建筑的，藝術的，才是生活的

王麗娟

在google搜索上同時輸入吳華和溫子先兩個人的名字，隨即出現的鏈接都是與“建筑”，“城市”和“居住”有關的活動與展覽報道，這些展覽與活動的策劃人大多是吳華，而同為建筑師的丈夫溫子先則常常是活動的座上賓和展覽的參與者。

都系學建筑出身的這對夫妻，雖執著于建筑，卻均熱愛藝術，京郊的上苑藝術區的建筑就主要由他們兩人合辦規劃而成他們還為區內藝術家設計了一些住宅兼工作室。在此過程中，他們又結識了多位藝術家朋友。隨著越來越多的藝術家，建筑師在此落戶他們也萌發了在此“安家”的念頭，并成為了其中的藝術成員。

歷時三年后，一棟兩層結構的白色建筑便出現在了藝術區的中心位置。“建筑原本設計成黑(深灰)白兩色的外觀，因其本身分為東西兩部分，東為黑(實際上是深灰)，西為白，取自中國傳統文化的陰陽之說，平等而共生。同時深色與白色的搭配也會令這座大體量的建筑看起來不那么龐大。”吳華拿出當初的設計圖介紹道。由于建筑設計性質需要，建造伊始，兩人就做了分工，本著“男主外，女主內的原則。”由女主人吳華對新家實施設計與規劃。而男主人溫子先只是建議性地提出一些想法，不干涉“內政”。可最后，建筑師的專業執著與熱情還是讓男主人按捺不住，也積極地參與了進來原本“建議性的想法”也變成了建設性的堅持。于是，“男主外女王內”的原則在這里就被演繹成了“男主人主持建筑的外觀設計，女主人負責內部陳設裝飾。”吳華說：“實際上，最后主要是我負責建筑的功能規劃，以及室內空間的交錯、流動、定性等，Anay主要在外立面上做整體把握，因此這個建筑既融合了我們各自的設計想法，是一綜合體；但又未能完全的演繹我們的個性將各自的想法發揮盡致所以它的設計又不是純粹的屬于我們中的任何一個。后來我們又覺得先前的那種建筑規劃建筑感不強，所以便將外立面全部改成了白色。”純白的外觀加之強烈的建筑形式感，的確使他們的新家顯得格外醒目，讓人一看就知道是出自建筑師之手。

同為建筑師，在“一切以實用為本從功能出發”的設計取向上兩人沒有異見。建筑被分為東西兩部分，各為二層結構，中間由挑高8米的大廳相連接。整棟建筑的西翼是主人的私人工作室和休息室，因而設計裝飾盡顯溫婉，東側是本棟建筑的對外字間，其首層是一個5米高的展示空間，現在雖未完工，今后卻是一個可以用于舉辦學生們的展覽，藝術家的聚會“活動地帶”。因此，室內處理上各顯特質，動靜分明，功能清晰。“這樣功能上相互獨互，互不打擾，各自有片自由空間。”這棟建筑，除卻考慮自身的工作生活使用之外更多的是被設計為可用于展示交流建筑與藝術的公共空間，我們希望這里是一個工作場所，而不是單純的“家”，為我們許多的朋友提供一個可以聚會，交流展示的公共場所，藝術空間與實驗場，以及舉辦業內人士的討論等又化藝術活動。因為身處藝術區內的得天獨厚的位置與氛圍優勢，吳華更愿意使這里成為個公眾“藝術建筑之家。”

盡管，建筑外觀的“陰陽設計”沒有最終得到實現，但吳華的“陰陽設計哲學”卻在這個家里以另一種方式實踐著。相同的職業，相同的事業，共同的追求是他們的共性，而男人的粗放與女人的細膩，則讓這個建筑之家呈現出了陰陽共生的形態。如果說這家的外觀與結構因男主人的果斷，顯得更具男性氣質，屬陽那么，這個家的內部陳設與裝飾則因女主人的細膩更凸顯出女性魅力，屬陰。吳華喜愛藝術與收藏，從繪畫到雕塑，從名家作品到從舊貨市場淘來的寶貝，豐富的藝術品與裝飾物，為這個橫平豎直的空間增添了一份生活情調與趣味，也讓棱角分明的建筑空間因之變得柔和起來。“我喜歡收集藝術品和一些小玩意兒。藝術是一種愛好，可以讓生活更美好。有一陣子我迷上了老式食盒就收集了許多……”除了收集藝術品，吳華自己也常參與藝術創作，家中的一些油畫和裝置藝術品就大都是出自這位女設計師之手。

空間的多樣性與陳設多元化，在這個家中并未形成根本上的沖突而是和諧地相融在一起西洋風格的建筑圖與中國的傳統繪畫作品排列在一起，仿舊的中式老家具與現代西式沙發相互混搭，花五十元新購來的十幾年前的卡帶式收音機則與孩子們最新式的Ipod音箱搭配使用，這些出自不同時空的元素因了吳華的“喜愛”而匯聚到一起，形成了一種獨特的建筑師之家的藝術氛圍。

建筑注重功能與現實，藝術在乎想象與發揮，因為建筑，這個家舒適實用，因為藝術，這個家多彩細膩，因為有了建筑和藝術生活更加精彩。