我所認識的“邵牡丹”

我認識作為四川省文史研究館館員、中國美術家協會會員、中國文聯牡丹書畫藝術委員會副會長的邵仲節老師已經近二十年了，并因他曾經作為巴蜀詩書畫研究會的副會長而我作為該會的秘書長比較密切地相處過數年。邵仲節老師是我非常尊敬的藝術家，因為他低調做人，寬以待人，和以處眾，德藝雙馨，給我留下了深刻的印象；特別是他的花鳥畫貼近生活，具有非凡的藝術表現力，聲名遠播，不愧為當今杰出的花鳥畫大家。

邵仲節老師以“邵牡丹”之美譽而名揚天下。其實，邵仲節老師不僅精于牡丹，還擅長花鳥的多種題材。掃月拂云的修竹，雪魄冰魂的寒梅，翠蓋臨風的荷花，叢碧吹香的蘭蕙，暗香盈袖的菊花，素色撩人的水仙，濃萌繁艷的紫藤，色香俱佳的枇杷，機敏矯健的八哥，氣軒羽麗的孔雀，都被他畫得十分精到。但是，邵仲節老師又的確是以牡丹著稱于世。牡丹具有色、香、姿、韻之美，歷代朝野均將它奉為“國花”，其雍容華貴，高雅端莊，濃艷嬌麗，意蘊悠遠。邵仲節老師深悟其大方得體、統領群芳的氣質，以寓意的手法，寫時代春色，抒人生情懷，用牡丹來歌頌繁榮昌盛的社會主義祖國，來歌頌改革開放以來人民的幸福生活，來祝福人民富貴吉祥。邵仲節老師以他的藝術生涯實踐著我們今天倡導的與時俱進的精神追求。

邵仲節老師是中國當代著名的花鳥畫家和美術教育家，在花鳥畫園地筆耕墨耘達六十余年。在長期的藝術實踐中，他為民族繪畫的傳承，苦心探索，創新求變，不遺余力。在漫長的藝術實踐中，他博采眾長，熔鑄錘煉，將清新雅麗與雄健樸茂兩種畫風融于一體，形成了自己特有的藝術風格，卓然成家。作為美術教育家，他以豐富的實踐經驗，無私地教育著年輕一代。他勤勤懇懇，鞠躬盡瘁，對我國民族美術事業作出了卓越貢獻，取得了卓著成就。

邵仲節老師對藝術有自己獨到的見地和信念。他對傳統，既反對“數典忘祖”，又反對“泥古不化”，主張“古為今用”，汲取傳統藝術的精華，來滋養自己；對創新，奉行“推陳出新”，始終堅持立足于傳統的基礎上探索求新，不隨風飄流，左右搖擺。

中國畫是以筆墨為主體的，而筆墨不僅體現了積累的功夫，還反映畫家的修養、認識、性格、情操和人品。邵仲節老師對傳統筆墨下過極大的功夫。具有深厚的傳統功力。其畫章法嚴謹，無不恰到好處：極簡略時，含意無盡；極繁榮時，仍覺空靈……

邵仲節老師的繪畫，題材豐富，貼近生活。他描繪的對象多是人們經常接觸，喜聞樂見的東西，使人們有種親切感。花鳥畫題材固然是老題材，可是經邵仲節老師之手，卻顯示出與眾不同的新面目，傳達了作者的真實情感。這是邵仲節老師作品的特色，也是其作品引人入勝的魅力之所在。如《和諧之春》，畫面內容雖簡單，卻引起人們對大自然春色的遐想。又如《展向東風爛漫開》、《禹都春韻》、《雙喜鳴春》、《占盡春光》、《峻骨紅顏》、《春酣》、《菜根香》等，都畫得十分到位，情趣盎然，有“迎得春來非自足，白花千卉共芬芳”之意境。尤其是《萬紫千紅遍神州》、《富貴呈祥》、《香飄四海》、《香飄天地外，五彩耀中華》、《中山竹韻》、《色染中華》等等，畫得更是大氣、霸氣，正如著名書畫家周北溪先生為邵仲節老師的花鳥畫題詞所寫的那樣：“筆底煙霞真富貴，胸中花草寓窮通”。

邵仲節老師堅持人格與畫格的統一。他認為做一個藝術家應先作一個堂堂正正之人。邵仲節老師作畫，以造化為師，崇尚自然，反映純樸的自然美，賦于自然以藝術的生命，流露出對祖國大自然質樸誠摯的愛。他的作品具有強烈的意境和氣韻，給人一種精神上的鼓舞和享受，使人感受到生命的煥發，花木的歡唱，給人一種和諧、健康、高雅的藝術美的享受。

邵仲節老師的作品，很早就被日本、俄羅斯等國家和中國臺灣、香港等地區的藝術機構所收藏；國內的如全國政協、中央軍委、中國美術館、中國人民革命軍事博物館、毛主席紀念堂、中國文聯、中國道教協會等數十個國家級機構和團體也收藏有邵仲節老師的作品。他還經常被中南海、中央警衛局、中央統戰部等機構請去北京作畫。對這些經歷邵仲節老師從不大事宣傳。他謙虛地說：“他們喜歡我就畫。”

邵仲節老師熱心公益事業。他捐資助教，為家鄉山西夏縣廟前鎮張郭店村建立了“仲節小學”。省文史館以及其他社會機構和團體，只要有需要，說一聲“請邵老師支持一下”，他總是慷慨捐出作品。今年“5·12 ”汶川特大地震后，文史館組織書畫家賑災義賣，邵仲節老師一次就捐出12件作品，共賣得義款23500元，以支援災區的恢復重建工作。

作者單位：四川省文史研究館（成都）