創意浪潮的中國之旅

創意，正在成為時代的中心詞，并作為用來描述這個時代之精神的最恰當的詞語。這個時代的人們，對“創意”發自內心的“尊崇”。比以往任何一個時代都更強烈。

當整個世界都把中國定義為“世界工廠”，難道我們真的就甘心守在“微笑曲線”的末端?中國已經錯過了工業革命，落后于信息革命時代。難道我們還要再一次錯過“創意產業”時代?

中國一批新銳的青年創意產業者相信：“我們也可以像喬布斯一樣用創意挑戰商業霸權，可以讓中國變得與眾不同。”一個以青年經濟為重要特征的創意中國，正蓬勃生長。

一、創意時代的青春步伐

YoNO走在春天的路上

初春的上海忽然下起了小雪，但這絲毫不妨礙許可此時興奮的心情。他剛接到一個電話，“第九城市”為他主編的一本免費贈送的報紙提供了價值3萬元優惠卡。這意味著。當下月第2期報紙出來的時候，他的贈閱量又將提高一大截。

許可目前有三個頭銜：上海龍頭(集團)投資規劃部高級項目經理、喜合創媒品牌總監、YoNoLimited首席執行官。不過，他告訴來訪的媒體，目前，他生命中分量最重的是YoNo一個專業投票網站。“YoNo”是“Yes or No”的簡寫，這個詞語已經成為他生命中不可或缺的一部分。從一開始。他仿佛認定了這就是自己20多年來一直尋覓著的歸宿。

但是要創立一個網站談何容易，創投公司也不會為了一個單純的創意而大把地往里面扔錢。此時“東方衛視”一個名叫“創智贏家”的節目吸引了許可。當時他的想法很簡單，通過電視把自己的想法表達出去，看能不能吸引別人的注意。但是沒想到自己的創意不僅入圍了節目總決賽，而且獲得了廣泛的好評。因為這個節目的影響，YoNo的用戶量迅速增加。

憑借著用戶量的激增，許可聯合另外兩個伙伴，注冊了名為\"YoNoLimited”的公司，注冊資本是七拼八湊弄來的100萬元人民幣。由于有形投資僅為服務器托管費用，3個人按照比例分配了股權。許可占40％的股份．成為首席執行官。

不久，YoNo吸引到一名個人身份投資者。該投資者投入了20萬元人民幣，這成了YoNo的第一筆創業投資。“他看了我們的網站、聽了我們的構想之后，便決定投資了。”雖然只是20萬元，但這是首次以實物形式對他們創意進行的肯定，“YoNo使我們走到了一起，我們很珍惜目前的事業。”

許可于去年開始接觸軟銀、瑞士第一波士頓等投資公司．同時也請管理咨詢公司給他們的贏利模式做了重新定位：網絡投票與短信投票相結合；與各種活動合作成為投票網站；廣告收入。“現在和一家投資基金達成了初步投資意向，大概是200萬美元，但是要使資金進入，還需要做很多的工作。”許可說。

關于未來。許可說，YoNo的目標并不僅限于成為最大的投票網站，不久的將來國內的博彩業肯定會完善起來．他們的目標就是要把YoNo做成國內的第一博彩網站。

網絡地產：創意圈地運動

在英國，從小就喜歡奇思怪想的Alex為了籌集自己的大學學費而又不想向銀行貸款，于是在2005年8月26日突發奇想，只用10分鐘就建立了一個名叫“百萬首頁”的網站(milliondollarhomepage，com)，然后將這個網站的首頁平均分成1萬份，一份只是一個小小的格子。他宣稱每個格子賣100美元，于是一個幾乎是零成本的網頁經過Alex的創意后，總價值就變成了一個高達百萬美元的網頁。買家可以在自己購買的格子中放任何東西，包括自己網站的LOGO、名字，或者特意設計的圖片鏈接等等。

這一傳奇也有了中文版本，一個叫蘇銳濤的中國男孩推出了自己的“百萬首頁”中文版(www，1baiwan．com)，3個半小時后，有人下了第一個訂單。18個小時后．“百萬首頁”的點擊率達24797次。網站建成一個多月就賣出了兩千多個格子。到目前為止，“百萬首頁”已賣出4000個格子，收入40萬元。同時，每一項格子買賣。都簽訂合同；每一筆交易，都有廣州正惟信息科技有限公司作擔保。網站出現任何問題，運營商都會承擔。這些保險措施使蘇銳濤的名氣急劇增長，于是，蘇銳濤和他的公司流沙網絡成為了中國互聯網行業2006年新年伊始的一大亮點。

除此之外，蘇銳濤還將考慮更廣泛地運用百萬首頁所創造的網絡地產概念。比如，在網站上開辟出的任何一塊廣告位，分隔成若干格子，都可視為一塊網絡地產。或許以后還會有更多的創意閃現，即便以后不做了，蘇銳濤說，曾經有那么一個時期，我充分利用了Web2，0特有的SNS關系網，利用了Web2，0的核心——人脈來充分宣傳自己，并以此獲得了成功，賺到了錢，這也是人生的一個亮點。

這個世界已經習慣于為中國貼上各種“NO，1”的標簽，有朝一日，中國會不會成為世界最大的創意人才發源地?完全有這個可能。

不容錯過的創意產業機遇

根據CNNIC《中國互聯網絡發展狀況統計報告2005/1)》數據顯示，中國互聯網用戶的行業分布直接涉及創意產業的分布比例為：文化藝術業0.8％，新聞、出版、廣播、電視、電影和音像業1.5％，廣告業1.0％。中國創意產業網民數量占中國互聯網上網用戶總人數9400萬的3.3％，約310.2萬人，而這個數字到了2006年1月，才一年的工夫就翻了近一倍，超過了600萬人。面對如此龐大的數字、迅猛的發展速度，誰都不敢輕易否定創意產業的巨大價值。

創意中國產業聯盟秘書長蘇彤解釋說，“終極的產業革命”使“產業”的概念被賦予新的內涵。工業(industry)文明促成了的農業的產業化(industrial)，信息社會促成了產業的信息化。而在創意時代，創意被“產業化”的同時，各種工業生產活動乃至“產業”這一概念也被賦予“創意”的含量，也就是產業的“創意化”。

進入信息社會以來，創意已經使舊有的“產業”概念走到盡頭。在創意經濟時代，“產業”化大生產的特點，也就是標準化、規模化、分工化(協作化)，都已經不是追求的目標。創意經濟追求的是創造性、綜合性和靈捷制造。創意經濟還打破了傳統的產業局限，賦予不同的產業以創意的原動力，由此使原有的產業劃分呈現交融、互動與重組的趨勢。

在創造的一瞬間，人就是“上帝”。在今天這個時代，人人都有權去說：“I am creator。”創意的產業化，實現了人本身的革命，于是發生了終極的產業革命，即創意經濟本身。

當整個世界都把中國定義為“世界工廠”，難道我們真的就甘心守在“微笑曲線”的末端?中國已經錯過了工業革命，落后于信息革命時代，難道我們還要再一次錯過“創意產業”時代?

在中國，一批新銳的青年創意產業者相信，我們也可以像喬布斯一樣用創意挑戰商業霸權，可以讓中國變得與眾不同。

二、信息社會的創意潮流

創意正成為時代的中心詞

知名學者姜奇平曾經寫過一本書叫《新知本主義》，書中提到“新創意經濟”這個詞，大意是要把網紹革命內生于生產方式來搞創意經濟，所以是后現代版的創意經濟。新創意經濟的含義，更接近知本的原始意義，即活的精神創造，而不光是指生產內容。

哈佛商學院教授羅布·奧斯汀也指出：“當商業變得更為依賴知識來創造價值時，工作也變得更像是藝術。”奧斯汀的意思很明確，當商業基礎從現代性的“物質資本”轉向后現代性的“知識”后，經濟范疇的基礎就從“理性”轉向了“藝術”。理性范疇內物性的創新，就必然轉向“藝術”范疇內生命性的創新。藝術在這里，更多代表著人的精神本身，這就是“創意”問題的根子。

“創意”，即創造意義。英文Create在指“有目的地把原材料制成新產品”或指“創造出原來不存在或與眾不同的事物”時翻譯為“創造”，當它指“創造出某種意義”(create new meanings)時則翻譯為“創意”。

世界首富比爾·蓋茨也如此解釋“創意”——創意具有裂變效應，一盎司創意能夠帶來無以數計的商業利益、商業奇跡。

創意，正在成為時代的中心詞，并作為用來描述這個時代之精神的最恰當的詞語。這個時代的人們，對“創意”有了發自內心的“尊崇”，比以往任何一個時代都更強烈。

因此，目前所說的創意經濟，不屬于現代性經濟．而屬于后現代性經濟，即信息化經濟。凱夫斯在《創意產業經濟學》中指出一個現象，創意性產品的特性、基調、風格“獨立于購買者對產品質量評估之外”，“當存在橫向區別的產品以同樣的價格出售時，人們的偏愛程度是不同的”。

創意時代催生創意階層

在《創意經濟》一書中，約翰·霍金斯明確指出．倉意經濟現在每天創造220億美元的產值。并以5％削速度遞增，在有些國家增長得還更快，美國為14％英國為12％。2004年，七大工業國中半數的工作人口從事創意產業，而且它的增長速度比傳統服務業快兩倍，比制造業快4倍。這意味著，創意將成為經濟主流。

美國經濟學家理查·弗羅里達(Fioridal)在其2002年出版的《創意階層的崛起》(The Rise of the Creatiw Class)一書中指出：創意在當代經濟中的異軍突起表明了一個職業階層的崛起。在他看來，美國社會已分化成4個主要的職業群體：農業階層、工業階層、服務業階層和創意階層。他認為，我們不能把創意簡單視為一個部門或行業的分類，創意在當代經濟中的異軍突起表明了一個職業階層的崛起。

創意階層包括一個“超級創意核心”(super-cre-ative core)，這個核心由來自“從事科學和工程學、建筑與設計、教育、藝術、音樂和娛樂的人們”構成，他們的工作是“創造新觀念、新技術和新的創造性內容。”

除了這個核心，創意階層還包括“更廣泛的群體，即在商業和金融、法律、保健、以及相關領域的創造性專業人才。”但是理查好像忽略了一個問題，即在設計的光環下閃現的互聯網價值，在這個巨大的舞臺上，展示著經濟的巨大誘惑以及所有的生存前景。

創意經濟風生水起

你也許不知道意大利曾經有位年輕的設計師馬西默·尤薩·基尼(Massimo Iosa Ghini)，他設計的沙發取名叫“媽媽”。每個躺在沙發上的人都會深深沉醉于那種溫柔的、包容的情感中。當把這種方式植根于社會的商品經濟中時，“媽媽”發揮了巨大的作用。

1992年，埃托·索托薩斯使用木頭、青銅、鍍金銅和釉陶制作了一張豪華的床，這一名為“月圓之夜”(Night with a full moon)的床營造了一種浪漫的氣氛。雖然這張床看起來不免有些簡單，設計師只是把床頭板處理成一條弧線，上面擱了兩個象征著星星和圓月的幾何體。托尼·科內德羅(Toni Cordero)期望著充滿愁怨的“嘆息”(Sighs)在他的床上被神秘的石柱保護著。到21世紀初，這些年輕的意大利設計師已經風靡了整個世界。創造與創意見證了他們的輝煌史。

WEB2.0的再一次升華，B2C、C2C以及發展中的P2P．正在這個瘋狂的世界中再次掀起滔天的浪潮。加里．哈默爾在《競爭大未來》中曾指出，企業要決勝未來．必須打破舊有的思想框架，以積極開放的胸懷去思考、接受不同的經營架構，把握未來趨勢、建立戰略布局、組織核心能力，從而在創新中掌握競爭優勢。

由此．知名學者、創意中國產業聯盟秘書長蘇彤給正風生水起的“創意經濟”做了如下定義：以創造性手段為資源配置主要方式的一種經濟類型。創意經濟具有以下特點：

——創意經濟是知識經濟的高級階段，是信息經濟的必然產物，是新經濟的重要表現形式。創意經濟在知識經濟中占有核心的、前端的地位。

——創意經濟突破了現代經濟學基本的核心假設(即“經濟人”的假設)，以“創造人”為構建自身經濟學體系的核心假設。創意經濟強調人，強調人本主義．以“具有創造性的人”為經濟的基本單位。

——創意經濟不是以改變物質和能量形態為目標．而是以改變信息為手段的經濟活動。

在今天，創意，意味著價值。

三、創意經濟的產業效應

品牌依托創意提升價值

網絡雜志Brand Channel評選出2005年度全球最具影響力的五大品牌，最終，蘋果電腦憑借著全球熱銷的iPod數字音樂播放器排名首位，網絡搜索巨頭Google位列次席，宜家和星巴克分列第3、4位。最令人驚訝的，則是阿拉伯半島電視臺躋身前5位。在這次評選過程中，Brand Channel共調查了2000位廣告主管、品牌經理及學術界人士。

評選的過程，同樣也受到了人們的廣泛關注。BrandChannel．COM的品牌研究專家羅賓·拉斯徹在回復給媒體記者的電子郵件中這樣聲稱：“這次評選沒有任何情感或者利益上的關系，完全是一次公眾行為。”

在這項年度調查中，Brand Channel要求反饋者評估某一品牌對于人類生活所產生的影響，而不是量化該品牌的實際價值，所以在實際操作過程中，改堂和創新的公司和產品在此次評選過程中大放異彩。奧斯朋(0sbom)說過一段耐人尋味的話：“人類文明的歷史，主要為人類創造力的紀錄。”思考是一個偉大的過程，只有人類充分發揮思考的創造能力，才能締造由原始蠻荒進入21世紀高科技時代的輝煌文明。共同思考，是人類與其它生物的重要歧異點，也是創造的重要訣竅。透過團體的歷程，可以更激發創意，產生“1+1>2”的效應。

創意產業：領跑知識經濟

正如一位偉大的意大利設計師所說，“有朝一日我們都會成為設計師。因為置身在一個任何東西都雷同的世界里，我們會感到技術令我們與環境隔絕，這將促使我們不斷地重新設計身邊的空間，以便重新獲得生活的樂趣。事實上我們都在奔向‘設計經濟’時代。”設計創意，第一次在我們的社會生活中提了出來。

2002年，任正非發出了“互聯網遭遇了冬天”的感嘆，彼時，Googlee在很多人眼里還是一個陌生的名字。至于半島電視臺，你能想像一個說阿拉伯語的電視臺會抓住西方觀眾的眼球嗎?但是不可否認的是，半島電視臺現在的名氣決不亞于美國的ABC。

毫無疑問，這個商業世界的生存法則已經發生了重要變化——不再是工業經濟時代的規模決定一切，也不再是信息革命時代的技術萬能。

我們正在進入的這個時代，是“創意經濟”與“創意產業”的時代。

“創意產業”一詞最早出現在英國1997年大選之后，剛剛成為首相的布萊爾成立了“創意產業特別工作組”，并親自擔任了主席，主旨是：大力推進英國文化創意產業的發展，提倡與鼓勵人的原創力在英國經濟中的貢獻。

1998年。英國“創意產業特別工作組”首次對創意產業進行了定義：“源于個人創造力、技能與才華的活動，而透過知識產權的生成和取用，這些活動可以發揮創造財富與就業的成效。”據此定義，英國將13個行業確認為“創意產業”：廣告、建筑、藝術和文物交易、工藝品、設計、時裝設計、電影、互動休閑軟件、音樂、表演藝術、出版、軟件、電視廣播等。

上海師范大學美術學院常務副院長魏劭農教授說。將“創新”理解為工業革命時代技術層面的創造和更新的話，那么，“創意”一詞更能表達出知識經濟社會中人的思維價值創造，它是一種比“創新”更深一層次的行為和思想活動。

“當年的聯想有句廣告詞：人類失去聯想，世界將會怎樣。這是一個極其富有創意的廣告，是對聯想及其知識產品、智能產品的創新和創造的一種感應。”派格太合環球傳媒總裁孫健君舉了這樣一個例子，“當今的創意因能夠創造財富與就業而得以成為產業，而且比重越來越大，以致于我們不得不重新給它做一次全面的審視。”

尾聲：創意青睞中國

曾幾何時，誰掌握貨幣資本，誰就掌握了生產資料、生產工具和勞動力。而在創意經濟時代，生產資料由于互聯網的存在，是取之不盡的，而且是公平的。誰能開發這種取之不盡的生產資料，就在于誰有創造性的手段，也就是創意。創意階層的出現，要求將資本的內涵進行重新界定。

“當代經濟的真正財富是思想、知識、技能、天才和創造力，它來自我們的頭腦。”北京大學王緝慈教授說，“但是長期以來，人們的很多聰明才智都被埋沒而沒有能夠獲得市場開發。上個世紀末在發達國家發展知識經濟的過程中，對當代經濟真正財富來源的這個認識越來越清晰。其結果，就是要最大限度地挖掘知識經濟的潛力，就需要發展創意產業。”

與手持各種版本商業計劃書的創業者相比，活廚在中國市場上的70家風投機構對創意表現出了更多的熱情。在這個情況下退出，謀求擴張的公司可能失去財富，創業者失去的則可能是機會。

有人指出，中國的創意產業并不如想像中的樂觀。聯合國教科文組織自由顧問波尼，阿斯科魯德曾說過“中國創造”面臨的癥結：“有的時候，政府并沒有意識到創意產業作為整體的存在，因此不能夠正確做出政策和投資的決定，就無法切實地得到落實。”

此外，中國的創意產業還面臨著經濟結構限制創意產業發展、整體職業結構存在缺陷、城市發展規劃思維定勢、知識產權缺乏有效保護、傳統教育無法提供創意土壤、創意產品消費需求不足等等問題。

盡管如此，我們不能忽視整個創意時代在全球范圍內的來臨。現代創意，在神州大地的成長之旅早已啟程，一個以青年經濟為重要特征的創意中國，正蓬勃生長。