陶瓷設計與生活

陶瓷產品設計是基于人類生活的進步而不斷發展演變的，換句話說，人類創造的悠久陶瓷藝術文化，是與人們的現實生活有著息息相關的聯系。縱觀歷史上的陶瓷藝術設計，自宋代以來，中國一直存在著與世界各國相互交流的現象，由于當時的陶瓷藝術繁榮，中國在交流中大多扮演著主導者的角色，通過不斷的對外貿易，華夏文化逐步傳播到了世界的每一個角落。

然而，如今的中國在陶瓷設計上缺乏創新。雖然我國從八十年代就開始提出大膽設計和創新，但在陶瓷藝術產品的功能及設計中，我們與歐美國家的距離還是清晰可見，大多數人都是仿照它國的作品而賴以生存，其它便是仿制古瓷，那么如何在陳舊與閉塞的夾縫中求生存，拓展一條新的生存道路，便是目前國內陶瓷藝術設計的關鍵所在。

所有的設計都是設計者的創造性活動，不能生搬硬套別人的東西。完全照他人的設計去行事，那么做出的產品就失去了自己的個性和特點。同樣隨著時代的變遷，科技的進步，人們在享受物質文明的同時，在精神文明上也提出了更高的要求。對日常生活用品不但要求經濟實用，而且更多要求具有文化的品位、藝術的享受。對現有的一些日用陶瓷的器形和花面設計，不滿足于傳統的造型與裝飾，追求時尚、新穎、美觀，較高層次的消費者還追求其文化內涵。可見人類的文化藝術和審美觀念已發生了變化，世界對藝術的要求已從原有的基礎上發展到意識和精神的創新，和不斷的變化求新，所以設計者們要別出心裁地進行創作，力求創新、使自己的創作與眾不同，同時又要符合現代人們的心理需求和市場發展的趨勢。

那么怎樣才能做到發展和創新呢？所謂的發展就是在陶瓷歷史文化的基礎上，注入鮮明的時代特征；所謂的創新就是在傳統陶瓷設計的基礎上，引入現代各種藝術特色。自然而然，了解和研究各國、各民族、各地方的特色藝術與文化是發展和創新的基礎條件，這就要求創造者要調查研究各國各階層勞動人民的審美觀念。我們都知道，人因其所處地域、民族、風俗、文化之不同，審美情趣也多異，這就表現為民族性。反映民族性的陶瓷裝飾美謂之民族美。日新月異，時尚輪回，人們的審美標準也是在不斷發展變化的。代表時代前進總趨向的主流，便屬時代性。體現時代性的陶瓷裝飾美，稱之時代美。民族美與時代美的互相結合，便體現了兩者的審美時空觀念。陶瓷的設計和創新就要洞察和適應人們隨時空變化而變化的審美特征，給人類帶來無限的物質及精神享受，這樣才能創造出具有百花齊放、五彩繽紛、個性鮮明的藝術作品。

同時由于設計是一個既復雜又需要將諸多要素綜合的過程，所以陶瓷設計構思的地位尤為重要。其過程包括設計者的才能、知識、鑒賞力與使設計內容同各方面條件的限制協調一致；整個設計構思過程又是直觀的，所以經常需要對每一步設計過程進行評價，而對每一步驟的評價，都可能帶來構思的改變。評價的過程是不斷地進行選擇與做出決定的過程，所以為了構造出最完美的構思方案，我們可以先將各種構思先集中起來，根據規定的客觀要求對其進行比較，選擇出最佳方案，再對該方案進行擴展和加工，從而使設計構思不斷深化、完善。如果沒有一個構思方案能表達出自己所期望的理想方案，那么我們就只好回到原來的出發點，將最基本的因素重新組織起來。

在設計的同時，我們還應該關心身邊的環境，注重安全與健康。對陶瓷釉上彩繪溶出鉛、鎘等重金屬，污染食品，危害健康之事，倍加警惕。我們在設計陶瓷裝飾時，就必須站在消費大眾的立場上充分考慮這一意向，盡量采用對食物無毒害方案。這也正是釉中和釉下彩愈來愈受消費大眾歡迎，因而蓬勃發展的重要原因之一。為了滿足消費大眾對陶瓷裝飾在環保衛生方面的要求。我們應將整體與局部、正面與背面、內容與形式、主題與陪襯、色彩與畫面、主體與附體等完美結合，這樣才能創作出陶瓷藝術精品。

陶瓷產品設計是精美絕倫的美術創作，創造者必須具備藝術審美的天賦，能創造更好、更美的陶瓷產品；陶瓷產品設計同樣也是科學創作，同樣必須在一定程度上了解當代陶瓷科技知識，使自己的設計符合科學原理與生產工藝。只有這樣，陶瓷設計才能融貫科學與藝術，使陶瓷真正的融入到人們的生活空間里，為陶瓷的發展和創新提供新的視野和舞臺。