極端是自私，愛應該冷漠，以最冷漠的態度熟視無睹你身邊的一切。當嘴角上的微笑由青澀變得堅挺，你失去的是昔日的情愫還是那份執著。你的生命是不是也像Mew一樣孤獨過。看一部電影的時候，情到深處之時，你會不會想到現實生活中自己的人生，自己的戀人和錯過的人?你為誰在深夜哭泣，在被窩里捂著頭，告訴自己要堅強，已經年齡不小了，成熟些吧。18歲的大男孩Tong他到底還是不明白自己究竟是不是gay。而Ying對Mew的愛卻是那么明確，也是這部電影里的主要部分之一。Ying的形象明顯比Donut好，捧著魔法書的可愛，到后來得知Mew愛的是Tong，Ying還是將情敵的Tong義無反顧地推向Mew一邊。而Mew一次偶然去Ying的房間，發現了一切，但他還是要殘忍地對Ying說，“我們永遠都是好朋友”(潛臺詞相當于：你就別想做我女朋友了)。一直戀著Mew的Ying也知道這是沒有結果的，她在片尾也忍不住大哭了起來。她已經足夠癡心和堅強了。

不需要分析倫理上的原則。其實年輕的他們自己也不清楚自己的“愛”。這部電影是朝向一種探索而不是去定義一種“愛”或“不愛”。Tong母最后還是讓Tong自己做決定選擇男孩還是女孩，因為她也是深愛自己的兒子。Mew在暹羅廣場上的新年演唱會，Tong還是毅然放棄了和Donut的約會，而帶著木偶玩具的鼻子去見Mew。同時June也出國了，給Tong母留下一封深情鼓勵的信，這使June帶來的虛擬幸福也得到了升華。

雖然結局幾乎沒有一對是在一起的，這并不是一個結局，而是一個新的開始。情到深處之時，編劇和導演也真會煽情。這種結局是另外一種形式的完美。不過18歲的男孩女孩似乎也過于成熟了吧，說出的道理不亞于愛情哲學家。Tong在結局對Mew說：“我們還是不能在一起，但是這并不代表我不愛你。”

聲

這部電影的OST分為兩部分，一部分是純音樂的吉他、鋼琴等器樂的伴奏，一部分是Mew的演唱。雖然我也不懂泰語，這絲毫沒有妨礙我喜歡上這樣的音樂。或許Mew的黯然的笑容著實讓人沉迷，也讓我們慢慢來消化影像與聲音的混合體。或許當很久以后想到這部電影，印象最深刻的還是Mew的歌唱場景和他在片尾獨自說“謝謝你”的黯然神傷。

你會被寂寞打敗嗎?Mew一個人對著終于完整了的木偶玩具哭著說，“謝謝你”。這種悲傷中摻雜的幸福是苦澀而深刻的。一個人如果沒有“愛”了，那他或許可以坦然地走向自我毀滅。活著的人，都會對愛有所希冀與信仰。如果你有寬廣的胸懷，那么表面上的失去并不能對你有致命的傷害和打擊。

飾演Mew的Witwisit Hirunwongkul昵稱為Pchy，他在現實中也是一個創作歌手，泰國法政大學學生，也是現實中August樂隊的主唱，他們在現實中也有一張專輯《August Thanx》。《暹羅之戀》中不僅有他的音樂，而且有很多他喜歡的Lomo照片。而飾演Tong的中德混血兒Mario雖然在片中剪了個傻乎乎的“越獄頭”，也是帥氣難擋，算是本片的噱頭。現如今，這兩位男主角的飾演者在泰國已經成為炙手可熱的大牌偶像：其升溫速度毫不亞于當年《藍色大門》中的陳柏霖。

童年景象伴隨著低緩的音樂始終縈繞在身后，或許那才是最美好的時光。

童年時期的Mew問阿嬤：“會彈琴有什么用啊?”

阿嬤說：“有用啊，音樂可以傳達感情。你阿公就是這樣傳遞感情的。”