摘要:藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品對材質(zhì)的選擇是至關(guān)重要的,陶藝的創(chuàng)作中,非常重要的一條,便是陶藝家對材料及其性能的認(rèn)識(shí)、掌握,挖掘并展現(xiàn)陶瓷材料的美。從陶器到瓷器,經(jīng)過了四五千年的歷史,當(dāng)制瓷技術(shù)達(dá)到“薄如紙,明如鏡,聲如磐”時(shí),陶瓷材質(zhì)的內(nèi)蘊(yùn)美已日益顯現(xiàn)。
關(guān)鍵詞:陶陶器陶傭陶瓷
陶的產(chǎn)生是人類控制自然物質(zhì)過程中的一次劃時(shí)代的創(chuàng)舉,與利用石、木等天然材料不同,由土至陶不僅改變了自然物質(zhì)材料的外部形態(tài),更重要的是改變了土質(zhì)的內(nèi)在性質(zhì):柔軟的粘土在火中燒制發(fā)生了化學(xué)變化,轉(zhuǎn)變成耐火的堅(jiān)硬的陶。這是人類用自己的雙手造就的第一種材料,有了陶瓷器物,就可以吃熟食和長期貯存食物,從而對人類思維體系的發(fā)展及定居的農(nóng)耕生活產(chǎn)生重大影響。
陶瓷是用天然或人工合成的粉狀化合物,經(jīng)過成型和高溫?zé)Y(jié)制成的由金屬和非金屬元素的無機(jī)化合物構(gòu)成的多晶體固體材料。陶瓷材料大致可分為陶與瓷兩大類。陶與瓷內(nèi)部又各細(xì)分粗精,如粗陶之極為磚、瓦、缸等,紫砂則為精陶。瓷由陶演變發(fā)展而來,兩者在性能和加工手段上較為接近,因此人們習(xí)慣上統(tǒng)稱“陶瓷”。從成品角度看:陶之質(zhì)地粗松多孔,有一定的吸水性,敲擊聲音低沉,有無釉與施釉兩種;瓷則質(zhì)地細(xì)密堅(jiān)硬,不吸水,敲擊聲音清脆,通常有釉層,燒成溫度較前者更高。從審美角度看:陶之材質(zhì)粗樸、敦厚、自然;瓷則秀麗、精致、嚴(yán)謹(jǐn)。
或許是因?yàn)榛鸬牡娜谌耄沾煽偰芙o我們更多不同的感覺,它充滿了豐富而內(nèi)蘊(yùn)的感覺。運(yùn)用到藝術(shù)品中,給作品可以增添更多的內(nèi)涵,讓觀者細(xì)細(xì)品味其中的韻味。此外,陶瓷是一種不會(huì)腐蝕、生銹的材料,有極強(qiáng)的抗酸耐堿侵蝕能力,而且它本身就是在一個(gè)幾百至上千度高的窯爐中燒制而成,因此能夠耐受高溫而不氧化、不分解、不變形、不熔融、不變色,易清洗等,如保存完好可逾之千年而不朽,加之其異常豐富的釉色、奧妙無窮的窯變、充滿天趣的造型處理,陶瓷有其他材料難以比擬的理化和表現(xiàn)性征。
我國對陶的使用很早就有了,從原始時(shí)期的陶器開始,原始人類從實(shí)用和美觀的結(jié)合來制作出的各式各樣的陶制器物,一般為動(dòng)物形象,也有一些人物形象,到秦漢時(shí)期陶傭的大量出現(xiàn),陶得到迅速發(fā)展,可見,陶的這種內(nèi)蘊(yùn)的美很早就被人們所感知,只是或許當(dāng)時(shí)的人們沒有確切的詞來描述這種美,或者還沒有意識(shí)到這種美的存在,但是從他們的作品中可以看出這種美的體現(xiàn)。到現(xiàn)代,我國對陶瓷的利用還是十分廣泛的,國內(nèi)陶藝作品形式多樣,有傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的,還有傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的,等等,但是無論形式怎么變化,陶瓷的內(nèi)蘊(yùn)美總能顯現(xiàn)。
陶器
陶器是一種火與土的造物,是人類在新石器時(shí)期的一個(gè)偉大發(fā)明。在陶器的制作過程中,人類的審美智慧得到了創(chuàng)造性的發(fā)揮。原始時(shí)期的陶器是實(shí)用和美觀的結(jié)合。由于粘土有著很好的可塑性,經(jīng)過窯燒之后,又極其堅(jiān)固,而且,因?yàn)樘掌髟谌藗兩钪械奶厥庵匾匚唬瑥亩固沾伤囆g(shù)與人們的物質(zhì)生活和精神生活(原始宗教的、審美的)發(fā)生了廣泛而緊密的聯(lián)系。
1957年出土于陜西省華縣太平莊的一座成年女性墓葬中的鷹尊,是新石器時(shí)代仰韶文化時(shí)期的作品,此鷹尊通體呈灰黑色,顯得高雅而有份量,造型簡括而雄渾,泥土在燒制前已被磨制光滑,燒成后更顯圓潤。鷹的背部為器口,鷹翅簡化略為凸起,鷹的腹部渾圓,由鷹翅到腹部的自然過度形成器身,鷹的尾部垂下與粗壯的兩足共同支撐身體。這件鷹尊是藝術(shù)性與實(shí)用性的完美結(jié)合。由于陶的耐高溫性、不氧化、不分解、不變形、不熔融、不變色等特點(diǎn),使得這件鷹尊在經(jīng)過了這么多時(shí)期時(shí)代還能較完整的呈現(xiàn)在我們眼前,我們不能不贊嘆陶,它將幾千年的美帶到了我們現(xiàn)今。
比起動(dòng)物形象來,原始時(shí)期的陶塑人物形象是不多,然而也有重要的意義。我們來看兩尊新石器時(shí)代紅山文化的陶裸體女神像,這種裸像的塑造可能與原始的生殖崇拜有關(guān),這兩尊裸體女神像均用陶塑造,一尊形體修長,另一尊形體較為肥胖。表面都較為光滑,陶的古樸、稚拙的特點(diǎn)完美的呈現(xiàn)在我們面前,泥的可塑性,使祖先們可以較隨性的捏塑出各種形體加之燒成變?yōu)樘眨攀惯@些作品永久的保留下來,使得我們從這些作品中能讀取一些當(dāng)時(shí)人們的審美需求。陶的內(nèi)蘊(yùn)美使女神像的神性更加突出,同時(shí)從這兩尊裸體女神像中我們不僅可以了解到先民們對生殖的崇拜,而且還可以感知到他們對于血脈繁衍的企求,還可象征著大地母親和農(nóng)業(yè)的豐收等等。
陶傭
俑,作為殉葬用的人物雕塑形象的通稱,亦即這類人物雕塑形象的專用名詞,為人們所熟知。隨著厚葬風(fēng)氣的盛行,俑在秦漢時(shí)期有著飛躍的發(fā)展。
秦王朝是我國歷史上出現(xiàn)的第一個(gè)統(tǒng)一的多民族的君主專制的封建大帝國。它的統(tǒng)治時(shí)間雖然僅有幾十年,但由于國家的統(tǒng)一,生產(chǎn)力的發(fā)展,人才和物資的薈萃集中,為雕塑藝術(shù)的發(fā)展提供了前所未有的充裕條件。以秦始皇帝贏政為首的秦王朝統(tǒng)治集團(tuán),出于政治上、精神上和豪華生活上的要求,不惜消耗巨量的人力物力于雕塑制作,于是雕塑藝術(shù)品便以空前的規(guī)模和數(shù)量涌現(xiàn)出來,才有了著名的——秦始皇陵兵馬俑。渴望長生不死的秦始皇終有一死,于是,在他活著的時(shí)候,就將為自己建造陵墓視作與治理國家同等重要的事情。即位伊始,他就開始選址建陵,規(guī)模宏大的秦始皇陵就坐落在陜西省臨潼西楊村南邊,先后發(fā)現(xiàn)了三座埋葬大型陶塑兵馬俑的叢葬坑。這三個(gè)坑的兵馬俑是秦代禁衛(wèi)軍的真實(shí)寫照,它們擔(dān)負(fù)著守衛(wèi)陵墓的象征職能。這些崇尚寫實(shí)、性格鮮明的秦俑布局嚴(yán)謹(jǐn)、氣勢磅礴,被譽(yù)為“世界第八大奇跡”。
這些陶兵馬俑是經(jīng)過從濕坯到晾干,又由干坯到窯燒成陶,其塑制方法相當(dāng)復(fù)雜,簡單說來是塑、模兼用,然后組裝成整體,經(jīng)過入窯焙燒,加施彩繪而成。陶俑的具體制作步驟是:自下而上,先以含砂的粗泥塑制腳和腿,等水份稍稍蒸發(fā),泥質(zhì)硬結(jié),再在其上用泥條盤筑法塑制中空的軀干。頭部、手、臂,都是分別塑制而后安裝上去,是為粗胎;然后用細(xì)泥在粗胎上進(jìn)行粗細(xì)塑作,并輔以刻劃、模貼等辦法,處理五官、須發(fā)、衣褶等細(xì)節(jié);窯燒之后,遍施一層白粉,在粉地上進(jìn)行彩繪。陶馬的制作,更為復(fù)雜,體腔、四肢、頭、頸均分別用雙模壓制,然后組裝粘合;耳、下顎、尾巴等為手塑,粘合而成粗胎。在粗胎的基礎(chǔ)上,再敷細(xì)泥進(jìn)行細(xì)致地刻劃;然后普遍打磨光滑;晾干,窯燒,加彩。為了便于穩(wěn)立,立式陶俑足下,均連結(jié)有方形陶板。所有的這些復(fù)雜的工序,如果沒有陶土這種材質(zhì),是無法實(shí)施的,也許會(huì)用另外的材質(zhì)去制作,或許是木,但由于木的不耐腐蝕性,那么我們今天就或許無法看到這些氣勢磅礴的兵馬俑了;或許是石,但由于石材的制作不易,相對泥來說塑造不便,所以要做出這么大氣勢的兵馬俑而且我們現(xiàn)今還能較完整的欣賞到它們,除了泥塑后燒制成陶這種材質(zhì),其他材料是無法替代的。俑的成功燒制,使陶的價(jià)值同時(shí)得到提升。而且陶的內(nèi)蘊(yùn)美在氣勢磅礴的兵馬俑里淋漓展現(xiàn),兵馬俑面部的威嚴(yán)和整體的氣勢和陶的這種內(nèi)蘊(yùn)美不謀而合,展現(xiàn)出了整個(gè)秦王朝恢弘的氣勢。
現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)

陶瓷材料在當(dāng)代也有很大的發(fā)展,2006年上海雙年展中中國藝術(shù)家李立宏的作品《云梯》(如圖1),是在瓷板上畫云紋青花,青花瓷片貼在上海美術(shù)館一樓到四樓的樓梯踏步側(cè)面,具有很強(qiáng)的視覺沖擊力。他利用陶瓷這種中國發(fā)明的重要材料和工藝來表現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)的現(xiàn)狀及對其的理解,從中力爭再現(xiàn)全球化境遇中民族文化性和當(dāng)代語境下的傳統(tǒng)文化趨勢。作者試圖用陶瓷這種中國最傳統(tǒng)也是中國最早期最“全球化”的商品,作為媒介來表達(dá)這種經(jīng)濟(jì)的全球化與民族化文化之間的矛盾與融合,同時(shí)也是一種困惑。中國著名陶藝家呂品昌的《阿福》(如圖2),相當(dāng)有名。呂品昌老師是個(gè)很有個(gè)性的雕塑家,他把雕塑的一些結(jié)構(gòu)關(guān)系和創(chuàng)作手法在陶的表現(xiàn)上用的很活。“阿福”這套陶藝人物體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的韻味又包涵了當(dāng)代陶藝的審美特性,作品很有重感,夸張和變形做的很到位,小娃娃圓圓的臉,胖嘟嘟的身體,福氣在到處彌散,加上陶的粗獷與樸實(shí),“阿福”顯的沉穩(wěn)而不浮躁。國內(nèi)還有非常多的陶藝家做了不少陶藝精品,陶瓷在中國飛速發(fā)展。

目前國外也相繼以陶瓷為材料或用陶瓷與其他材料相結(jié)合,創(chuàng)造了優(yōu)美宜人的人文景觀,可見古老的材料在現(xiàn)代應(yīng)用領(lǐng)域中得到充分發(fā)展,陶瓷材料的內(nèi)蘊(yùn)魅力將在今后的藝術(shù)世界中繼續(xù)大放光彩。