親愛的同學們,你們在寫作文的時候肯定遇到過靈感這個不速之客。什么是靈感?靈感是寫作者在構思和傳達過程中突然發生的一種豁然貫通、文思潮涌的心理現象。形象地說,靈感是渴望生活化的主體心靈和渴望心靈化的客體生活在相互尋找的時候突然相遇而迸發出來的一朵或一串燦爛的火花。靈感具有突發性、亢奮性和創造性這樣三個特點,其中創造性這一特點對寫作至關重要。我認為,只有具有創新意義的寫作才是有價值的寫作,而寫作的創新主要依靠靈感,只有靈感才能給寫作者帶來創新的智慧和力量。那么,靈感對作文的創新有哪些意義呢?
第一,從意蘊的醞釀上創新。意蘊指作品的深層含義。意蘊創新實際上就是立意創新,即表達寫作者對生活嶄新的體驗、嶄新的發現、嶄新的見解。從閱讀的角度說,就是要求作品給讀者帶來新的思想和新的啟迪。比如舒婷的《致橡樹》,從一個女性的角度出發,表現了詩人對女性自信、自主、自尊、自強、自立的呼喚。“如果我愛你——絕不像攀援的凌霄花,借你的高枝炫耀自己;如果我愛你——絕不學癡情的鳥兒,為綠蔭重復單調的歌曲;也不止像泉源,常年送來清涼的慰藉;也不止像險峰,增加你的高度,襯托你的威儀……我必須是你近旁的一株木棉,做為樹的形象和你站在一起。”許多讀者都說這是一首愛情詩,盡管詩人講她當初并沒有把這首詩當作愛情詩來寫,但讀者可以有自己的理解,完全可以把它當作愛情詩來解讀。如果說這是一首愛情詩的話,那么就可以說詩人是借助“橡樹”和“木棉”這兩個意象,表達了詩人嶄新的愛情觀:我必須是你近旁的一株木棉,做為樹的形象和你站在一起。
第二,從形象的孕育上創新。寫作者基本上都是通過藝術形象說話的,塑造嶄新的人物形象是每一個寫作者的追求。所謂新形象,是指在此之前的文學作品中沒有出現過的人物形象,寫作者塑造的這個人物形象能填補文學史上人物形象長廊上的空白。如魯迅的小說《阿Q正傳》就塑造了阿Q這樣一個前所未有的典型人物。形象創新有三個標準,一是人物形象的獨特性,二是人物形象的普遍性,三是人物形象的時代性。比如魯迅小說《孔乙己》中刻畫的孔乙己這個人物,他首先是一個性格獨特的人,無論是外貌,還是行動,還是語言,還是心理,都是非常獨特的。在孔乙己出現之前,我們還沒有從其他文學作品中看到過這么一個人物。同時這個人物又有普遍性,也就是說許多人物的身上都可以看出孔乙己的影子。而且,孔乙己這個人物又有鮮明的時代性,他是那個特殊時代的特殊產物。再如《阿Q正傳》中的阿Q這個人物,獨特性、普遍性和時代性在他身上表現得更為充分。精神勝利法是阿Q這個人物形象性格的核心,作者用集合和夸張的藝術手法將這一性格刻畫得淋漓盡致,入木三分。同時阿Q的這種精神勝利法又存在于社會生活中的每一個人的身上,具有廣泛而普遍的意義。至于時代性,阿Q身上體現出的那個時代的特征就更是明顯,比如他的辮子問題。
第三,從結構的安排上創新。結構屬于形式的范疇,古今中外的寫作者通過他們的經典作品已經為我提供了許許多多非常有效的結構模式,后來的寫作者大都是按照已有的結構在進行寫作。但是,具有創新意識的寫作者從來沒有滿足已有的結構理論和安排結構的經驗,總是在努力地探索新的結構方式。我在這里要舉捷克作家米蘭·昆德拉的小說代表作《生命中不能承受之輕》為例。這篇小說所表現的主題和描述的故事并沒有多少新意,它的成功在于作者運用了一種嶄新的敘事模式。從結構上來講,作者運用的是四重奏的形式,一個故事分四次來講,分別從外科醫生托馬斯、他的妻子特麗莎、女畫家薩賓娜和大學講師弗蘭茨四個人物各自不同的立場、不同的角度來組織結構,因此使作品中的線索相互交織、循環往復,產生了一種音樂上的四重奏效果。從讀者接受的角度來看,這種一個故事的四種講法的形式,不僅讓讀者感到一種音樂般的形式美,而且能夠讀出故事的多重意義。因為這種多次敘述可以造成內容的多樣性和含義的豐富性,各種人物由于各自所處位置不同、觀察角度有異,因而對同一事件就會有不同甚至相互矛盾的見解或認識,這樣一來,文本就給讀者的多元化解讀提供了可能性。
藝術的創新是多方面的,以上三點只不過是寫作者在構思時必須首先注意到的。除此之外,寫作者還可以在視角上創新,在語言上創新,在文體上創新。當然,這些方面的創新都必須依賴寫作者的文字功底與靈感。