論提高聲樂教學水平

科學的聲樂教學理念是指在聲樂教學中，教師在尊重教學規律的基礎上，結合學生實際，努力探索科學的訓練方法，因材施教。培養學生的演唱能力和素質，使學生的演唱流暢、動聽，用科學的發聲方法去追求一種自然的優美聲音。并且在有限的授課時間內，師生雙方密切配合，最大限度地挖掘出學生的聲樂潛能，提高聲樂教學效率，保證最佳教學時段。筆者認為，構建科學教學理念應從以下幾個方面進行：

尊重個性因材施教的教學新理念

聲樂教學，難就難在因材施教，老師要有每個學生訓練的中長期目標和規劃。中國古代教育家孔子主張在教學中要善于“因材施教”，做到“不憤不啟，不徘不發”，“導而費牽，強而弗抑，開而弗達”（學記），這些都是尊重學生個性、尊重教學規律的光輝思想。尊重學生個性，首先要做到對不同的學生有一個了解過程，要充分掌握學生的生理結構、特點、習慣、語言、歌唱條件、發聲缺陷等，然后制訂出行之有效系統的教學方案。因材施教尊重個性是在教學過程中必須遵守的原則。

聲樂專業的學生，自我意識強烈，自我評價較高，努力追求個性，渴望獲得成功，非常關注對個人的評價，特別是專業老師的評價。因此，在對專業水準層次不一的教育對象實施教育時，就要充分了解被教育對象的具體情況，掌握其長處和不足，根據個人特點，制定好個人訓練的中長期目標和規劃。尊重學生的個性特點和創造力，平等地對待學生。多些激勵和表揚，少些批評，以靈活性代替統一性，不斷尋求聲樂教學的新切入點，運用適當的載體形式，加強教學的針對性?！耙匀藶楸尽笔墙逃龖裱睦砟?，在尊重學生個性的同時，更要尊重專業的發展特點和規律，對于教學的內容、方式、手段等方面自由選擇，做到因材施教。

構建聲樂教師教學技能的新理念

構建聲樂教師教學技能新理念，關鍵是擁有一支好的聲樂師資隊伍。聲樂學生如果遇不到一位好教師，還不如不學或者自學，而聲樂要完全靠自學幾乎是不可能的，因此，聲樂教師要努力學習、鉆研，不斷探索和積累，不斷提高聲樂教學技能的新理念。并從以下幾個方面加強提高：

要有正確的歌唱藝術觀念，掌握正確的唱法。只有老師明白了，學生才可能明白，如果教師本人都沒有搞懂正確的唱法，教學時難免陷入“盲人騎瞎馬”的境地。因此，聲樂教師尤其是剛畢業的年輕教師，要通過各種渠道的學習和提高，盡可能多地掌握多種風格的作品演唱，形成正確的歌唱藝術觀念。

要有敏銳判斷聲音對與錯的能力。聲樂教學主要是通過聽覺來進行教學，聲樂教師必須借助敏銳和有經驗的聽覺去準確地判別學生發聲和演唱時的音準、節奏、音質、音色、共鳴、氣息、讀字等情況，并及時對學生的發聲和演唱作出調整。

具有靈活的教學方法。每位學習聲樂的學生在學習過程中都會存在著歌唱發聲技巧和歌唱藝術表現上的問題，教師及時發現歌唱問題，采用靈活多樣有效的訓練方法逐步解決。作為一名優秀的聲樂教師，教學的方法要靈活多樣，就像一名好的醫生給病人治病一樣，“對癥下藥”以解決好聲樂學生可能遇到的很多難題。

具有好的舞臺演唱能力和鋼琴伴奏能力。聲樂教師要有較強的舞臺演唱能力和一定的鋼琴伴奏能力，“善歌者使人繼其聲”。具備了示范歌唱能力的教師可以使“言傳”與“身教”有機地結合起來，使他的教學更具魅力，更令學生信服。學生通過聆聽教師的范唱，不僅直接模仿教師的歌唱表演，還可以體會教師對歌曲的理解，達到對作品深層次的理解和把握。國內外一些著名的聲樂教育家：意大利的巴拉、吉諾·貝基，我國的沈湘、周小燕，他們都是集演唱與教學于一身的楷模。

具有全面的文化藝術修養和相關的科學知識。聲樂是音樂、詩歌和演唱技巧完美結合的藝術，好的演唱必須建立在科學的發聲技巧、豐富的情感體驗和濃厚的文化底蘊基礎之上。聲樂教師必須從文學、史學、教育學、心理學、語言、美學和音樂理論等方面進行全面修養，修養越全面、知識結構越完備，越有可能成為聲樂教育家，越有可能培養出大量優秀的聲樂人才。

正確處理好主導與主體的教學關系

教學過程的本質決定了學生在教學中的主體地位，教師的主導作用則體現在把學生的主體作用充分發揮出來。一方面，聲樂教師要曉之以理，動之以情，示之以范，培養學生對歌唱的正確動機、濃厚的興趣、真摯的情感、頑強的毅力，真正把學生吸引到歌唱中來，全身心地投入聲樂學習。另一方面，教師必須按照大學生的認識規律和心理特點，鼓勵和指導學生探索式地進行聲樂學習和研究。

著名教育家沈湘教授在處理聲樂教學教與學的關系時，就很重視發揮學生的主體作用。他說，教與學的關系就是教師幫助學生唱，而不代替學生唱，作為教師要幫助學生唱好，千萬不能讓學生為你的“學說”和經驗服務，這樣十有八九要失敗的。沈湘教授還極力反對在課堂上對學生強行灌輸，他認為有些感覺決不能用教師自己的感覺和語言去叫學生接受，要讓學生自己有所體會后，用他的語言說出自己的感受。要實施聲樂新的教學理念，還須具備一定的教學條件和良好的聲樂學習氛圍，積極探索出更多實施聲樂教學的好路子、新理念。

循序漸進是聲樂教學的基本規律

聲樂教學應遵循循序漸進的基本原則，為以后的進步和發展打下堅實、良好的基礎。作為輔導老師更不能急于求成，盲目追求教學效果，一定要注重基礎訓練，唱一些有針對性的練聲曲和小型聲樂作品，因為這些小型作品樂句規整，呼吸方法是以慢吸慢呼為主，很容易打開喉嚨、穩住喉頭位置，氣、聲、字三者較易有機地結合在一起。聲樂基礎訓練就像修高樓打基腳，基礎不打牢、不打扎實，是修不起來的。學習聲樂往往都有急于求成的毛病，都喜歡和別人比，老師也有拔苗助長的現象。主要原因是看到人家學習進步快，心里便著急，心里一急便急于求成，結果誤人子弟。聲樂教學一定要堅持循序漸進的原則。

在基礎訓練過程中，一是幫助學生建立正確的聲樂理念，培養學生正確的聲樂審美觀和正確的聲音感覺(包括內心聽覺和內心感覺)。二是先從學生唱得最好的一個母音開始訓練，逐漸過渡到其他母音的演唱，形成正確的、良好的歌唱習慣，即能“張口就來”。三是培養學生良好的音樂感受力，在進行基礎訓練時，千萬不可光“練聲”不“唱歌”。老師必須根據學生的實際演唱能力，安排豐富的曲目讓學生唱，要認真分析作品，教學生充分表現好每一首樂曲，哪怕是很簡單、很小的聲樂作品，不斷培養學生的音樂感受力和表現力。四是鍛煉學生正確地運用歌唱氣息。在氣息練習中，有的人喜歡專門教學生先找氣再發聲，這樣往往造成學生找到了氣息，但氣息是僵硬的、不靈活，唱歌呆板，我們不妨讓學生在歌唱中找氣。其實，歌唱氣息是本能的，情緒有了，狀態對了，激情來了，氣息自然也就有了?！皠尤酥簦笥谇??！鼻闉楦柚辏谖覀冎腥A民族的審美觀念上始終把情感的表達放在首位，因此，歌唱者要首先進行歌曲內容的情感體驗，把自己從歌曲中感受到的東西真實地歌唱出來，才能給予歌曲生命的活力，如此，演唱就會逐步走向成功。

聲樂教學要體現濃濃的師生情

聲樂教學的過程是體現濃濃的師生情的過程，也就是建立民主、平等、和諧的師生情的過程。聲樂教學是一門特殊的學科，它是以其特殊的師生關系、密切的配合、良好的互動共同來完成的。美國高等教育協會1987年發表了題為《高等教育教學新動向》的報告，該報告在總結美國高校50年教育實踐的基礎上，提出了良好本科教育的七項原則，其中首項原則就是鼓勵師生間的接觸。該報告認為課堂內外學生與教師經常的接觸是影響學生動機和參與的最重要因素。教師的關心能幫助學生克服困難，并激勵學生努力學習。而學生很好地了解一些教師的情況，也可以提高學生的學業追求，鼓勵他們對自身的價值和未來進行思考。

體現聲樂教學濃濃的師生情還有：首先，在很大程度上教師與學生要成為合作伙伴關系，師生之間應該經常地進行學術交流、思想感情的交融，建立良好的合作與互助關系。其次，應建立無權威性的學習環境，在教學中教師不要主觀、武斷、生硬、居高臨下地對待學生，在一切可能的教學環節上，都讓學生積極參與其中，允許不同意見的存在，鼓勵學生大膽提問和質疑。再次，教師是為了學生而存在的，教師應加強師德修養，增強服務意識，努力成為學生所期待的良師和益友，學生也應該養成講文明、懂禮貌的好習慣，尊重教師的勞動，成為德才兼備的有用人才。

參考書目：

①沈湘著：《沈湘聲樂教學藝術》，上海音樂出版社，1998年。

②趙梅伯：《唱歌的藝術》，上海音樂出版社，1997年。

③薛 良：《歌唱的藝術》，中國文藝出版社，2002年。

（作者單位：鄭州師專音樂系）

編校：鄭艷