林憶蓮就愛你的單眼皮

親密演唱

紅館即將“休養”，檔期排得密不透風，大家都在尋覓新場地表演。要求高的林憶蓮，是第一位在Star Hall舉行演唱會的歌手，場地設計和音響效果固然是最重要的考慮因素，無柱式的場館，能夠營造臺上臺下親密的氣氛，接近歌迷。亦是林憶蓮的用意所在。

“隨著演唱會迫近。心情當然緊張，其實每次演出前夕，我都會懷著興奮而緊張的心情。這次演唱會，興奮在于新場地音響良好，能用最好的方法表演。緊張同樣是因為場地新，而且很久沒和歌迷見面。我用平常心輕松面對。因為我本身要求高，不想因心情而表現失色。”

“最讓我雀躍的，是能看見久別的歌迷，我知道他們每次都有很高期望。這次演唱會有較多我個人的idea，如visual、表演、歌曲類型等等，希望在舞臺上帶來新感覺。林海峰替我構思了兩款造型，選擇中性形象，正因為以前沒嘗試過，有新鮮感。Star Hall的座位和舞臺很接近，希望演唱會的感覺像和朋友在家談天般。cozy又親密。 給觀眾近距離的視聽娛樂。”

“這次演唱會由構思‘大廊’開始，我便有份參與，提供創作意念，所以籌備期間每件事都很難忘。我希望觀眾入場不僅是觀賞林憶蓮的演唱會，而是走進我的內心世界。”

慢工出細活

演唱會前3天。提交這次訪問的問題。兩日后，收到答案，安排當晚采訪，時間緊湊得嚇人。林憶蓮今時今日的位置，不必受時間驅趕。看來瀟灑自由。

“幸好我不必像以前般，每年必須推出1張唱片。正如這次演唱會，籌備時間較長，容許我在歌曲類型、編曲等方面發掘新元素，慢工出細活，這是我的理想工作模式。大家以為我有很多時間做其他事，其實我任何時刻都在創作，如爬山的時候，看見藍天白云，我會聯想起許多歌曲。我從沒離開過香港的音樂界，現在也不是突然回歸，只是我花了較長時間籌備演唱會，慢慢‘儲歌’，等待適當時間才推出，于是要隔幾年才推出1張大碟”。

“回顧入行的日子，最大收獲是擁有這批歌迷、工作上有自主權和自由度，最大犧牲便是私生活。至于樂壇的轉變，音樂創作上愈來愈多新元素，香港歌迷的品味提高了，但同一時間，太多非法下載，影響香港唱片的銷量。音樂人花許多心思、金錢提供有質素的音樂，非法下載會令音樂投資愈來愈少，大家聽到的好歌也會愈來愈少。”