刻銅墨盒，最后的文玩

在文房器玩中，刻銅墨盒遲至清道光年間(1821-1851)才姍姍出現(xiàn)，是最晚出的一項(xiàng)，可稱(chēng)是“最后的文玩”。到了光緒年間(1862-1875)，所謂“墨盒盛行，端硯日賤……士夫案頭，墨盒之外，硯石寥寥”(震鈞《天咫偶聞》)。事實(shí)上琢硯藝術(shù)到了乾嘉之后便一無(wú)可觀了，而刻銅藝術(shù)的異軍突起，填補(bǔ)了文房工藝美術(shù)后繼乏力的空白。民國(guó)年間，有人曾把北京刻銅墨盒和南昌象眼竹細(xì)工、湖南刺繡并稱(chēng)為“中國(guó)之三大名物”。一直到20世紀(jì)40年代以后，由于墨水筆的日益普及，毛筆逐漸退出了一般百姓的書(shū)桌案頭，墨盒的生產(chǎn)也日趨式微，刻銅藝術(shù)更幾乎成了絕響。

墨盒主要是用來(lái)貯存墨汁的，一般在墨盒中會(huì)置以絲棉、海綿之類(lèi)，讓墨汁充盈其間；墨盒蓋內(nèi)往往有一石硯板，用于吸收潮氣，又可作舔筆。由于貯存的是液體，所以對(duì)墨盒制作的密封性能提出了極高的要求。墨盒內(nèi)膽大都為紫銅所制，外殼以白銅為多，也有黃銅、紫銅等。有一種白銅因熔合了錫、銀等成分，感覺(jué)特別銀亮，俗稱(chēng)銀白銅。器蓋除了白銅外，還會(huì)鑲嵌黃銅、紫銅構(gòu)成別致圖案，俗稱(chēng)二鑲、三鑲，較為少見(jiàn)。銅墨盒大小不一，有直徑過(guò)二十多厘米的，也有僅二三厘米的，一般都在十厘米左右，有的還有二至三層疊盒。器型以方、圓為主，也有各種奇形怪狀的，如橢圓、三角、六角、八角、菱形、雙錢(qián)、書(shū)卷、扇形等。一般來(lái)說(shuō)，器型越是奇巧，制作難度相對(duì)來(lái)說(shuō)就越大。

銅墨盒最受人關(guān)注的，除了器型之外，便是其鏨刻藝術(shù)了。刻銅題材包括繪畫(huà)、書(shū)法、圖案種種，融雕、鏤、刻、鑲、磨等工藝于一身，匯詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印成一器。藝匠們視銅如紙，以刀代筆，深則入木三分(仿石雕、木雕、磚雕)；淺則細(xì)如發(fā)絲(仿漢代玉雕游絲工)，有的采用留青竹刻的技法，還有一種是采用照相腐蝕手法，極富變化。刻銅藝術(shù)當(dāng)時(shí)使用領(lǐng)域很廣泛，包括手爐、煙具、鎮(zhèn)紙、印規(guī)等，但從未像墨盒上那樣百花齊放，精雕細(xì)刻。當(dāng)時(shí)還涌現(xiàn)出不少著名刻銅藝人，如同治、光緒年間的陳寅生(其店號(hào)名萬(wàn)豐)、民國(guó)年間的張樾丞(其店號(hào)名同古堂)，許多墨盒的底部多留有制作店家的戳記。當(dāng)時(shí)許多著名書(shū)畫(huà)家都樂(lè)意為墨盒制作提供畫(huà)稿(畫(huà)銅，即直接書(shū)畫(huà)于素面墨盒之上)，如陳師曾、陳半丁、姚茫父等等，更多的則是直接借用畫(huà)家的作品，這也使得刻銅與名家繪畫(huà)藝術(shù)結(jié)緣。除了名家繪畫(huà)外，書(shū)法作品也是刻銅墨盒主要反映的題材，其中尤以蠅頭小楷的微刻最為典型，舉凡《蘭亭集序》、《桃花源記》等古文名篇，洋洋灑灑數(shù)百字一揮而就，濃縮在方寸之間，讓人目不暇接、眼花繚亂。此外以秦漢魏晉磚刻瓦當(dāng)為表現(xiàn)題材的圖案也層出不窮，饒富金石韻味。

銅墨盒隨著時(shí)代變遷，其反映的題材也充分表現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的特點(diǎn)，舉凡家事國(guó)事天下事、親情友情世間情都有反映，當(dāng)時(shí)墨盒還被文人學(xué)士、官僚要員作為饋贈(zèng)佳品(有的是專(zhuān)門(mén)定制的)，從其上下款的稱(chēng)謂、落款年代考察，則不難發(fā)現(xiàn)時(shí)代風(fēng)云的流變軌跡。有的系出名人，更彌足珍貴。

(責(zé)編 郭曉霞)