近年來,藝術品投資市場日漸紅火,越來越多的人開始意識到,藝術品投資是一種回報頗高的投資理財方式。如去年年底舉行的第10屆上海藝術博覽會,它的主題就非常鮮明:“投資藝術就是儲蓄未來。”它給了人們一個信息,一個“另類儲蓄”的啟迪。
我們來分析一下中國藝術市場的發展歷程,根據現有的資料來看,投資藝術所能獲得的升值回報,遠遠超過銀行利息。例如1980年改革開放之初,齊白石作品價格僅在人民幣5000元以內。而到了2000年,齊白石的作品價格已在10萬元以上了,整整上漲了20倍。再以目前國內的藝術市場為例,不少藝術家的作品價格每年成倍數上漲,有些更是破天荒地以10倍或20倍的速度上揚。如劉小東的作品《兒子》,2000年以15.4萬元成交,而在2005年中國嘉德秋拍時,該作品以198萬元高價拍出,相當于5年增值了10倍多。1999年,張曉剛作品出手的價格僅為1萬美元左右,但在去年3月紐約蘇富比舉行的“中國當代藝術品”春季拍賣中,他的作品拍出了98萬美元的高價,創下中國當代藝術品的最高紀錄。
所以,上海藝博會的主題——“投資藝術就是儲蓄未來”,就是想把投資收藏藝術品的概念和市民習慣儲蓄現金的傳統理財方式及觀念掛鉤,引起市民家庭對投資藝術品的興趣和關注。希望市民百姓帶上準備存入銀行的款項,前來上海藝博會,找一家可信賴的畫廊作為自己的理財顧問,去買一幅令自己感動或是自己喜歡的原創藝術品。直白地說,就是想引導市民大眾,把原先準備存入銀行的錢存進“藝術”中,然后就像儲蓄一樣地收藏。等數年之后,當自己急需用錢時,再委托畫廊或拍賣行拋售,到時候收獲頗豐,會讓你有不一樣的感覺。
同時,該主題口號也是提醒已經投資藝術品的人們,萬勿急功近利“春買秋拍”,國際上著名收藏家的藏品,平均流通年限要在15年至20年之間,甚至更長。收藏藝術不是炒作股票,眼光一定要放遠,要做一個長期的投資準備,要像你平時在銀行定期或長期儲蓄現金那樣地儲蓄藝術品,這樣的收藏方式才能讓藝術品給自己帶來豐厚的回報。
去年上海藝博會還有另一個特色,就是增添了“青年藝術家推介展”。所有參加“青介展”的藝術家,年齡必須在30歲以下,尚未成名但極具發展潛質,飽含創作激情。該理念也符合本屆藝博會“投資藝術就是儲蓄未來”的主旨,明日藝術發展方向的領軍人物,也許就會在今天的青年藝術家中誕生。
在這方面,外國人的思路和理念比我們超前。近幾年來,美國紐約大學商學院教授邁克爾·莫西斯和梅建平,收集了藝術品交易數據并編制了“梅一莫”藝術品指數。該指數追蹤佳士得和索斯比拍賣會交易的成熟藝術家的作品,用同一作品在不同時間的成交數據來計算回報率。比如,英國畫家威廉·特納的《威尼斯之景》,1897年在倫敦佳士得以3.5萬美元成交,2006年該畫在紐約佳士得以3580萬美元成交,在109年之間的年回報率是6%,這是相當不錯的表現。
如今,圍繞股票有各種各樣的投資工具,但對于藝術品的投資工具卻很少,在我們的身邊,明白“投資藝術就是儲蓄未來”的人更少。其實,這是一個認識上的誤區。上世紀70年代,英國鐵道養老基金在索斯比拍賣行的幫助下,進行了7000萬美元的藝術投資。在1974年到1999年之間,年回報率達11%。英國鐵路工人很幸運,因為該基金在1989年印
象派畫作達到高點時拋出了大批藏畫,躲過了泡 沫經濟的破滅。
總而言之,“投資藝術就是儲蓄未來”的概念,應當成為我們投
資理財的有效選擇。因為實踐證明:如果把這個概念付諸實施,將會給你帶來意想不到的收益。