[摘要]本文通過影視作品中音樂的構(gòu)成元素分析,說明它們的特點(diǎn)、功能,目的在于在影視作品中更好地運(yùn)用音樂元素,拓寬音樂在影視中的運(yùn)用范圍。
[關(guān)鍵詞]影視 音樂 歌曲 音樂主題 運(yùn)用
音樂是視聽藝術(shù)——影視作品的一個(gè)重要元素。即使在電影初期的默片時(shí)代,在放映影片時(shí),人們往往在銀幕旁邊放上鋼琴,為放映的影片進(jìn)行伴奏,開始是伴奏一些與影片毫不相干的現(xiàn)成音樂。如使用貝多芬、巴赫等一些名家所作的現(xiàn)成音樂進(jìn)行伴奏。后來就出現(xiàn)了專門為影片進(jìn)行創(chuàng)造的音樂,用它來進(jìn)行伴奏,使音樂與電影聯(lián)系得更緊密。從此音樂真正溶入到電影當(dāng)中。成為電影不可缺少的一個(gè)元素。以至有人認(rèn)為電影從來就沒有默片時(shí)代。我們對(duì)此不作辯解,只對(duì)影視的音樂元素進(jìn)行分析。
音樂是一種抽象藝術(shù),它最能表現(xiàn)人的情感世界,觸動(dòng)人的心靈,成為最容易讓人接受的藝術(shù)形式之一。在早期的電影音樂作品當(dāng)中,電影作曲家還是按照純音樂的構(gòu)成模式來為電影作曲,沒有擺脫純音樂的束縛。隨著影視藝術(shù)的發(fā)展,影視音樂也逐步發(fā)生變化,影視音樂慢慢與影視畫面相配合,與影視劇情相配合,與影視其它聲音元素相配合共同組成影視聲音。音樂在影視中能表達(dá)畫面或其它元素所不能表現(xiàn)的東西,例如,使用充滿憂郁的音樂旋律來表現(xiàn)人物的傷感,這比起用畫面來表現(xiàn)方便、快捷具體得多。同時(shí)。音樂又是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式,即使是在影視音樂當(dāng)中,它同樣保留著相對(duì)的獨(dú)立性。它的獨(dú)立性主要表現(xiàn)在它固有的象征性。同時(shí)我們可以利用它的象征性來表現(xiàn)影視的環(huán)境氣氛,人物的心理活動(dòng)。甚至可以解釋畫面,推進(jìn)和改變劇情的發(fā)展等。電影音樂在影視中功能很多,運(yùn)用也很復(fù)雜,使它成為影視的一個(gè)重要構(gòu)成元素。因此影視從它誕生起就離不開音樂。即便是在影視的默片時(shí)代。對(duì)音樂的研究是廣大影視創(chuàng)作者的重要課題。
在影視音樂中,大體包括影視歌曲和影視音樂主題。
影視歌曲:歌曲是影視音樂的重要內(nèi)容,一般情況下,每部影視作品都有其相應(yīng)的歌曲,特別是對(duì)于印度電影來說,在影片中摻插歌曲成風(fēng),幾乎沒有哪一部電影沒有歌曲,有的甚至多達(dá)幾十首之多,這也成為印度電影的一個(gè)明顯特征。影視歌曲具有一定的獨(dú)立性。雖然它與情節(jié)、內(nèi)容在總體上保持協(xié)調(diào)一致,但是很多影視歌曲可以拿出來獨(dú)立演唱。如電影《少林寺》中的《牧羊曲》電影《歸心似箭》中的《雁南飛》潲曲,甚至有時(shí)人們對(duì)電影都記憶模糊,但對(duì)影片中的歌曲卻記憶猶新。特別是商品社會(huì)的今天,一些影視歌曲故意朝著美妙動(dòng)聽的流行音樂方向發(fā)展。甚至完全脫離了影視的內(nèi)容、情節(jié),有的完全喪失了作為視聽語言的意義,為了插曲賺取利潤(rùn)和為影片作前期的宣傳,成為了一種純粹商業(yè)行為。現(xiàn)在很多影視作品對(duì)歌曲的運(yùn)用比較謹(jǐn)慎,特別是一些藝術(shù)電影,一般很少使用歌曲。
音樂主題:影視作曲家改變了電影初期拿現(xiàn)成的樂曲為電影進(jìn)行伴奏而是有選擇地針對(duì)劇情內(nèi)容來設(shè)計(jì)某個(gè)貫穿主題的音樂,針對(duì)不同的人物或景致來設(shè)計(jì)相應(yīng)的音樂形象。在劇情發(fā)展到某個(gè)關(guān)鍵的時(shí)候,音樂的主題就出現(xiàn),只要人物或景致進(jìn)入畫面,與其相應(yīng)的音樂形象也就出現(xiàn),這就是音樂主題。也是表現(xiàn)性音樂在影視當(dāng)中的具體運(yùn)用,它可以在觀眾心理產(chǎn)生一種引導(dǎo)、夸張的作用,將音樂的情感賦予給觀眾。一旦某個(gè)人物出現(xiàn)在畫面上與之響應(yīng)音樂主題也響起,音樂所表現(xiàn)的情感隨之灌輸給觀眾,這樣觀眾通過音樂對(duì)畫面的情景產(chǎn)生一種共識(shí)。音樂主題在影視中的廣泛使用,其實(shí)這是對(duì)被表現(xiàn)主體的一種解釋、評(píng)價(jià),為觀眾更好地理解影視內(nèi)容作出的一種引導(dǎo)。
在影視作品中,音樂的作用不可忽視。它的好壞直接關(guān)系到影視作品的優(yōu)劣。它的作用主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
第一:表達(dá)內(nèi)心情感:這是音樂最擅長(zhǎng)表現(xiàn)的方面,從某種意義來講,音樂就是人們的心靈之聲,它可以深刻而有細(xì)膩地表現(xiàn)那些難以言傳、也難以用畫面來表達(dá)的人物的內(nèi)心活動(dòng),使用音樂能輕而一舉地表達(dá)出人物內(nèi)心的情感。在影視中,有時(shí)為了更好地讓音樂發(fā)揮這個(gè)作用甚至可以犧牲一些具體情節(jié),來讓音樂作出交代,讓觀眾從音樂中得到體會(huì)。
第二:渲染氣氛:對(duì)氣氛的渲染、烘托是音樂的又一長(zhǎng)項(xiàng),這也是基于音樂的特性而定,音樂很容易煽動(dòng)人們的情緒,具有極強(qiáng)的號(hào)召力。如為世界杯足球賽而譜寫的《意大利之夏》,它能在短時(shí)間內(nèi)讓觀眾的心象火一樣燃燒,充滿激情。即使聽不懂它的歌詞,就憑它的音樂旋律就能達(dá)到這種效果。這就是音樂的偉大之處。美國(guó)好萊塢深知此道,在影片中經(jīng)常使用音樂來煽動(dòng)觀眾的情緒,以至人們總結(jié)好萊塢影片的“煽情三原則”之一就是利用音樂的力量。這不僅是在好萊塢。全世界的影視創(chuàng)作者都在挖掘音樂的這些潛能,將音樂的功能運(yùn)用到影視藝術(shù)當(dāng)中。
第三:音樂可以直接介入劇情,使劇情發(fā)生變化:這其實(shí)是利用音樂固有的象征性。嚴(yán)格來說,并不是音樂改變劇情,而是劇情的變化需要音樂的介入。在某些時(shí)候,通過畫面來改變劇情可能需要大量的篇幅這對(duì)把握影視作品的長(zhǎng)度和節(jié)奏都不允許,這就需要利用一些視聽元素來達(dá)到這個(gè)目的,而不需要過多的畫面來作交代。我們經(jīng)常在影視中聽到一些旁白或獨(dú)白說明,就是為了這個(gè)目的而采用的手段之一。由于音樂的象征性,如一對(duì)新人結(jié)婚的場(chǎng)面,如果響起一段不和諧的音樂。這將預(yù)示這對(duì)新人以后的命運(yùn)。通過音樂的介入。我們可以知道劇情將發(fā)生變化。
第四:音樂可以改變和把握影視的節(jié)奏:音樂和影視都具有明確的節(jié)奏感,影視的節(jié)奏可以通過音樂來改變,而這一改變往往可以通過歌曲來實(shí)現(xiàn)。當(dāng)劇情發(fā)展到一定階段。觀眾的內(nèi)心隨著影視劇情的撲朔迷離感到胸悶氣喘的時(shí)候,影視插曲的出現(xiàn)使節(jié)奏得到舒緩,從一定程度上緩解了這種壓抑感,使觀眾得到片刻的休息。而在一些廣告宣傳片中。畫面的頻繁跳躍令觀眾感到雜亂無序,而音樂的介入可以將這些看起來似乎毫無聯(lián)系的鏡頭統(tǒng)一在音樂的氛圍之中,使松散的畫面融入有序的音樂中。這在一些商業(yè)廣告、宣傳介紹片中常用的視聽手法。
此外音樂在影視中還有很多功能:如可以解釋畫面:造成地點(diǎn)感:表明人物身份等等。音樂在影視作品當(dāng)中具有廣闊的運(yùn)用空間,對(duì)音樂的充分、合理利用可以使影視作品增光添色。因此,對(duì)音樂的分析研究對(duì)影視工作者有著重要意義。