乘風破浪：小成本現實主義影片的市場開拓

中國電影市場現狀。新世紀以來，中國電影在經過20世紀90年代的一度低靡后開始重振旗鼓，不管是產量還是票房都有所回升，2006年共創作故事片330部，國內票房收入為26.2億元，其中國產影片的票房收入為14.4億元。但是中國電影的現狀仍然不容樂觀，就市場而言，還很不健康，所謂20%的大片占了80%的票房，80%的影片只能創造20%的票房，而大部分影片根本就無法進入院線，2005年260部國產影片中只有90多部進入主流院線，2006年330部中也有2/3的影片無法在電影院與觀眾見面，這其中包括許多現實主義的影片。一般而言，除了極少數歷史題材的影片，現實主義影片的投資都比較低，沒有商業娛樂大片的宏大場面需要構建和搭景，也沒有成群大明星的參與，大多數是實景拍攝，甚至是非職業演員的本色出演，所以小成本影片中許多都是這類關注現實人生的現實主義影片。當前中國電影市場的這種畸形局面。大概有三個方面的原因，一方面是國內電影發行放映的體制不夠健全，使得許多小成本的影片找不到地方上映。而普遍存在的高票價實際限制了觀影的人數和次數：另一方面是國產影片的整體質量不夠高，所以不能吸引觀眾到電影院觀看：最后一點就是甚囂塵上的娛樂大片在逐漸敗壞觀眾的觀賞趣味，使得大多數觀眾在追逐視覺盛宴、奇觀夢幻的同時放棄了對相對平淡的現實主義影片的青睞。其實也是對現實人生的一種冷漠，以至于出現《十面埋伏》、《無極》、《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》等大片在謾罵聲中高居票房榜首，而比如《看車人的七月》、《天狗》、《三峽好人》等一些現實主義的小成本影片雖然贏得很好的口碑在票房方面卻差強人意。這些問題是中國電影創作以及電影產業發展的瓶頸，其中無疑也潛藏著無限的機遇，尤其是包括現實主義電影在內的一些小成本影片的市場開掘將為中國電影的發展打開新的局面。

市場發展的“硬件”基礎。就當前中國現實主義電影的市場現狀而言，最關鍵的不只是現實主義影片的質量以及觀眾的趣味這些“軟件”的問題，而是現實主義電影發行放映的“硬件”問題。近年來，隨著國產電影數量的逐年增加，全國現有的院線、屏幕根本無法滿足影片的放映，包括現實主義電影在內的小成本影片就不得不與實力雄厚的大片爭奪機會，而這種根本不對等的競爭無疑于雞蛋碰石頭，所以根本的解決方法就是增加院線，建設多功能廳影院，增加銀幕，給不同類型的影片以足夠的生存空間，為大眾提供花樣繁多的“蘿卜青菜”，以避免一些大片以大壓小、搶占放映檔期的霸王行為。值得期待的是，當前這種困窘狀況正在逐步得到該善，中國電影市場的覆蓋面正在擴大，據國家廣電總局的統計表明，僅2006年全國就新增加電影院82家，新增銀幕366塊。城市現代化多廳影院的建設呈快速發展狀態。同時農村電影放映規模惡覆蓋面也逐年擴大。2006年。全國8個省區的16個試點地區共放映電影19萬場，觀眾超過了5000萬人次。到2006年底全國已成立15條農村電影數字院線，這一逐步完善的市場體制為中國電影未來的蓬勃發展奠定了基礎。另外，一些投資者也從中國目前這種一部分“國產影片找不著影院”的困境中看到了機遇，于是2006年12月27日，由中影集團、上影集團、八一電影制片廠、香港銀都電影機構、山西電影制片廠等30多家國有電影制片機構組建的九州同映國產數字電影院線公司在北京宣告成立，公司預計將在2007年向全國數字電影院線發行國產數字電影120部至150部，并且票價不超過10元。這一舉措對許多優秀卻不得見光的小成本現實主義電影來說無疑是福音，這樣一來一方面小成本的影片可以走適合自己的院線，不需要再和大片搶檔期：另一方面為小成本電影量身定做的低廉票價可以吸引最廣大的觀眾進入影院。后一條至關重要，長期以來不管是專家學者還是普通觀眾對中國電影票價的居高不下都存有質疑，因為高額的票價在保證那些“高概念”大片收回成本、賺取利益的同時限制了占中國人口絕大多數的低收入觀眾走進電影院，使得原本屬于大眾消費的電影成為了大城市里少數人的消費品，而小成本影片無疑在這方面具有得天獨厚的優勢，低票價在吸引更多觀眾進入電影院的同時可以培養更多的人對觀看電影產生興趣，由此形成良好的創作與消費的循環，進一步促進中國電影的全面發展。

市場發展可乘之風。另外，近年來國家廣電政策的逐步完善和觀念的開放也為發展小成本現實主義電影提供了良好的契機。2006年，在回答《南方周末》記者的提問時，電影局副局長張宏森表態說：“我可以負責任地說，中國的電影審查制度不是去破壞想象力、創造力和一切富有情感的、富有責任的表達。我不能說中國的電影審查制度已經近于完美。電影制度也有一個與時俱進，不斷改進的過程，但不要讓電影審查成為你的假想敵……我可以說，如果《盲井》用正常的程序申報，它就是一部非常正常的國產電影?！遍L期以來，國家有關部門對現實主義電影的審查相對是比較嚴格的，尤其是批判、暴露性質的現實主義電影的創作傾向，這從政治或者從國家利益的角度是正當的、甚至是必要的。不過就藝術發展的角度而言，客觀上確實影響了現實主義電影創作的多樣化及其全面反映現實的可能。可是電影創作者必須注意到。近年來，國家在強調主旋律電影創作的同時，逐漸在盡可能地給予電影創作以足夠的自由空間，像《天狗》這類比較尖銳的現實主義電影也得到了廣電總局一些領導的大力支持與推崇。所以，反倒是一些慣性的認識束縛了電影創作者的思維，因為這種認識在許多時候已經內化為電影創作者對一些所謂敏感問題的自覺回避或者“自律”。其結果可能是創作者自動放棄了某些創作主題，或者導致影片錯失了進入國內市場正常流通的時機，據電影審查委員的一些專家透露，許多電影之所以不經審查擅自在國外參賽或發行，最終導致影片在國內被禁，主要是那些人對于當前已經逐漸寬松的中國電影審查制度不夠了解或者不夠“自信”。像《藍風箏》、《活著》、《鬼子來了》、《十七歲的單車》、《盲井》等有一定影響力的現實主義影片并不是像通常所說的是審查沒有通過，而是這些影片根本沒有主動參加電影管理部門的審查。導演徐耿在一次采訪中說的：“我感覺到時代在變化，實際上我們的管理者已經與時俱進了。而我們創作者的思想反而顯得保守。”

市場開拓的新浪潮。最近，一些小成本的電影在這些方面已經做出了有益的嘗試：2006年新生代導演寧浩的《瘋狂的石頭》，以獨特的表現手法和對現實社會的另類再現，使得一部僅300萬元的小成本影片獲得了3000萬元的票房收入，成為近年來中國電影界的一匹黑馬，其口碑與票房雙贏的成功值得小成本電影借鑒：在2006年威尼斯電影節上獲得地平線最佳影片獎的現實主義電影《馬背上的法庭》，2006年10月17日開始在北京6家影院的每日首場放映時，和六家大影院合作推出最低10元的票價，導演劉杰認為200萬的小成本制作。在沒上映之前成本就可以基本收回，所以推出低票價最主要的是希望能有更多的人觀看、關注電影：陳大明導演的《雞犬不寧》在上映時也推出“平民電影平民看”的15元推薦票價，這一提議也獲得了全國電影院線的廣泛認同，影片最終獲得了750萬元的票房。這些影片所做的探索對于小成本影片，尤其是對叫好難叫座的現實主義影片的市場開拓而言，無疑是有意義的嘗試。相信按照目前的方向發展，逐步健全的發行放映體制可以為中國電影，尤其是長期被冷落的小成本現實主義影片提供更好的出路。在最大范圍內實現現實主義電影的特殊價值，最終促進現實主義電影創作在中國的再次興盛。

當然，正如有學者所認為的：“多少年來，現實主義電影是失位的，原因很多。有社會的大環境，政治的大環境，也有電影人的環境，比如我們的電影人可能更加功利主義。當然也包括電影觀眾對現實主義的放棄。舉個例子，現在大家都罵《無極》，罵這些大片，但這幾年我們不是沒有好電影，觀眾卻并不進電影院去看那些有現實主義態度的電影。大家一邊罵，一邊被忽悠，一邊跑去看大片?！彼?，在“硬件”逐漸提高的同時也要求電影創作者，尤其是那些有影響力的編導，少一些功利之心，多一些社會責任心，在用巨資堆砌娛樂大片之余關注現實的冷暖人生，為提高中國現實主義電影的質量、促進現實主義電影的市場做出自己的努力?！度嗣袢請蟆穲蟮?，電影如果一味炫技，一門心思營造“視覺沖擊力”，營造出的只會是感官麻痹的審美疲勞。任何藝術只有關注社會、關注現實、關注人生。才會撥動觀眾的心弦。中國電影如果對人民失去了關懷的熱情和能力，人民也就沒有理由去喜歡電影。藝術家有責任把自己對現實生活深入的觀察和深刻的思考通過作品藝術地呈現出來。一旦觀察的角度是獨特的，是具有時代性、公眾性?？山涣鞯?，那么它就能撥動觀眾的心弦，產生認知和審美共振，這就是現實主義的力量。而作為消費者的觀眾，也要培養自己多元的觀影興趣，在看膩了刀光劍影、風花雪月構筑的夢幻世界的時候，不妨欣賞一下關注社會人生、體察人情冷暖的現實鏡像。多元的電影創作，多元的消費觀眾，多元的市場構成，這是中國電影健康良性發展的前提條件和理想狀態，也是近年來在夾縫中求生存的現實主義電影生生不息的根據所在。祝福中國小成本現實主義電影市場以及整個中國電影市場乘風破浪，扶搖直上!