中外文化對陶瓷藝術的影響

摘要：中國陶瓷是科學技術和經濟文化藝術相結合的產物，是一種物化的文化，它受繪畫、音樂、舞蹈等其他文化的熏陶并與中外文化融合，依賴于不同時期的社會精神狀態和審美層次，伴隨社會進步、經濟發展和分工擴大而臻于成熟并發展起來。

關鍵詞：中國陶瓷藝術審美觀文化交流

中國陶瓷是科學技術和經濟文化藝術相結合的產物，是一種物化的文化，是中華民族在制造使用和欣賞陶瓷過程中的精神文明和物質文明的總和。各個歷史時期陶瓷造型與裝飾藝術，展示了當時人們的創造智慧；不同歷史時期陶瓷器物，在一定程度上顯示出了不同時期的技術發展水平。

一、中國藝術文化對陶瓷的影響

1、陶瓷文化對繪畫藝術的繼承和發揚陶瓷繪畫受中國畫的影響很深，它們有著密切的淵源關系。應該說中國畫是瓷器繪畫的基礎，但它們又是相互影響，相互借鑒，景德鎮瓷色彩斑斕、富麗堂皇、富于裝飾性等等，都是從傳統的中國畫中吸取了營養。

中國畫講求“以形寫神”，以天成、本色自然、含蓄蘊籍為品位，追求一種“作品妙在似與不似之間，大似為媚俗，不似為欺世”的感覺。陶瓷藝術也要遵循這種原則，強調藝術家要深入生活，從生活中獲取創作營養，并反映生活。繪畫藝術所要求的這一切都深深的影響到陶瓷藝術的創作。

繪畫用的工具有毛筆、墨、顏料及紙、硯。陶瓷藝術中的陶瓷彩繪基本上沿襲這一傳統，是將繪畫表現轉移到瓷器上的一種創作。它既可以在瓷器上面工整細致地描繪，反復地上色創作出工筆畫；又可以利用線條淡化成塊面，產生豐富的筆墨變化描繪出寫意畫；除了運用筆墨以外更多的運用到了顏料。陶瓷彩繪的形式和分類基本同繪畫的表現手法一致。

在線條運用上，無論是國畫，還是陶瓷以及書法，都是非常重要的表現手法。陶瓷繪畫要設法發掘它潛在的表現力，自然要綜合借鑒中國畫等門類中的線條的表現力。國畫在對形的刻畫上講究線條的對比變化，如粗細、長短、疏密、虛實、濃淡、穿插、扭結，從而產生線條的節奏韻律。陶瓷繪畫也當如此，比如要求將線條淡化成塊面，形成了線面的二層對比，或是在線與線、線與面之間加上一些點，形成了點線面的三層對比關系，就是這個道理。

2、音樂、舞蹈對陶瓷藝術的影響

音樂藝術是抒情性的藝術，同人類情感、精神生活有著特別密切的聯系，具有純粹感覺的沖擊力；舞蹈藝術，同樣是抒情性藝術，它通過人體的動作所呈現的動作力度、間隙、旋轉、張馳、快慢、強弱、剛柔所形成的節奏與旋律來抒情，將人帶到如幻如夢的美妙境界；陶瓷藝術同樣是一種抒情性很強的藝術，自然需要滿足審美的要求。正因為陶瓷藝術與音樂藝術、舞蹈藝術有共同的屬性，陶瓷藝術家們從這些藝術門類中吸收了不少有益的藝術營養。除作為題材使用外，在藝術表現手法方面也有不少的借鑒，無論是在造型還是意境的追求，以及在與環境的協調等方面都是這樣。

3、文化思潮對現代陶瓷藝術創作的促進作用

一般來說，文學藝術思潮的活躍或多或少都會影響到陶瓷藝術的創造，要么是思想、語境，要么是風格、觀念等等。比如頗具影響力的“八五思想”，在中國現代藝術史上具有革新意義，同樣在當時不為人注意的陶瓷藝術領域發生一場史無前例的陶瓷革命運動。1985年5月全國首屆部分陶藝家研討會將“什么是現代陶藝”，“如何發展現代陶藝”這一系列問題作為會議的主題，正式提出與傳統陶瓷藝術發展不同的宏偉勾劃，表明陶瓷藝術界第一次以群體共識開始尋找新的藝術語境、文化思想。由此形成的這種潮流已經改變了陶瓷藝術在觀念和風格方面的整體格局，并迅速席卷到整個中國現代藝術發展的大風暴中。2002年9月陶藝作品作為獨立于雕塑和設計類之外的單獨門類被邀請參加“中國現代藝術三年展”，說明陶瓷藝術在現代藝術領域內已經逐步確立了自己的位置。在這段時限中，關于中國現代陶瓷藝術發展的研究和著述頗豐，促進了現代陶瓷藝術的發展。

二、科技文化的發展帶動了陶瓷藝術的發展提高

縱觀中國歷史，在漫長的封建社會里，中國的物質文明史主要是農業和手工業的發展史。作為手工業代表之一的陶瓷業也在跟隨社會的進步而不斷發展。

1、在原始社會，工業種類很少，陶瓷業只有陶器制造部門。隨著社會的進步和工業部門的不斷增加，瓷器在商代開始。

2、從商周到西漢時期，我國的瓷器處在原始青瓷階段，東漢晚期才燒出釉色光亮、質地純凈的青瓷。

3、魏晉南北朝時期經濟重心南移，浙江地區制瓷業發展最快，尤以越窯的青瓷質量最高。從東漢開始，社會分工進一步的發展，工場手工業開始興起，促進制瓷業的發展，真正的瓷器出現。

4、到了唐朝由于國家統一、經濟發展、海外貿易興盛和飲酒品茶之風盛行，使制瓷業得到了很大的發展，這時在南北各地形成了以地區命名的瓷窯體系，瓷器在社會上普遍使用而占了主導地位，隋唐的陶瓷也同中國絲綢等名貴物產一起傳播到許多國家和地區。隋唐時期進入了瓷器階段。唐代的青釉瓷以越窯的青瓷和邢窯的白瓷最為著名。

5、到了宋朝，宋朝采煤技術高，用優質煤燒瓷，爐溫高，瓷器的胎料、釉料、彩料能充分進行化學反應，這就為制瓷工藝水平的提高創造了條件，中國的制瓷業無論就瓷質和藝術外觀都產生了很大的飛躍，沖破了唐代“南青北白”的局面，名窯、名瓷層出不斷。制瓷工業達到新高峰。宋代有所謂五大名窯之說，指的是官窯、汝窯、定窯、鈞窯和哥窯。到了元朝，中國的瓷器進入青花瓷階段。

6、從明代中葉以后開始至清代前期，資本主義生產方式萌芽并有所發展。它的影響所涉及的生產范圍中，就有制瓷業。

三、中外文化交流促進了陶瓷藝術的進步和中西結合

在中世紀，東西雙方的文化聯系，主要就是通過貿易的途徑，而陶瓷則是聯系這種文明接觸紐帶的一種主要象征。

在《陶瓷之路》一書中，作者三上次男向我們展現了一幅具體而且明晰的歷史圖卷：來自阿拉伯和印度方面的海舶，自從唐代中期以后，就絡繹不絕，來到中國的廣州、泉州、明州（今寧波）和杭州等地，向中國購買各種商品，其中陶瓷就是大宗。在中國方面，也有相當數目的舶商，駕著中國式的寬頭巨舶，飄洋過海，不但足跡遍及東南亞各地，還有不少人經常泛海于印度洋上。東西文明（特別是物質文明）的交互影響促進，也就在這樣頻繁的貿易接觸中默默進行。

1、中外文化交流對中國瓷文化的影響

瓷器市場活躍是對外貿易最直接的結果，這種繁榮刺激了制瓷業其他方面的發展，具體表現在裝飾文飾豐富，色彩豐富瑰麗，引進了歐洲樣式，制作技術改進并產生新品種“彩瓷”；促使瓷業的分工與組合發生了極大的改變，極大的刺激了生產力的進步。

①明朝時期，在歐洲市場的新需求，以及大規模的海上武裝走私貿易的刺激之下，我國瓷器生產亦活躍起來，紋飾較前豐富。至嘉靖時，鳥樹、折枝花果、云鶴、人物、及象征寓意吉祥的紋樣大量出現；至隆慶，明王朝開海禁，中外瓷器市場就更加的活躍了；萬歷三十六年以后，歐洲大量需求景德鎮優質瓷器，制瓷業如虎添翼，獲得空前的發展；崇禎九、十、十二年這三年，景德鎮每年優質外銷瓷數十萬件，而且還來樣訂制歐洲式樣的瓷器，促進了瓷器質量的明顯提高。

②清朝時期：康熙初期，大量涌現出生產錫白釉繪蘭彩中國紋飾的薄胎陶器的“費恩斯作坊”。乾隆中后期，由于歐洲盛行飲茶，青花的碗類亦頗受歐洲歡迎。它們均受歐洲羅柯柯藝術影響，打破了傳統的陶瓷裝飾束縛，使人耳目一新，頗有情趣。其時的裝飾題材空前廣闊，除山水、花卉、人物、翎毛、瑞獸及象征寓意的吉祥紋樣外，還有不少繪歐洲宗教、人物故事及紋章的瓷器。這一時期，由于歐洲人極喜瑰麗的瓷器，所以景德鎮便引進歐洲的琺瑯彩并將其改造成更適合瓷器裝飾的粉彩，使景德鎮瓷器進入彩瓷階段。

粉彩的流行使景德鎮制瓷業的分工與組合發生了極大的改變。清代中后期，景德鎮街頭巷尾無處不是繪畫釉上彩，形成家家彩瓷，處處燒爐的繁榮新局面。這種家庭手工業形式的“紅店”和工場手工制瓷的結合，使景德鎮的生產潛力發揮到了極限。歐洲和景德鎮琺瑯彩粉彩技術的交流，雖沒有使景德鎮制瓷業發生根本的變化，卻使景德鎮瓷器在外觀上一改舊貌，給這個手工業城市的人們帶來了更多的就業機會，并促使其向工藝美術城市過渡。

2、對外國瓷文化的影響

中國瓷器市場在發生變化的同時，也帶動了國外瓷文化的發展。這一時期，亞歐瓷器市場繁榮，形成新的瓷器風格。

這個時期出現了日本仿景克拉克瓷、日本伊萬里、有田窯仿景克拉克瓷、歐洲仿景克拉克瓷等。17世紀中葉伊萬里瓷幾乎完全按中國樣式生產，但年復一年地生產下去，其局部紋樣也漸漸發生了變化，成為具有日本風格的仿景克拉克瓷。1710年德國的邁斯森作坊即仿克拉克瓷的造型與紋樣生產硬質瓷，此后西班牙、荷蘭、英國竟相仿制，由于采用三元配方，這些仿品的瓷較景德鎮克拉克瓷更優，燒成溫度更高。青料的呈色，色調富于變化，其畫風與景瓷相去甚遠，有明顯的異國情調。

由上文所述可見。陶瓷文化根植于社會之中，依賴著文化的發展和社會的進步，是一種表現現實又高于現實的精神體現。衍生于社會大文化的陶瓷文化不可避免的在各方面受到了影響，形成了奇特瑰麗的中國瓷文化，這種具有濃厚歷史的文化必將一直流傳下去并在世界范圍內發揚光大。