京劇南來前后上海徽班演出活動考略

同治6年(1867)京劇南傳到上海，是京劇發展史上重大的事件。在當時上海特殊的文化環境中，京劇與昆曲、徽戲、梆子戲及其他劇種既互相競爭又互相學習，通過持續的京昆、京徽、京梆合演，最終海納百川，兼備眾長，形成獨具特色的上海京劇。

京劇南來之前徽班在上海的活動

京劇南傳到上海之前，徽戲是在諸腔雜奏的上海戲曲舞臺上最受歡迎的一種戲曲形式，當時在上?；顒拥幕瞻啵蠖鄟碜蕴K北里下河地區。哀梨老人在《百年來上海梨園的變革》一文中記載，約在咸豐4年(1854)左右，即有流浪江湖的徽班來上海，又因“小刀會”起義，他們避亂進入租界，并搭臺唱戲。隨著徽班入滬，京調皮黃也傳到上海?；瞻喑┱{，是揚州、里下河地區徽班最顯著的特征，由此或可推知，此時來上海的徽班以揚州、里下河徽班為最著。

里下河徽班由于長期處于安全地帶，同時因揚州徽班名伶的加入而進入歷史上的鼎盛期。到咸豐末同治初，大批里下河徽班演員沿運河南下相繼進入上海，引起“自徽班登場而文班減色”的局面，逐漸取代昆曲的優勢地位。當時在上海的王韜記載：“滬人不喜聽昆腔，而弋陽等調粗率無味，不如昆腔遠甚。今昆腔之在滬者，不過大章班而已。”（《蘅華館日記》咸豐9年(1859)1月6日，收錄于《清代日記匯抄》，上海人民出版社1982年4月第1版）王韜代表的是士大夫好雅的口味，所以揚昆曲而抑花部，不過他的記述正說明了此時昆曲在上海的勢微。而哀梨老人《同光梨園紀略》則云：“同治三年，金陵克復，仍為清平世界。滬北十里洋場，中外巨商，薈萃于此，女閭三百，悉在租界，間有女班，唱皆徽調?！保ā稑犯侣暋?，上海國華書局印行，1905年初版）這從正面記錄了同治初徽戲在上海的盛行，幾乎已占領了上海的整個戲曲舞臺，受到自商人以下各色觀眾的歡迎。

當時上海的里下河徽班，承襲了乾隆時期“聯絡五方之音，合為一致”的徽班舊傳統，兼容并包了江南各地不同性質的唱腔樂曲和表演方法。唱腔不拘一格，劇目豐富多彩，文詞通俗易懂，尤其表演上以真刀真槍的武戲見長，深受上海觀眾歡迎。同治初南來的里下河徽班在上海舞臺上的演出，充分顯示了這種武戲藝術特性，頗能迎合上海一般觀眾的欣賞習慣和要求。當時上海最大的徽班戲園，是同治2年(1863)在寶善街開業的“一桂軒”，在這所戲園里演出的，是太平軍定都南京后從揚州地區來到上海的金臺徽班，亦以擅演武戲聞名當時。據《中國京劇史》載，搭班的主要演員有老生呂昭卿、四麻子、景元福、朱阿壽，武生朱湘其，小生錢星禮、朱盈壽，花臉吳喜貴、應凌云，武旦李銘順，丑角周松標、周來全等。（北京市藝術研究所、上海藝術研究所編《中國京劇史(上卷)》，中國戲劇出版社1990年版）

但好景不長，不久京劇進入上海，上海的徽班受到沖擊。在競爭中，京班的優勢地位日益明顯。因京班戲園開場而“滬人喜新厭故”，“一桂軒”也大受沖擊，經營步履維艱。戲園雖經移址改名等措施，仍難見起色，為迎合觀眾，最后不得不糾資邀請一批京班演員以挽救局面。

京劇南來之后與京班的合流

“一桂軒”由寶善街改移石路(福建中路近廣東路附近)并改名“金桂軒”，時值同治9年(1870)。更名后的“金桂軒”又邀來京劇演員，于是有了京徽同臺合演之事。上海戲園的徽班、京班演員同臺合演，即始于此。“金桂軒”開業初時搭入的演員，徽班、京班各占其半，并擁有徽班周松林、周來全，京班黃月山等名角。自成立起到同治11年(1872)，“金桂軒”舞臺上一直京徽合演，各展其長。由于擁有眾多京班武生武旦，“金桂軒”尤能以武戲見長，由此顯示出與當時最有名的京班戲園“丹桂茶園”不同的特色。在相當一段時間里，“金桂軒”與“丹桂茶園”并稱為上海京劇戲園之雙雄。

繼“金桂軒”之后，同治后期里下河徽班在上海先后開設有“寶興園”、“丹鳳園”、“久樂園”(又作九樂園)、“同桂軒”、“四美軒”、“寶豐軒”等不少戲園，其中以“寶興園”和“久樂園”最享盛名。“寶興園”于同治10年(1871)在新北門外吉祥街開場，當時在此演出的是來自寶應地區的里下河徽班，主要演員有老生劉均魯、王兆奎，武生楊文玉，花臉慶振亭，花旦陸玉珍，丑角徐珍慶等。同治11年(1872)10月17日《申報》已見刊登“寶興園”的上演劇目廣告。

“久樂園”于同治11年之前在英租界大馬路開場。這是當時一家有名望的戲園，《申報》從同治11年5月13日起出現“久樂園”的廣告，其中有《一疋布》、《鬧花燈》等里下河徽班常演的生活小戲。“久樂園”開場不久，以徽班角色老生李興齋、武生諸壽卿、花旦馮三喜、丑角姚云霖為四大臺柱，享有盛名。除徽班名角的搭班演出外，“久樂園”在為觀眾服務上也具有鮮明的特色，它不像其他戲院采用男女客人分座，而是男女雜座，且能打破半夜12點宵禁的禁令，讓巡捕為散場的客人放行，故生意極火。

到了同治末年，京劇已成為上海影響力最大的戲曲劇種，觀賞京劇成為上海市民生活的主要內容之一，其影響甚至及于人們衣著服飾的變化。在此情況下，“久樂園”也與“金桂軒”一樣不得不邀京班演員搭入演出，至光緒元年(1875)5月正式進入所謂“文、京、徽三班合演”的局面。京徽合演大致有兩種情況，一是兩班演員合班而不同臺合串，即在同一場演出中既有京班戲碼，又有徽班戲碼，京徽演員分別表演各自的擅長劇目。另一種情況是京徽同臺又合串，即由京徽演員聯合演出同一劇目，俗稱“京夾徽”。戲園排演成本大戲或大型武戲時，每每采取這種形式，集該園藝術精萃于一臺以號召觀眾。由于京劇與徽戲原本有傳承關系，故京徽合演不但諧調，而且成為了上海徽班向京劇轉化的過渡形式。不少徽班演員也由徽戲改唱京劇，為上海京劇發展作出了貢獻。此外，上海京班戲園還出現了與昆班、梆子班合演的現象。京班由此在劇目、音樂和表演藝術上不斷豐富起來，為后來復合性和多樣性風格的海派京劇的形成奠定了基礎。

光緒初年，京徽合演最出名的戲園是“天仙茶園”。這家茶園在光緒元年(1875年)11月由官府衙役王炳堃將金桂軒班底攬收，在石路滿庭芳原址創辦?！敖鸸疖帯钡幕瞻嘌輪T如景元福、徐茂林、劉雙林、李銘順、吳喜貴、四麻子等大都在其中。

至光緒4年(1878)，“天仙茶園”因資金回轉困難轉讓給趙錦接辦。此時適“丹桂茶園”閉歇，該園的徽班名角周松林、周來全兄弟及孟七等都愿意加入“天仙茶園”。趙錦管理前臺，并請徽班出身的趙嵩綬(趙阿松)與周來全擔任后臺總管，而孟七為武行首領。同時邀請徽班花旦小桂壽、小丑小金生、紅生三麻子、熊文通、小禿三等。到光緒5年(1879)時，“天仙茶園”仍是“角色齊全，文武昆徽，各擅其勝，頗堪悅目?！保ā督{蕓館日記》光緒5年5月24日記，收錄于《清代日記匯抄》，上海人民出版社1982年4月第1版）

出身里下河徽班的王鴻壽是“天仙茶園”中最著名的演員。“因天仙多徽班名角，王鴻壽得以廣泛求敎，藝事日益精進，遂經常搬演徽戲劇目。雖仍唱徽調，但在唱法上比老徽調已有發展和變化?！保ㄒ姟墩f南派， 話海派》）后來，他長期在“天仙茶園”演出，把徽戲的優秀藝術傳統與京劇舞臺連接起來，在聲腔和表演方面上創造了自己獨特的風格。

同是光緒2年開場的“丹鳳茶園”也實行京徽合演。《申報》此年5月24日演出廣告是：

平明《渭水河》，羊喜壽、王兆奎《定軍山》，仇三喜、朱湘祺《泗州城》，張玉涵、陸玉珍《玉玲瓏》，陳萬有、薛寶生《打金枝》，慶振亭、馮三喜《紅鑾禧》，仇三喜、楊文玉、朱湘祺、羊喜壽、王少言《八蠟廟》。

從廣告中看不到京徽劇目的并存，而演員中王兆奎、朱湘祺、馮三喜都是徽班出身。因此，通場是京徽演員的密切合作，這當是“丹鳳茶園”的特色之一。光緒3年(1877)，丹鳳戲園以“京夾徽”形式排演整本大戲與武戲，每場必有一二出京徽合演的劇目如《大紅袍》、《獻西出》、《取南郡》、《渭水河》、《八陣圖》、《朱砂痣》、《天雷報》、《天獻銅橋》、《定計化緣》等，以后這些劇目便由徽戲漸變為京劇。

上述京徽合演的局面一直延續到光緒中期，此后就漸漸銷聲匿跡。京徽本就同條共貫，在不斷合演的過程中，京劇充分吸收了徽戲的長處，不斷豐富完善自己的表演體系，同時又大量移植徽戲的傳統劇目?；諔虻难輪T又很容易改唱京劇，像王鴻壽甚至成為京劇名角、一代紅戲宗師。于是，徽戲在上海勢力終于消歇，在與京劇越來越深密的融合過程中，轉移到京劇這邊來。故時人王韜說： “蓋自徽班行而文班減色，京腔出而徽班亦復自改京腔調以趨時?！辈贿^，此時的京劇也已不再是初來時的舊模樣，從劇目到演員、從武打到聲腔，無一不烙下了里下河徽班深刻的印記。