胡明德：游藝于大山大水之間

難以否認(rèn)，中國(guó)山水畫(huà)經(jīng)歷了上千年的傳承演變，直到今人所創(chuàng)作的山水畫(huà)已經(jīng)與古人作品中的趣味有了很大的差異。尤其是經(jīng)歷了20世紀(jì)初西風(fēng)東漸，寫(xiě)實(shí)主義對(duì)中國(guó)畫(huà)的滲入，新中國(guó)建立后對(duì)中國(guó)畫(huà)的改造，及至寫(xiě)生課程進(jìn)入每一個(gè)美術(shù)院校國(guó)畫(huà)教學(xué)體制里，這時(shí)的中國(guó)畫(huà)已經(jīng)展現(xiàn)出有別于傳統(tǒng)的新面貌。盡管有人對(duì)此看法不一，但這已成不可逆轉(zhuǎn)的態(tài)勢(shì)了。目前我們所看到的山水畫(huà)作品就是在前述近一百年對(duì)國(guó)畫(huà)改造的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的。寫(xiě)生，作為溝通大自然與畫(huà)家之間的橋梁，始終未被遺棄過(guò)。盡管今人對(duì)寫(xiě)生的理解未必與古人完全一致，但亦不妨礙一代又一代的畫(huà)家從中吸取養(yǎng)分，滋筆潤(rùn)墨。

宋代山水畫(huà)家和理論家郭熙在其著作《林泉高致集》里曾說(shuō)過(guò)：“可行可望不如可居可游之為得”，化對(duì)象寫(xiě)實(shí)之境為自我意象之境，此乃山水畫(huà)創(chuàng)作中最為理想的境界之一，為歷代山水畫(huà)家所向往追求。然而欲真正達(dá)到這一境界，藝術(shù)家必須通過(guò)對(duì)大自然中山水體貌結(jié)構(gòu)的規(guī)律和四時(shí)、朝暮、風(fēng)雨、明晦的觀察體悟，繼而選取動(dòng)人的景色加工提煉，經(jīng)過(guò)反復(fù)醞釀以造成富有理想和生趣的意境。受中國(guó)傳統(tǒng)思維中“天人合一”的影響，在山水畫(huà)藝術(shù)中，人與自然的關(guān)系是畫(huà)家們始終思考的問(wèn)題。南朝的姚最曾在《續(xù)畫(huà)品》中提出“心師造化”的主張，指出大自然在藝術(shù)創(chuàng)作中的地位；唐代張璪則更是以“外師造化，中得心源”簡(jiǎn)練的八個(gè)字對(duì)繪畫(huà)中主客觀關(guān)系作了深刻的概括。山水繪畫(huà)中的造化與心源的互相作用，作品既體現(xiàn)了自然界的客觀事物，又融合了藝術(shù)家自身的情操和思想。

為了創(chuàng)造動(dòng)人的意境，畫(huà)家需要“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)營(yíng)”。做到“立萬(wàn)象于胸懷”，才能創(chuàng)造出精彩的藝術(shù)形象。值得我們借鑒的是北宋作為山水畫(huà)藝術(shù)高度發(fā)展的時(shí)期，當(dāng)時(shí)的畫(huà)家們都有一個(gè)共同特征：極為注意觀察自然，師法造化。正如范寬得益于終南。太華、高克明更是“喜游佳山水間，搜奇訪古，窮幽探絕，終日忘歸”。今天我們所認(rèn)識(shí)的胡明德常常不遠(yuǎn)千里，多次走訪大山名川，為的就是這份對(duì)藝術(shù)執(zhí)著的追求。他通過(guò)寫(xiě)生認(rèn)識(shí)、感受大自然，并與對(duì)社會(huì)生活體驗(yàn)之總和醞釀為胸中丘壑，付諸于筆下。他是一位勤于作畫(huà)的藝術(shù)家，曾創(chuàng)下在太行山寫(xiě)生一個(gè)月內(nèi)作畫(huà)超過(guò)一百?gòu)埖募o(jì)錄，在畫(huà)友中傳為美談。太行采風(fēng)后又馬不停蹄地回到廣州，不辭旅途的勞累，在這一百多張寫(xiě)生的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出一批恢宏大氣、散發(fā)著清新氣息的山水畫(huà)作品。可貴的是這種對(duì)藝術(shù)的勤奮與癡迷早在明德年幼時(shí)已有嶄露，記得他兒時(shí)在廣州烈士陵園畫(huà)秋菊，調(diào)皮搗蛋的男孩往往一坐就是幾個(gè)小時(shí)，連游客路人都驚嘆于這孩子的毅力與專注。早慧加上勤奮，使得他在二十歲出頭時(shí)已經(jīng)赴臺(tái)灣舉辦個(gè)人展覽，并受到藝術(shù)圈內(nèi)專家的好評(píng)。

歷史上從來(lái)沒(méi)有不勤奮的大師，因?yàn)樗囆g(shù)的本能驅(qū)使著他不停地向前探索、邁進(jìn)。明德對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度認(rèn)真勤懇，看過(guò)他臨摹古代大家名作的“作業(yè)”的人，都可了解到他對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法研究之深入，但他沒(méi)有囿于已有的筆墨基礎(chǔ)，他追尋的是不斷地突破自己，日臻成熟的個(gè)人風(fēng)格。他同時(shí)也是一位陶藝家，曾負(fù)笈東瀛拜師學(xué)藝，把陶藝與山水藝術(shù)兩者的神髓融合起來(lái)，在素雅的陶坯上創(chuàng)作中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)，陶曾作為中華文明的象征物，在胡明德手中成為他山水理想的載體，以概括的手段創(chuàng)造出包孕萬(wàn)象的大千宇宙，這無(wú)疑是溝通藝術(shù)門(mén)類以尋求更大發(fā)展空間的一項(xiàng)獨(dú)創(chuàng)。無(wú)論是做陶、做畫(huà)，明德都展現(xiàn)出他個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)才情。

古代傳統(tǒng)文人畫(huà)歷來(lái)強(qiáng)調(diào)畫(huà)家個(gè)人的品德修養(yǎng)和性格趣味，認(rèn)為繪畫(huà)作品水平的高下，與之密切相關(guān)。凡認(rèn)識(shí)胡明德的人都知道他是一個(gè)豁達(dá)豪爽的人，跟他相處聊天，隨時(shí)都會(huì)被他的開(kāi)朗性格所感染。正如俗語(yǔ)有云：“畫(huà)如其人”。明德的山水作品體現(xiàn)出來(lái)的也是一種清朗大氣的風(fēng)格。他尤喜畫(huà)北方的大山大川，作品中皴染筆墨兼?zhèn)洌藷o(wú)雕琢痕跡，描繪出北方山川之壯闊雄偉的氣象。與此同時(shí)，他的作品又是引人入勝而耐人尋味的。他善于發(fā)掘日常生活中種種動(dòng)人之處，山腳下、橋涵上、石屋邊……諸如此類常人覺(jué)得再平凡不過(guò)的景色都吸引著他的目光，令他忘我流連。透過(guò)這些酣暢淋漓、飽滿通透的畫(huà)面，我們仿佛聽(tīng)見(jiàn)雞鳴狗叫的聲音，聞到炊煙升起的溫暖氣息，生活中真實(shí)而又美好的詩(shī)意油然而生。

一代國(guó)畫(huà)大師黃賓虹六十歲之前著書(shū)立說(shuō)，六十后付筆丹青。對(duì)于一位中年的山水畫(huà)家來(lái)說(shuō)，胡明德在經(jīng)歷了人生中種種的歷練后，此時(shí)正是藝術(shù)生命力蓬勃進(jìn)發(fā)之始，相信在不久的將來(lái)，會(huì)看到他更多更出色的作品。