淺談京劇“后四大須生”

由四大徽班進(jìn)京，徽漢合流逐漸形成京劇，在歷經(jīng)的二百余年發(fā)展演變完善中，呈現(xiàn)出群星燦爛形成了眾多流派的局面，像京劇史上稱：“老生三杰”、“四大名旦”、“四大須生”、“南祺北馬關(guān)外唐”等，這些術(shù)語都是經(jīng)過一個(gè)漫長(zhǎng)時(shí)間里在觀眾中約定俗成的，由于它們?cè)诓煌男挟?dāng)里表現(xiàn)，有著各自不同特點(diǎn)和個(gè)人藝術(shù)魅力，從而形成流派，在京劇史上有著舉足輕重地位，它提高了京劇審美價(jià)值和賦予新的文化內(nèi)涵。

流派基于腔調(diào)基礎(chǔ)上派生出來的，它具有鮮明的獨(dú)特風(fēng)格和個(gè)性，是通過唱段體現(xiàn)和獨(dú)特表演并得到傳承。流派唱腔主要有兩方面：一是唱腔旋律不同，它包括走高腔，或走低腔，旋律音程與細(xì)節(jié)不同；二是具體唱法不同，包括嗓子的音色與共鳴，如：高亢、明亮、厚實(shí)、沙甜音色，如：腦后音、膛音、鼻音共鳴等潤(rùn)腔方法不同，如倚音、顫音、頓音、滑音、泛音等運(yùn)用不同，還有音樂處理不同，如：力度處理上輕重緩急，抑揚(yáng)頓挫，氣口處理等，不同流派唱腔在唱段結(jié)構(gòu)上也常有所變動(dòng)，而富有特點(diǎn)的唱段各常不相重疊，以充分突出自身風(fēng)格特點(diǎn)流派的唱腔是演員結(jié)合自身?xiàng)l件與劇中人物角色的產(chǎn)物，它是通過著名唱段體現(xiàn)并流傳開來。

京劇老生行中“后四大須生”是二十世紀(jì)四十年代形成的，它們是在“前四大須生”（余叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良）前三位淡出舞臺(tái)后發(fā)展起來的，馬連良先生是承上啟下跨前后“四大須生”的一位，自幼坐科“富連成”科班，隨蕭長(zhǎng)華、蔡榮貴，學(xué)習(xí)老生，又隨茹萊卿習(xí)武生，先以潭派為基礎(chǔ)，奠定了唱、念、做、打的扎實(shí)功底，繼而吸取了孫菊仙、劉景然等名家之長(zhǎng)，特別得益于賈洪林，從以唱為主的安工須生逐漸過渡到唱做并重，以表演、念白見長(zhǎng)的衰派老生，由于他演技出色善于創(chuàng)新，在舞臺(tái)實(shí)踐中逐漸顯示其獨(dú)特的表演風(fēng)格，形成了具有飄逸之美的馬派，名列“后四大須生”之首。馬派的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)整體美，不但在唱、念、做、打各方面有自身特色，而且對(duì)服裝、盔帽、舞美、樂隊(duì)以及合作配角等方面亦有著嚴(yán)格要求，馬派的咬字生活氣息濃厚，常用京音替代湖廣音，念白闊口滿音，抑揚(yáng)有致，節(jié)奏鮮明，富于樂感，大段念白，聲情并茂，唱腔巧俏清新，小腔創(chuàng)新優(yōu)美動(dòng)聽，表演瀟灑、飄逸，于松弛中見功夫，舉手投足無不有戲，其藝術(shù)已至爐火純青，返樸歸真的藝術(shù)境界，其劇目豐富多彩，代表作有《甘露寺》、《群英會(huì)》、《借東風(fēng)》、《四進(jìn)士》、《淮河營(yíng)》、《蘇武牧羊》、《春秋筆》、《胭脂寶褶》、《清官冊(cè)》、《趙氏孤兒》等。其傳人大體可分三個(gè)層次，前期有言少朋，李慕良、遲金聲、梁益鳴、王和霖、王金璐、徐敏初等，稍后有馬長(zhǎng)禮、張學(xué)津、馮志孝等，較年青的有安云武、張克讓等。

譚富英生于梨園世家，祖父譚鑫培是清末須生泰斗，父親譚小培習(xí)老生，其家學(xué)淵源，坐科“富連成”。得蕭長(zhǎng)華、雷喜福、王喜秀等指點(diǎn)，出科后拜余叔巖為師，在博采眾長(zhǎng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身的天賦條件，創(chuàng)建了老生新流派，世稱“新譚派”。他嗓音清亮脆潤(rùn)，演唱酣暢舒展，流利大方，不尚花巧，講究用氣，收放自如，干凈利索，學(xué)如聯(lián)珠，節(jié)奏明快，尤其擅長(zhǎng)張口音，如“發(fā)花”、“江陽”轍，充分發(fā)揮了口腔共鳴的特點(diǎn)。念白、做工，均以真摯樸實(shí)取勝，貌以平淡，感染力強(qiáng)，其武功扎實(shí)，靠把功，把子功均見長(zhǎng)，擅演劇目中《定軍山》最為出色，家傳絕作，劇中清脆嘹亮的唱腔和身手矯健的舞蹈招式，將老當(dāng)益壯的英雄黃忠刻畫得栩栩如生，其劇目有《戰(zhàn)太平》、《瓊林宴》、《失空斬》、《南陽關(guān)》、《奇冤報(bào)》、《四郎探母》、《洪羊洞》、《捉放曹》、《紅鬃烈馬》等，傳人有殷寶忠、孫岳、李崇善及其子譚元壽，其孫譚孝員。

楊派創(chuàng)始人楊寶森先生幼隨陳秀華、鮑吉祥學(xué)譚派戲，并私屬余派，早年曾獲得“小余叔巖”的稱號(hào)，倒倉后，嗓音恢復(fù)不好，高音、亮音全失，經(jīng)苦練、終練成了一條寬厚清潤(rùn)的功夫嗓。在悉心鉆研余派唱腔和表演基礎(chǔ)上逐漸形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，楊派的吐字明顯繼承了余派風(fēng)格，顯而不露，尖團(tuán)四聲掌握十分嚴(yán)格，講究反切，十分有味，唱法上能揚(yáng)長(zhǎng)避短，有創(chuàng)新法，唱腔主旋律集中在中、低音區(qū)，運(yùn)用鼻腔共鳴，盡量避免余派高腔和“立音”，巧妙地運(yùn)用“水?dāng)\音”、“老音”，及耍板的技巧豐富唱腔，以醇厚清雅，別致有味取勝，表演端莊凝重，樸實(shí)大方，能細(xì)膩地表達(dá)人物情感，長(zhǎng)于演悲劇。其劇目大體與余派相同，以《失空斬》、《洪羊洞》、《李陵碑》、《擊鼓罵曹》、《文昭關(guān)》等，楊派藝術(shù)流傳極廣，學(xué)者甚多，傳人有汪正華、程正泰、馬長(zhǎng)禮、梁慶云等。按風(fēng)格劃分大體兩類：一是以汪正華為代表的“老楊派”；另一類為馬長(zhǎng)禮為代表的“新楊派”，與“老楊派”有一定的差異，演唱與表演已結(jié)合自身?xiàng)l件特長(zhǎng)有突破和發(fā)揮，但藝術(shù)精髓和骨架仍是楊派風(fēng)貌。再傳弟子有楊乃朋、于魁智、張克等，多是循“新楊派”的路子發(fā)展。

奚派創(chuàng)始人奚嘯伯先生十二歲拜言菊朋為師，并得王榮山、呂正一指點(diǎn)，曾搭尚和玉、楊小樓、章遏云及“四大名旦”的班社，不斷豐富自己舞臺(tái)實(shí)踐，在諸名家藝術(shù)熏陶下，技藝達(dá)到新的境界，與馬連良、譚富英、楊寶森，并列為“四大須生”，被譽(yù)為奚派， 他嗓音清醇，韻味醇厚，注重演唱技巧，他有著較高文化素養(yǎng)，對(duì)“四聲”音韻研究頗深，以吐字真切而細(xì)致，“噴”、“擦”、“彈”、“切”各有規(guī)范，閉口音尤佳，以言、余兩派為基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)新腔，唱法以委婉細(xì)膩，新穎別致，清醇幽邃，美若洞簫的藝術(shù)特色，善于運(yùn)用唱腔表現(xiàn)人物內(nèi)心活動(dòng)，唱腔中熟練運(yùn)用，“耍板”、“趕板奪字”等技巧，氣口把握好，并能巧妙地應(yīng)用“高派”（慶奎）的“疙瘩腔”，使其演唱清新悅耳，富有藝術(shù)魅力，念白清晰，字字入耳，聲情并茂，鏗鏘有力，儒雅大方，富有書卷氣。代表劇目《白帝城》、《二堂舍子》、《范進(jìn)中舉》、《哭靈牌》、《連營(yíng)寨》、《失空斬》等，傳人有歐陽中石、孟筱伯，再傳弟子張建國(guó)等。

馬譚楊奚“四大流派”形成無不在其前輩影響或直接傳授下，結(jié)合自身?xiàng)l件，廣博并收，獨(dú)辟蹊徑，勇于創(chuàng)新，各自有著對(duì)聲腔一整套演唱法則，和各自代表劇目，最終對(duì)后世影響深遠(yuǎn)，對(duì)京劇老生行發(fā)展乃至其它流派奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，是戲曲史上的一支奇葩，璀璨奪目，它們精湛技藝，深得國(guó)人喜愛，精神上得到了極大滿足和無窮的玩味。

責(zé)任編輯 小林