胸次山水羞與人同

晏平先生今日之畫展，其貌概是太行燕趙之風(fēng)骨，渾穆蒼雄，意境恢弘，氣度不凡，富有時代精神。晏平先生是位具有強(qiáng)烈使命感的實(shí)力派國畫家。他的畫能骨法用筆，把“線”放在墨、水、技法的首位。這是近年來，他這個年齡段上的人實(shí)屬少見，尤其是當(dāng)今物欲橫流、人心浮躁之時。

偶見幽人獨(dú)往來

請看“雪影江天靜”、“萬壑有聲含晚籟”、“余雨秋更清”、“木葉紅斑雪霽時”等，無論是濕筆還是干枯之筆，筆筆見功力，筆筆有精神，筆筆都傾注著畫家的深情。

再請看“山雨山煙濃復(fù)濃”、“野曠孤煙靜”、“家在云峰深幾重”，這幾幅畫把線與靈活的墨塊、光彩的水墨結(jié)合得天衣無縫，美不勝收。畫家是從真山真水中寫出靈性，畫出神韻，不落尋常蹊徑。畫家用精練深永的筆墨傳達(dá)出創(chuàng)作者的觀念和心緒，令人回味，迫人遐想。真算得上胸次山水也。

中國畫必須有線的意識，以書入畫。畫家必須真正懂得筆墨，懂得線的審美，懂得筆墨的內(nèi)涵，懂得傳統(tǒng)文化的人文精神，才能畫出中國國畫。因?yàn)楣P墨結(jié)構(gòu)是中國畫審美的內(nèi)在主魂。

國畫可以借鑒西洋畫，就是“洋為中用”，但決不能用西畫來改造中國畫。潘天壽先生早在六十年代初，就站在民族文化高度的立場上，提出“中西繪畫是兩大藝術(shù)體系，必須拉開距離，不能混淆一起”。這就是他對畫界發(fā)出的警世醒言，就是努力端正中國畫發(fā)展的方向。目前經(jīng)濟(jì)大潮澎湃，半土半洋心緒浮躁的繪畫，層出不窮，鼓躁一時。野亂怪黑的畫也再次登臺亮相。有些畫在特定的環(huán)境下能賣多少多少萬，但從總的歷史角度看，竊以為那些畫定名叫國畫，但未必留得住。歷史是無情的，大浪淘沙，優(yōu)勝劣汰。

宿雨煙嵐晚不收

今日晏平先生退避塵世紛繁，求一份安靜，心甘情愿坐住冷板凳，耐住寂寞，讀書思考，爬山涉水，看山入骨髓，直抒胸意，并站在民族文化的立場上，畫出如此之多的心血力作，實(shí)屬不易。此展，他的大畫不過十八平尺，小至斗方，但咫尺之中可瞻萬里之遙，方寸之間可辨千尋之峻。這縮龍成寸的功力，叫人贊嘆不已。

縱觀其畫，堂堂大山，重巒疊嶂，氣勢雄渾。畫家筆下能做到水墨濕不漫漶，收放自如，濃不凝滯，淡不浮躁。真是冰凍三尺非一日之寒。

我與晏平先生素不相識，只因年近古稀的我被他的畫展所感染，激動不已又夜不能寐，逐拙字成文。

話說幾年前的事，海峽對岸高端人士提出買幾幅有功力的山水國畫，友人薦晏平先生，曾通話一次，后因我染小疾，事未成。今日觀他畫展，一見鐘情，大有相見恨晚之感。

萬疊燕山萬疊泉

石塢松風(fēng)

秋冬時日

萬蔌此俱寂

羈鳥戀舊林

秋雨云幾里

木葉紅斑雪霽時

遠(yuǎn)去的足音

山雨山煙濃復(fù)濃

天隨野色遙

歸鳥趨林鳴