明代永宣青花瓷器與西域文化

【關(guān)鍵詞】明代；青花瓷器；西域文化；文化交流

【摘要】明代永樂、宣德時(shí)期的青花瓷器是我國陶瓷史上的珍品，其中有一部分帶有明顯西域風(fēng)格的作品流世。本文從其原料、造型及紋飾圖案等三個(gè)方面分析了永宣青花瓷器對(duì)西域文化的吸收和融會(huì)，認(rèn)為這些作品體現(xiàn)出明代對(duì)西域文化的包容吸收，也從一個(gè)側(cè)面反映出當(dāng)時(shí)我國與西域各國在經(jīng)濟(jì)、文化方面的交流情況。

中國是世界上最早發(fā)明瓷器的國家，堪稱我國的“第五大發(fā)明”，它在技術(shù)和藝術(shù)上的成就傳播到世界各國，為我國贏得了“瓷器之國”的盛譽(yù)。瓷器的出現(xiàn)始于東漢晚期，距今已有約1800多年，雖然在商代中期就有了“原始瓷”，但仍處于初始階段，尚未成熟，故一般認(rèn)為中國由陶向瓷的過渡完成于東漢。瓷器發(fā)展到隋、唐、五代時(shí)期漸趨成熟，至宋代瓷業(yè)蓬勃發(fā)展，定、汝、官、哥、鈞等窯名重千古，元代則有青花和釉里紅等新品迭出。明代繼承并發(fā)展了宋、元時(shí)期的制瓷傳統(tǒng)工藝，而永、宣、成化瓷器尤為突出。

中國是一個(gè)文明古國，在悠久的歷史中，中國歷朝歷代都保持著與外界的經(jīng)濟(jì)、文化往來。早在公元前5世紀(jì)（春秋時(shí)期）就已有了中原民族與周邊游牧民族的聯(lián)姻，到了秦漢時(shí)期中外文化交流空前頻繁，特別是張騫通西域開辟絲綢之路以后，中原文化廣泛傳播到了西域各國，甚至遠(yuǎn)播歐洲，同時(shí)中原地區(qū)也接納包容了西域文化。盛唐時(shí)期社會(huì)穩(wěn)定，政治清明，經(jīng)濟(jì)富庶，是當(dāng)時(shí)世界上最強(qiáng)盛的國家，都城長安也成為最重要的文化中心，西域的服飾、飲食、建筑風(fēng)格以及風(fēng)俗習(xí)慣的東傳，極大地豐富了唐朝的文化內(nèi)涵。到了明代，隨著政權(quán)的穩(wěn)固，國內(nèi)社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)一片繁榮，明朝政府進(jìn)一步加大了與西域波斯及阿拉伯國家的往來，特別是鄭和七次出使西洋，到達(dá)紅海海岸，開辟了新的通往西域的海上通道，更是使中國與西域地區(qū)的交流進(jìn)入了一個(gè)新的昌盛時(shí)期。

與西域地區(qū)長期的交流，使中國的文化藝術(shù)在發(fā)展過程中逐漸吸收了西域的風(fēng)格特點(diǎn)，這在各類藝術(shù)的表現(xiàn)形式中都有鮮明的體現(xiàn)。瓷器作為中國最具特色的藝術(shù)形式之一亦是如此，早在漢代就出現(xiàn)了具有西域胡人衣飾特征的陶俑，唐代的三彩駱駝以及各式各樣的胡人俑，宋代出現(xiàn)的瓷制皮囊壺等等，都是典型的帶有西域風(fēng)格的陶瓷實(shí)物。到了明代永、宣時(shí)期，頻繁的對(duì)外貿(mào)易和文化交流，大大推動(dòng)了制瓷業(yè)的進(jìn)步，使制瓷工藝對(duì)西域文化的吸收、運(yùn)用又翻開了新的一頁。與前期相比，此期無論在工藝原料還是紋飾造型上都有了較大的突破，出現(xiàn)了一批藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特、對(duì)后世陶瓷藝術(shù)發(fā)展影響很大的作品，從一個(gè)側(cè)面展現(xiàn)了永、宣時(shí)期制瓷業(yè)飛速發(fā)展以及多元文化相互交融的盛況。這其中最為突出的就是永、宣時(shí)期的青花瓷器。

青花是我國傳統(tǒng)的顏色釉，它是用氧化鈷作著色劑，在坯體上描繪各種花紋，然后施透明釉，經(jīng)高溫（1300℃左右）在還原氣焰中一次燒成的。清代龔軾在他的《陶歌》中這樣稱贊青花瓷器：“白釉青花一火成，花從釉里透分明，可參造化先天妙，無極由來太極生。”[1]從揚(yáng)州出土的唐青花瓷片和收藏在香港馮平山博物館的一件唐白釉藍(lán)彩三足缶看，我國早在唐代就已經(jīng)開始了青花瓷器的制作，但還屬于原始階段。到了元代，青花瓷器的制作有了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，無論在造型、畫面裝飾還是工藝制作方面都日漸成熟，為明、清兩代青花瓷器的生產(chǎn)奠定了基礎(chǔ)。青花瓷器發(fā)展到明代永、宣時(shí)期可謂進(jìn)入了黃金時(shí)代，這時(shí)期的青花瓷器以其胎質(zhì)細(xì)膩潔白、釉層晶瑩肥潤、青色濃艷、造型多樣和紋飾圖案優(yōu)美而享有盛名，其制作達(dá)到了最高水平，而尤以它濃艷幽深的青花色澤最為著稱。

永、宣時(shí)期的青花瓷器吸收和融會(huì)西域文化可以從以下三個(gè)方面來分析。

首先，從原料上來說，蘇麻離青的使用使得這一時(shí)期的青花色澤濃重明艷。蘇麻離青是一種用于青花瓷器的著色原料，是鄭和七次出使西洋期間，從西亞向我國輸入的一種制瓷原料。這種色料的特點(diǎn)是凝重幽艷，其暈散現(xiàn)象更是獨(dú)樹一幟。由于料中含有較高的鐵質(zhì)，而且含錳較低，所以常出現(xiàn)深淺不同的色澤，淺處為天藍(lán)色，濃重處則呈現(xiàn)出靛色，并帶有類似鐵銹的結(jié)晶斑點(diǎn)，且微凹不平。清《南窯筆記》中提到：“宣窯一種，極其精雅古樸，用料有濃淡，墨勢渾然而莊重，青花有滲青、鐵皮銹者。”[2]用這種青料繪制的紋飾具有中國畫的水墨韻味，形成了不可模仿的特征。同時(shí)，制瓷工匠們熟練地運(yùn)用不同含量的青料，燒制出不同的青花，如淡描青花、藍(lán)地青花等，使青花瓷器的制作達(dá)到了爐火純青的地步。

其次，伊斯蘭教文化的輸入，使青花瓷器的造型發(fā)生了很大變化，除繼承前期傳統(tǒng)造型之外，基本改變了元代青花瓷器的面貌，許多瓷器與西亞地區(qū)器物的風(fēng)格相似，有些器物本身就是為適應(yīng)西亞諸國的需要而制作的，如無擋尊、八角燭臺(tái)、花澆、水注、軍持、執(zhí)壺、藏草壺、僧帽壺、臥壺、扁腹綬帶葫蘆瓶、天球瓶、折沿洗、大盤、雞心碗等。其中的臥壺亦稱扁平大壺，器身呈圓形，一面鼓腹，腹中有臍形拱起，一面為平砂底無釉，中心下陷如臍，肩兩側(cè)或凸起花朵，或以雙系活環(huán)為裝飾，小口，直頸，帶蓋（圖一）。藏草壺也稱無柄壺，盤口，束頸，鼓腹，下部承托，足外撇，腹一側(cè)有管形長流，無柄（圖二）。此器物受西亞文化影響，造型雅靜，梵語謂之“凈瓶”。僧帽壺形如僧人之帽，直頸，圓腹，圈足，口面有流于頸部突出，一側(cè)寬帶柄，兩端為如意頭連接口腹，寶珠頂鈕蓋合于長條口流之上，蓋邊凸出一角與流相合（圖三）。

這些器物都具有濃烈的異國風(fēng)味，與當(dāng)?shù)孛褡迮e行的禮拜活動(dòng)和風(fēng)俗民情有關(guān)。特別是永宣青花大盤，是我國當(dāng)時(shí)出口的主要品種之一，據(jù)韓槐準(zhǔn)《南洋遺留的中國古外銷陶瓷》稱：“當(dāng)時(shí)馬來人習(xí)慣，凡遇宴會(huì)，例用可供四人至八人共食之大盤。”[3]《瀛涯勝覽》[4]中提到爪哇國人“最喜中國青花瓷器”，“國人用盤盛其飯，澆酥油湯汁，以手撮入口中而食”。直到現(xiàn)在，印度、巴基斯坦等西亞國家仍流行抓飯的習(xí)俗。我國古代有句諺語，叫做“美食不如美器”。它說明一種美麗的用具可以給人以美的享受，青花瓷器正起到了這樣的作用，它不僅具有實(shí)用價(jià)值，而且還是一種獨(dú)特的藝術(shù)品。以上所列舉的具有西亞風(fēng)格之器型，都是將中國傳統(tǒng)文化與獨(dú)特的西域韻味巧妙地融為了一體，形成了永宣青花瓷器在造型方面開創(chuàng)性的特色。

其三，永宣青花瓷器的紋飾圖案具有突出的時(shí)代特征，并多帶有西亞色彩，改變了元代青花層次繁密的布局風(fēng)格及粗放的畫法，裝飾上漸趨明朗，規(guī)律中富于變化。這一時(shí)期瓷器畫工藝術(shù)修養(yǎng)較高，繪畫技藝高超，有的巧妙地利用了此時(shí)青花原料的暈散現(xiàn)象，做沒骨花卉的筆法，產(chǎn)生水墨趣味，還有的利用線條上不同的濃淡，產(chǎn)生活潑的變化，顯得更為生動(dòng)有力。西域文化的輸入也給此時(shí)的陶瓷繪畫帶來了豐富多變的圖案，加上中國繪畫技法的運(yùn)用，使得這一時(shí)期的青花瓷器畫面布局清晰明快，同時(shí)又表現(xiàn)出一種雄渾古樸。

明代永宣時(shí)期瓷器的紋飾圖案豐富多樣，常見的植物紋有牡丹、荔枝、枇杷、海棠、石榴、纏枝蓮、團(tuán)花、三果、葡萄紋等；動(dòng)物紋有龍、鳳、瑞獸、獅子、海獸、鴛鴦、喜鵲等；人物紋由于受蘇麻離青原料易暈散特點(diǎn)的限制，燒造的不是很多，主要有西王母騎鶴、吹簫引鳳、賞月、拜月、嬰戲、仙人騎鳳等。

此時(shí)期由于受西域文化的影響，外來風(fēng)格的紋飾圖案較多，如幾何紋、藏文、阿拉伯文字、藏人歌舞、胡人舞樂、洋蓮、佛花等。特別是最廣泛使用的西番蓮紋樣（一種團(tuán)形的多葉蓮花）就是從痕都斯坦(今巴基斯坦北部、阿富汗東部一帶)的玉質(zhì)盤子上的蕃蓮圖案移植過來的。明代文獻(xiàn)中多次提到的“回回花”就是這種紋樣。永宣青花瓷器上的“回回花”裝飾無所不在，即使是傳統(tǒng)的龍鳳紋樣也常常是以西番蓮為底襯，有的則干脆書寫《古蘭經(jīng)》中的語錄，直接歌頌真主。河北省民俗博物館就藏有一件具有濃郁西亞風(fēng)格的瓷器——永樂青花無擋尊。此器高17厘米，直徑17厘米，內(nèi)徑10厘米，尊無底，呈筒狀柱形體，上下板沿對(duì)稱，腰部有一道凸棱。胎體較輕，釉質(zhì)瑩潤，外壁釉色白中閃青，內(nèi)壁為淺鵝卵青色，底部口緣處無釉。青花色澤濃艷深沉，有暈散及靛色斑點(diǎn)。紋飾共分六層，上、下板沿繪變體鋸齒紋，器身繪兩組纏枝勾蓮紋，中間凸棱處繪纏枝紋，器身書有兩組阿拉伯文字，因青花暈散較嚴(yán)重，部分文字模糊不清，其中有兩句大意為“贊頌歸于真主”，“萬物非主、唯有真主”。此件器物是明代工匠將我國傳統(tǒng)工藝與西域風(fēng)格的造型紋飾巧妙地融為一體的一個(gè)典型范例。

另外，宣德青花出戟蓋罐也是受外來風(fēng)格影響的一個(gè)特殊器型。出戟蓋罐也稱法輪式蓋罐，直口，豐肩，平底，肩部凸出八個(gè)平面，罐身分層飾以八寶紋、蓮紋和梵文。梵文是古代印度的一種文字，這種文字語言在中國出現(xiàn)，更多的是作為佛教經(jīng)典體現(xiàn)。梵文從唐代初年隨密宗佛教傳入中國，瓷器上梵文的內(nèi)容主要是密宗的種子字和咒語。種子字即為佛的代稱，咒語為佛經(jīng)中的頌詞。出戟蓋罐的造型與西藏稱作“曼陀羅”的供器相似，當(dāng)為佛教的法器。此件器物造型、紋飾獨(dú)特，是一件充滿了西域風(fēng)情的青花瓷器（圖四）。

此類裝飾紋樣反映在明代永樂、宣德青花瓷器上的還有很多，諸如石榴、葡萄等紋飾，中國工匠均將其融入我國傳統(tǒng)主流文化，寓意多子多福。這些圖案自傳入中原以來，直至當(dāng)代仍被運(yùn)用于各類瓷器之上，已深深地與中國文化交融在一起。

明代永樂、宣德青花瓷器在我國陶瓷史上名著一時(shí)，它不僅為明代宮廷所喜愛，更是受到了外國王室的推崇和西方上層社會(huì)的追捧。它獨(dú)特的造型和新穎的紋飾超凡脫俗，不同凡響，大有將相之風(fēng)，為一代青花之冠。永宣青花瓷器之所以能夠如此的燦爛，不僅是由于中華民族積淀千年的深厚文化底蘊(yùn)，也是得助于西域各國多彩的藝術(shù)文化，是中國瓷器融會(huì)外來文化的光輝典范，也是中外文化交流、吸收互融的成功范例，為研究這一時(shí)期我國與西域各國的經(jīng)濟(jì)、文化交流提供了豐富的實(shí)物資料。

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［1］清·龔軾：《陶歌》。

［2］清·佚名：《南窯筆記》。

［3］韓槐準(zhǔn)：《南洋遺留的中國古外銷陶瓷》，新加坡青年書局，1960年。

［4］明·馬歡原著，萬明校注明鈔本《瀛涯勝覽》，海洋出版社，2005年。

〔責(zé)任編輯：許潞梅〕