不知道從什么時候開始的,藝術界也成為了“達爾文主義”的天下。因為絕大多數的人們相信,“現在”勝過“過去”,而“未來”必然是對“現在”的超越。與此同時,“未來”對于具有“火箭式”發展速度的中國而言,它不是虛無縹緲的“海市蜃樓”,它也不是遙不可及的“烏托邦”,它更像是立足于“今天”而對“明天”的期許,變得那樣的真實,仿佛觸手可及。而80年代以來,不斷到來的“未來”,它也總是在承諾著我們的期許,甚至它所實現的,還要比我們期許的更多、更多,以至于讓我們眼花繚亂,不得不竭力去適應這樣無法估量的變化。
“未來”,它會給我們帶來一個新的世界。這個新的世界,或許有瑕疵,但無疑更是“美麗的”。這一點毋庸置疑,這一點也早已成為了我們的信條。
藝術界的“美麗新世界”,肯定是現在的青年乃至即將成為青年的世界。
在當代社會中,“青年”往往與“無畏”與“有勇氣”劃上等號,同時它也是“未來”與“發展”的代名詞。雖然我們無法對其進行完整描摹,但是他們的創作既敏感又動人,很可能會被公認為這一時代最重要的視覺證據。
具體而言,美術院校正規訓練是這些青年人成長中的重要一環,然而他們更是當下中國藝術潮動的積極參與者和努力實踐者,他們的創作努力地折射出中國當下社會形態與文化觀念的劇烈變遷。但是,他們并不推崇那些疾風暴雨式的風格推進或表面化的形式革命,不再滿足于將個人的價值隱藏在空泛的“主義”或“口號”下面的“絲絲冷笑”,不再滿足于復述先前的成果,或表明“前進”的或“向后看”的姿態。
他們不約而同地強調完全個人經驗的敘述,張揚個性,視個人的風格為一種與他人相疏離的“另辟蹊徑”,并將其最終轉化為藝術創造的首要原則。在他們的作品中,個性化的面貌與形式語言,不再是取巧而空洞的觀念或故作姿態,而是具體落實的風格推進。藉此,他們的創作,不僅有可能成為中國當代藝術的未來代表,也有可能成長為中國藝術的未來潮流。
這些青年的畫家,似乎已經出現了某種不約而同而顯而易見的轉變,而隨著時間的移轉,這種轉變越發的具有了力度。
因為,藝術漸漸成為了一種關乎他們的志向、姿態、生活與立場的觀念;因為,通過藝術,他們還在刻意營造一種關乎21世紀的新文化知性。如果假以時日,總有一天會從中生成出更具價值的文化意義。
“世界是你們的,也是我們的,但是歸根結底是你們的。”
誰將沖上當代藝術的潮流尖端?誰將成為市場下一批寵兒?雖然下結論仍有待時日,然而來自社會空間的更多證據已經表明,他們的創作喚起了公眾的注意,他們的創作觀念也創造出了屬于他們的欣賞群體。而這些公眾群體,更因他們的藝術理念所產生的力量而不斷集聚成形。
本期專題,我們將以比較受關注的N12青年藝術家團體作為個案,分析他們成長成熟的歷程,看他們學術和市場的未來發展。同時我們提供了一些已經或者即將登上藝術舞臺的年輕藝術家資料,讓讀者可以真正按圖索驥,看看誰是未來。