謹(jǐn)記囑托 砥礪精品

石家莊絲弦是石家莊土生土長(zhǎng)的地方戲，至今已走過了五百多個(gè)春秋。五百多年來，它以真聲唱字、假聲拖腔的獨(dú)特唱腔，生動(dòng)樸實(shí)、熱烈火爆、崇尚特技的表演和濃郁的鄉(xiāng)土氣息深深吸引著這方土地上的人民。1957年11月，石家莊市絲弦劇團(tuán)首次進(jìn)京演出引起轟動(dòng)，周恩來總理于11月21日為劇團(tuán)親筆題詞：“發(fā)揚(yáng)地方戲曲富有人民性和創(chuàng)造性的特長(zhǎng)，保持地方戲曲的艱苦樸素和集體合作的作風(fēng)，加強(qiáng)學(xué)習(xí)、努力工作，好好地為廣大人民服務(wù)。”多年來，石家莊市絲弦劇團(tuán)謹(jǐn)記總理囑托，堅(jiān)持“推人出戲出精品”的興團(tuán)方針，在傳統(tǒng)劇目的挖掘整理、新劇目的創(chuàng)排、后繼人才的培養(yǎng)和絲弦藝術(shù)的研究發(fā)展等方面做了大量工作，先后恢復(fù)排演了《空印盒》《武成王》等60多個(gè)傳統(tǒng)經(jīng)典劇目，打造出一批頗具影響力的精品劇目。

新老藝術(shù)家傾情加盟 《空印盒》重現(xiàn)經(jīng)典

《空印盒》講述了明末八府巡按何文秀與老家院周能前往杭州私訪查案的故事。該劇人物不多，但生、旦、凈、末、丑行當(dāng)齊全且關(guān)系錯(cuò)綜；情節(jié)跌宕，但有驚而無險(xiǎn)且妙趣橫生。富有生活情趣和民間色彩的人物故事與劇種特有的淳樸、粗獷的風(fēng)格相契合，使劇目別具魅力。1957年11月16日《人民日?qǐng)?bào)》刊登的《絲弦劇〈空印盒〉》一文，道出了戲之妙：“‘空印盒’是一出好戲。它成功地刻畫了一個(gè)正直無私、年輕能干卻又驕傲自負(fù)、麻痹大意的人物——明末巡按何文秀……這個(gè)戲不但能使觀眾得到戲曲藝術(shù)上的享受，而且會(huì)對(duì)何文秀這個(gè)典型而有現(xiàn)實(shí)意義的人物引起深思。”1957年11月，石家莊市絲弦劇團(tuán)首次進(jìn)京演出，程硯秋、張庚等眾戲劇專家分別發(fā)表評(píng)論文章，給予很高贊譽(yù)。周總理看過《空印盒》后，給予高度評(píng)價(jià)，為劇團(tuán)題詞，并推薦絲弦劇團(tuán)赴朝鮮慰問中國人民志愿軍。1960年，長(zhǎng)春電影制片廠將《空印盒》拍成戲曲片發(fā)行全國，石家莊絲弦這個(gè)“名不見經(jīng)傳”的地方劇種一時(shí)間名聲大震。

2007年，為紀(jì)念周總理題詞50周年，石家莊市絲弦劇團(tuán)對(duì)該劇進(jìn)行了重新打磨。“石家莊絲弦”傳承人、表演藝術(shù)家張鶴林領(lǐng)銜主演、優(yōu)秀青年演員聯(lián)袂演繹的現(xiàn)代版《空印盒》令人耳目一新。張鶴林的演唱時(shí)而清新雅致，時(shí)而大氣磅礴，翅子功的“上下打”、水袖的“打、抖、撣”以及利落的搓步、坐墩等傳統(tǒng)程式的精彩運(yùn)用，既充分展示了絲弦戲絕技，又細(xì)膩地表現(xiàn)了何文秀舟中遇敵時(shí)的鋒芒畢露、失印后的頹唐沮喪。優(yōu)秀青年演員、中國戲曲紅梅大獎(jiǎng)獲得者張占國將老仆周能的忠厚、沉著、機(jī)智、詼諧表現(xiàn)得淋漓盡致；中國戲曲紅梅大獎(jiǎng)獲得者張寶英飾演的李月英，扮相秀美、唱念俱佳、身段優(yōu)美，成為戲中亮點(diǎn)；優(yōu)秀青年演員范麗娟飾演的老鴇貪婪、勢(shì)利，惟妙惟肖，一出場(chǎng)，觀眾準(zhǔn)叫好；劉如鐸飾演的孫龍、馬新義飾演的陳堅(jiān)也都有上佳的表現(xiàn)。新老藝術(shù)家聯(lián)袂出演的《空印盒》再現(xiàn)了經(jīng)典老劇的輝煌。

武戲出彩文戲情濃 新人演繹青春版《武成王》

大型古裝戲《武成王》根據(jù)傳統(tǒng)劇目《黃飛虎反五關(guān)》改編，講述的是商紂王無道、武成王黃飛虎反出朝歌的故事，因故事感人，情節(jié)跌宕，矛盾沖突扣人心弦，深得觀眾喜愛。2004年末，劇團(tuán)以全新的理念復(fù)排傳統(tǒng)戲《黃飛虎反五關(guān)》。將黃飛虎角色定位為“老生”加“凈”，無論外型氣質(zhì)，還是內(nèi)在性格，都大膽借鑒了“關(guān)公”形象，賦予人物更多的內(nèi)涵；追求武戲文唱的風(fēng)格，強(qiáng)化文唱的敘事性，突出絲弦劇種以男唱為主的特點(diǎn)，增強(qiáng)劇種的藝術(shù)魅力；另外，音樂設(shè)計(jì)也富有新意，借用了嗩吶獨(dú)奏、越劇清板調(diào)等其他藝術(shù)形式，豐富了絲弦音樂的表現(xiàn)力，增強(qiáng)了抒情色彩；舞臺(tái)呈現(xiàn)上突出了燈光效果，以背景色光作為舞臺(tái)空間的支點(diǎn)，在不斷變幻中營造舞臺(tái)氛圍，推進(jìn)劇情發(fā)展，體現(xiàn)了既簡(jiǎn)約又豐富的舞臺(tái)風(fēng)格。

這是一出文武兼?zhèn)涞拇髴颉＝?jīng)過慎重篩選，劇團(tuán)大膽起用“新人”——有二十多年戲齡的優(yōu)秀武生演員張勇。這對(duì)武強(qiáng)文弱的他來說，既是實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的大好機(jī)遇，也是一大挑戰(zhàn)。但憑借多年的苦心磨礪和積累，他通過激情演繹的“武成王”，完成了由武生向文武小生的蛻變。劇團(tuán)不僅收獲了一臺(tái)精彩的劇目，也發(fā)現(xiàn)了一顆“新星”。張勇的表演可謂“武戲出彩，文戲情濃”。武戲表演中，他充分發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢(shì)，一招一式到位，動(dòng)作規(guī)范、身段漂亮，表現(xiàn)了黃飛虎的武勇和豪俠之氣。文戲表演中，以人物的情感及心理變化為突破口，追求“情到深處自感人”的表演境界。在情感戲的處理上，既講求激情投入，又理性駕御角色的情感，真實(shí)再現(xiàn)黃飛虎在忠與反、忠與孝、國恨與家仇、親情與仇情等等兩難選擇時(shí)的矛盾痛苦心理歷程，塑造了一個(gè)有情有義、有血有肉的英雄形象。

該劇還啟用了一大批優(yōu)秀青年演員，扮演黃父的王會(huì)英和扮演黃母的李鳳云，唱功扎實(shí)，韻味純正；扮演黃明的高文卯、扮演馬童的馬寶軍、扮演黃夫人的張寶英、扮演妲己的馬雪榮……乃至一兵一卒，或唱或念，或翻或打，均形神兼?zhèn)洌新曈猩ＵR而富有朝氣的陣容，青年演員們激情投入的表演，使青春版的《武成王》魅力十足。