樸樹 獻給你，我最美好的年華

是否還記得年少時代，坐在教師發呆的日子，碰巧被老師發現，換來的是老師搖頭晃腦的“少年不識愁滋味，愛上層樓，愛上層樓，為賦新詞強說愁”的念叨。

可是，少年真的不識愁滋味嗎？在北京未名湖的長椅上，曾經就有這樣一個憂郁的男孩，對大學生活充滿了美好浪漫的想法，可遺憾的是新生活與舊日子并沒有什么不同，那些沉悶無聊的日子讓人感到窒息。平庸的日子像嘩嘩的流水，每晚躺在宿舍的鐵床上，輾轉反側。毅然地，在未名湖邊無數個發呆的日子后，男孩終于決定退學追尋自己的音樂之夢！

他，就是樸樹——樸樹無華，樹大成材的樸樹。1996年是樸樹最灰暗的時候。那陣子，樸樹退學了，整天在家鼓搗音樂，可音樂不能當飯吃，他寫的歌沒人認同，又不好向家里要錢。這時候，他認識了高曉松，他聽了樸樹的歌曲小樣，憑著一個音樂制作人的敏感，預感到他將會成為下一個“老狼”，只是樸樹多了幾分帥氣，還是個創作型歌手(專輯詞曲全部自己包辦)。不久后，在高曉松執導的電影《那時花開》中，樸樹扮演了電影中的男一號。前后奔波了三個月，勞務費是一萬元。對樸樹來說，這并不是體驗，更多的是感恩——他感激高曉松。

樸樹的第一張個人專輯早在1998年上半年就錄制完成了，但他怎么聽都覺得不對勁，于是決定推倒“重頭再來”。半年后才有了專輯《我去2000年》，其中的艱辛和磨礪可想而知。但樸樹對自己的音樂就是這么嚴格，他說自己“是個堅定的完美主義者”。

專輯《我去2000年》中收錄了曾在中央人民廣播電臺以及中國原創歌曲總榜創下佳績的《白樺林》和《NEWBOY》。《我去兩千年》、《旅途》、《那些花兒》等優秀作品不僅昭示了樸樹極具浪漫的憂郁情調，更暴露出新類搖滾的風格信息。樸樹，一個撞擊理想的頑固分子，帶著他閃耀著光芒的詩句和滌蕩人心的動聽旋律與人們相約奔向2000年。

在《那些花兒》的歌聲中，又讓我們想起了 “同桌的”另一個“你”，“她們已經被風吹走散落在天涯/有些故事還沒講完那就算了吧/那些心情在歲月中已經難辨真假/如今這里荒草叢生沒有了鮮花/好在曾經擁有你們的春秋和冬夏……”

在歌聲中，曾經年少懵懂的情懷又悄然涌上心田。說誰少年不識愁滋味？少年的惆悵才是最真實和純真的， “快些仰起你那蒼白的臉吧/快些松開你那緊皺的眉吧/你的生命她不長/不能用她來悲傷/那些壞天氣/終于都會過去/人們都是這樣地匆忙長大……”一切正如歌中所唱，因為有希望所以才會惆悵！

專輯推出后，樸樹似乎是在一夜之間紅遍了整個中國。他以一種憂郁脆弱得近乎崩潰的個性吸引了一大批忠實的歌迷。但成名后，樸樹徹底地陷入困境中，首先是精神困境，他原本單純得近乎封閉的生活被打破，他不能融入娛樂，不能面對各種追捧；其次，是自我否定的困境，在很長一段時間內，他覺得自己過去的酷、自以為是、高傲等等，其實都是非常糟糕的一件事情，完全是一種膚淺和幼稚的表現；最后，樸樹陷入了音樂境中，太多的電子音樂的涌入，讓他覺得好音樂聽多了真的會讓人喪失斗志，變得更加不自信。

忠實的歌迷在苦苦等待樸樹的新專輯，這一等就是四年。也許樸樹自己也想早點沖出自己的“窗口”，無奈，他無法說服自己。這四年，他經歷了極度的困惑和不自信，經歷了由封閉到開放的全部過程。這四年在樸樹看來是“生活著，絕望著，崩潰著。”在他眼中，這種絕望是正常的。“這種絕望是自然而然的。當我真正認識了這個社會，認識了人的真實表情時，我突然覺得社會太大了，相反，人太渺小了。想到這些，我會很絕望。但好在這一切現在都在慢慢過去，四年我在努力學習我該怎么生活，我開始了解別人，了解生活是怎么一回事。” 但是，像樸樹這樣的困惑和絕望哪一個人沒有經歷過呢？人們都是這樣長大成長的，在專輯《生如夏花》中，樸樹不再憂傷，在專輯封面上，樸樹寫著：在藍天下，獻給你，我最美好年華！