踢踏舞溯源

踢踏舞源于愛爾蘭，而正式形成是在1920年的美國，愛爾蘭的移民和非洲奴隸把各自的民間舞蹈帶到了這塊移民大陸上，美國踢踏舞都被認為是偷來的舞蹈和挑戰的舞蹈，它發源于社會底層。流行于農場和街頭，而且早期幾乎都是黑人在跳。在農場和種植園里，黑人奴隸被禁止進行跳舞敲鼓的傳統宗教儀式，于是，他們就偷偷地用拍手和腳部擊打地板來代替擊鼓。在城市里，黑人不能像白人一樣去舞蹈學校，而是經?；ハ嗲写杓妓?，“偷”學對方的舞步，并且比賽、競爭，這種互相“較勁”的形式在今天的演出中依然存在。

1921年，融合了歌舞等元素的百老匯表演形式的開創，使踢踏舞得到了進一步的發展。百老匯形式的踢踏舞，增強了娛樂性和觀賞性，其總體風格就是載歌載舞，歌舞融為一體，此外有很多幽默的編排，一般都洋溢著歡快向上的氛圍。它被廣泛地運用到俱樂部娛樂、巡回演出、百老匯歌舞以及好萊塢電影等各種場合，成為代表美國的“傳統民間舞”，并逐步具有了世界影響。不僅如此，它還反過來影響了其發源地的民間舞蹈。比較典型的如愛爾蘭舞蹈，它就重新吸收了踢踏舞的技巧和表演形式，從而形成了娛樂性更強、傳統與現代相結合的舞臺表演形式。

踢踏舞主要是穿著特制的帶有鐵掌的舞鞋，利用靈活的舞步在木地板上打擊出多樣的節奏，其形式不拘一格，是一種非常自由的舞蹈形式。一直以來，眾多的舞蹈家都在致力于不斷豐富踢踏舞的表演形式。不過，跳踢踏舞也有幾種基本的舞步，主要是注意腳尖和腳跟的動作：在腳跟的部分，腳跟抬高，然后由上往下敲擊地板，舞步結束時，腳掌必須停留在空中；而腳尖的基本舞步則是腳尖抬高敲擊地板，同樣在結束時，讓腳掌留在空中。此外，還有腳掌翹起，從上往下敲擊地板，利用腳底鐵片敲擊地板后，再向前輕刷，并擺大腿。舞者運用數種腳步技法重整組合，就可以即興發展出一套跳踢踏舞的個人風格。

踢踏舞與音樂有著非常緊密的聯系，甚至有一種說法認為一位偉大的踢踏舞家更是一位音樂家。一般的舞蹈教學在老師示范時主要是模仿動作，然后合音樂。在踢踏舞的教學中，老師做示范時經常會說：看起來聽起來是這樣的，這說明不僅僅要看，而且聽節奏、感覺節奏更為重要。學會了舞姿不會節奏是不行的。在早期的踢踏舞比賽中，評委坐在木制的舞臺下面，甚至根本不看舞蹈演員，而只聽他們打出節奏的輕重緩急，最重要的是節奏是否清晰。一個好的踢踏舞者，不管是多快的節奏、多復雜的舞步、多輕的聲音，都必須做到清清楚楚。有了好的音樂修養，才可以完全即興地隨音樂表演。踢踏舞大師貝貝，勞倫斯可以在16小節中打出32種甚至更多類型的節奏。

隨著踢踏舞的發展，舞蹈演員可以用各種方法發出更多的不同的聲音。最早的舞鞋是整體的木制鞋底和后跟，后來將其分成了前后兩個部分，再后來又出現了鐵制的鞋掌，有的人還故意將鐵掌的螺絲擰松，以發出更多的聲音。現在手段就更多了，有的在撒了沙子的地面上跳，有的在電子鼓上跳……以追求更多更好的音響效果。

[責任編輯] 姜 冰