日照香爐生紫煙

“日照香爐生紫煙”，唐代大詩人李白的《望廬山瀑布》千古流傳，作品描寫廬山香爐峰上，初日映照，紫煙氤氳，瀑布高掛，飛流奔騰，戰士了盛唐氣象和時人對香爐的偏愛之情。

香爐，對中國人來說，是最熟悉不過了。它不但是寺院中的佛門法物，也是我國古人家庭中必備的供具。古時候的人，就常以焚香木熏居室以除臭味，所以古人讀書彈琴，喜歡先焚一爐香，可以凈雜念而使精神集中。

我國香爐文化的歷史最早可以追溯到商周時代的“鼎”。我國古代青銅有烹煮肉食、祭祀等用途，祖先傾其所有，向天祈福，讓神靈和祖宗保佑自己的部落和國家平安。此時使用香爐不只使香燃后的灰燼能有固定收集的場所，也為供養與祭祀的過程增添了無限靈性美感。

“日照香爐生紫煙”，唐代大詩人李白的《單廬山瀑布》千古流傳，作品描寫廬山香爐峰上，初日映照，紫煙氤氳，瀑布高掛，飛流奔騰，展示了盛氣氣象和時人對香爐的偏愛之情。在人們的生活習慣上認為香爐最大的功能，便是一件敬佛或是祭祖的禮器。其實香爐也是文人雅士的心愛之物，置于廳堂或擺于書房案頭，讀書時點上一炷清香，便有了“紅袖添香夜讀書”的美妙意境。靈性的香爐賦予人們更多的生命靈性，它穿越時光隧道，追逐并領略博大深遠的歷史文化。

印度佛教傳入中國后，與本土文化發生關系，逐漸政變自己的面貌，融入到中國的傳統文化里，儒佛道三位一體形成華夏文化主流。魏晉時，人們以老莊解釋佛教，東晉以后佛學義與玄學趨于合流，深為士大夫們所欣賞。直到南北朝叫時期，佛教的獨立地位連同它深入人心的精神文化影響一并如日中天，特別是禪宗初祖達摩東渡來華，中國禪宗由此肇始。各地造佛修寺蔚然成風，作為祭祀禮器的香爐已被普遍使用。在香爐制作的原料上，大約仃陶瓷、玉石、金屬等類。陶瓷和玉石制的香爐，一般而言，由于塑性極強，所以造肜特多變化，多以圓形為主；或雕鏤花紋，或塑蓮花襯為底座等，適于使用立香、盤香、香粉。也有陶瓷制臥香爐，造形與色澤變化較少。

趙希鵲的《洞天清祿集·古鐘鼎彝器辨》中就對香爐有專門的解釋，“古以蕭艾達神明而不焚香，故無香爐。今所謂香爐，皆以古人宗廟祭器為之。爵爐則古之爵，狻猊爐則古踽足豆，香球則古之 ，其等不一，或有新鑄而象古為之者。惟博山爐乃漢太子宮所用者，香爐之制始于此。”

而如果提及盛唐，自然會聯想到膾炙人口的唐三彩。唐三彩香爐比較少見，露胎為粉紅色，黃綠褐彩繪組合，釉自然往下流淌，五爪老虎足，顯得沉穩雄健。由此可見，當一個民族進入高度成熟、處在生命力最旺盛的階段，她渾身就洋溢著蓬勃朝氣和高度自信，就迫切需要尋找一種形式去表達、去寄托、去宣泄、去張揚自己高昂甚至亢奮的精神和情緒，唐三彩正是恰到好處地反映了大唐氣魄。

而傳統中的三是鼎式香爐則是北宋復古的產物，由于先秦時期的青銅器、玉器和陶器的大量出土，元祐七年(公元1092年)，宮廷專職文物保管員呂大臨編撰《考古圖》，所收銅器210什，玉器13件。從此文物鑒定與學術研究融合一起，這在宋以前是沒有的，為后世文物研究開了先河，也為瓷器全面仿制先秦禮器奠定了基礎。

通常情況下，大型香爐是出現在宋朝帝王的內庭，而一些小型香爐則成為文人的把玩之物，具有很高的藝術欣賞價值，為后世所仿制。宋耀州窯香爐就是受到越窯的影響發展起來的，爐唇邊較寬，釉色青銅自然，有“巧如范金，精比琢玉”的美譽。

元代香爐!則不脫宋代風尚，數量與品種繁多，以中小型喬爐為主。湖田窯青白釉雙耳三足香爐就是一個經典的作品，爐敞口直頸，鼓腹平底豐滿，肩兩側貼塑一對長方形立耳，是根部有明顯的壓印獸面紋，通體施者白釉，胎質堅硬膩白，釉色滋潤而不透明。

而宋人焚香，常同時使用香爐及香盒。這點從宋代繪畫取香的動作中，可以以看出來。添香者以食指、大拇指拈出香丸，放入堆滿白灰的爐具內。宋代也流行將香料壓成“香篆”，將粉末狀的香料模子壓出固定的形狀，然后點燃。宋代的這一焚香習俗也在一定程度上推進了香爐制造的發展。

到了明代，則出現了青花瓷香爐和玉喬爐。最為典型的是大明宣德年制(公元1426～1436年)玉香爐以及色彩斑斕的明嘉靖青花瓷香爐(公元1522～1566年)。由于明德皇帝(公元1426～1436年)自己本身就是天分很高的藝術家，對色彩十分敏感，讓五彩、斗彩瓷都得到了空前發展。

由此可見，焚香之事是古代的文人雅士除烹茶、插花和掛畫外的第四藝，曾經是他們很重要的生活內容。當我們在莊重典雅的香爐中上一炷清香，想到多少先人也曾虔誠地在爐前點香祈福，給人心靈帶來慰藉，此意義自然非同尋常。