
2007年1月10日,中央民族大學(xué)音樂學(xué)院在北京民族宮大劇院呈上了以學(xué)院自身力量為主創(chuàng)演的蒙古題材歌劇《木雕的傳說》。該劇的成功演出為乍寒的京城帶來了一絲暖意,猶如春風(fēng)拂面,這也令關(guān)心和關(guān)注民族歌劇發(fā)展的人們心生欣慰,同時又給那不甚了解中央民族大學(xué)音樂學(xué)院的人們帶來了一些迷惑與不解、驚詫與敬佩,僅憑一校之力怎能完成創(chuàng)演歌劇這等具有很大難度的工程?為了解答這一系列的問題并給予相應(yīng)的答案,更是為了聽取業(yè)界專家們的觀后意見,進(jìn)而得到大家的幫助和扶植,由《人民音樂》雜志與中央民族大學(xué)音樂學(xué)院于1月17日在中央民族大學(xué)二號樓第一會議室聯(lián)合主辦了專家座談會,來自中國音協(xié)、中央歌劇院、中央音樂學(xué)院、廣播藝術(shù)樂團(tuán)、電影樂團(tuán)、中國歌劇研究會、《人民音樂》和中央民族大學(xué)等單位的30余位嘉賓參加了座談。與會專家、學(xué)者對該歌劇的創(chuàng)演進(jìn)行了詳細(xì)分析和總結(jié),并提出了修訂意見。
一、關(guān)于《木雕的傳說》的創(chuàng)演意義
歌劇《木雕的傳說》是中央民族大學(xué)音樂學(xué)院“音樂專業(yè)實(shí)踐教學(xué)改革與建設(shè)”的教改立項(xiàng)項(xiàng)目,是將教師的創(chuàng)作、教學(xué)和學(xué)生實(shí)踐三者結(jié)合于一體的教學(xué)模式與教學(xué)體系的新的探索、新的創(chuàng)新,也是迄今為止在國內(nèi)以一校之力進(jìn)行民族歌劇創(chuàng)演的首部歌劇。歌劇的成功上演,不僅為目前民族歌劇的創(chuàng)作增添了新氣象,更是為高等音樂院校的教學(xué)培養(yǎng)、教學(xué)創(chuàng)新與社會和藝術(shù)的需求如何結(jié)合方面提供了重要啟示。所以該劇的上演具有重要的教育教學(xué)意義和文化建設(shè)意義。對此,大家均給予了充分肯定。杜鳴心認(rèn)為:“我特別要強(qiáng)調(diào)的是,一個學(xué)院,以自己的實(shí)力,團(tuán)結(jié)一致,搞出了具有相當(dāng)水平的歌劇,實(shí)在是令人佩服,不容易。無論是從推動教學(xué),或是推動藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐,都是值得欣喜的成功,顯示了學(xué)校的實(shí)力和領(lǐng)導(dǎo)的決心。對于我們今天推動教學(xué)和創(chuàng)作都有一定的好處,不僅在創(chuàng)作上取得了成果,而在教學(xué)改革上也有了收獲。”田川認(rèn)為:“這是一部很不錯的歌劇,特別是初次嘗試了作為一個音樂教學(xué)單位,主要依靠自己的力量,在一些外援的幫助下,把實(shí)踐和教學(xué)很好地結(jié)合了起來,是非常值得肯定的。同時,這對中國文化的建設(shè)也做出了重要貢獻(xiàn),出現(xiàn)了一部基礎(chǔ)很好的歌劇,是非常值得祝賀的。”李吉提也說:“這么多年來,咱們國家演出自己的歌劇很難,歌劇團(tuán)有中央歌劇院、中國歌劇舞劇院,還有總政歌劇團(tuán),但有自己歌劇的卻很少。中央民族大學(xué)音樂學(xué)院能搞出這樣一臺歌劇,僅這一點(diǎn)就值得大大地贊揚(yáng),很有遠(yuǎn)見和魄力!這部歌劇展示了中央民族大學(xué)的綜合實(shí)力,包括聲樂、樂隊(duì)、美術(shù)、舞蹈,以及能夠調(diào)動各方面力量組織這部歌劇的演出,這種做法加速了教學(xué)與社會的接軌。”
中國的民族歌劇經(jīng)歷了許多坎坷,到目前為止其狀況也并不很好,如此境況下的民族歌劇園里能夠盛開《木雕的傳說》這一朵美麗的鮮花,不得不讓業(yè)界人士歡喜,無論是從音樂院校的教育教學(xué),還是從民族歌劇的創(chuàng)演與發(fā)展來看,這都是一件令人鼓舞的事情。
二、 關(guān)于《木雕的傳說》的戲劇因素
歌劇是戲劇的一種,即音樂戲劇。既然是戲劇,就要有人物、敘事和沖突等因素,也要有與之呼應(yīng)的或烘托這些的音樂。也就是說,一部歌劇的成功與否,是以是否有好的戲劇、好的劇本為前提的。喬羽先生曾說:“產(chǎn)生一部歌劇很難。第一,寫劇本的人得懂音樂;第二,得有好作曲;第三,還得有人能唱;第四,還得有錢,等等。”①《木雕的傳說》之所以能夠成功,首要因素就是擁有了好的劇本。景作人說:“這是一個懂音樂的人寫的劇本。 劇本從頭到尾,可以隱約地看出音樂的邏輯和音樂的敘述性結(jié)構(gòu),這一點(diǎn)非常難得。因?yàn)榇蠹叶贾溃魳肥飞嫌泻芏嘧髑覜]有寫過歌劇,原因不是說他寫不了歌劇,而是他始終沒有找到一個合適完美的歌劇劇本。從這一點(diǎn)上來講,斯仁②老師可能是比較幸運(yùn)的,能拿到金正平老師的劇本,對他音樂的創(chuàng)作成功起到了至關(guān)重要的作用。”

由于劇本“隱含”了音樂,使得作曲者的創(chuàng)作免去了許多障礙,更使戲劇與音樂的完好結(jié)合具有了“先天優(yōu)勢”。但是我們知道,歌劇劇本與舞臺呈現(xiàn)還是有所區(qū)別的,由于呈現(xiàn)理念、呈現(xiàn)手法、呈現(xiàn)方式的不同,再好的劇本也會有被詮釋不足或詮釋過度的可能。真正呈現(xiàn)于舞臺的《木雕的傳說》,還是給我們留下了需要修正的一些空間。田川指出:“原來③一開頭是用蒙古老藝人說唱的形式講故事的,敘述巴特爾和兒時的小伙伴娜拉青梅竹馬,一起種下了一棵樹,后來小姑娘不幸病逝,剩下巴特爾孤零零一個人。 這是故事的引子,后來可能給刪了,我覺得這還值得考慮。歌劇的矛盾沖突展開得比較慢,沒有矛盾就沒有戲劇,這是一個真理、一個規(guī)律,是不能違抗的。不能在沒有戲劇沖突的情況下抒情。前面矛盾沖突展開的緩慢,敘述的部分太長了,這樣就不容易把觀眾很快地吸引進(jìn)來,觀眾的情緒是比較渙散的。”于慶新也談到:“前兩場有些戲可以壓縮,像婚禮場面只是單純的民俗展示,和整個劇情的發(fā)展脫節(jié),與其這樣,我覺得不如把這個時間、空間讓出來表現(xiàn)娜拉,在整個戲中,娜拉比公主的戲弱很多。”金正平先生也認(rèn)為:“前面顯得多了一點(diǎn),平淡了一點(diǎn)。為什么有人說,越往后看越好,我覺得有兩個方面,一是后面戲劇的矛盾更加激化了,也進(jìn)去了,再一個就是對現(xiàn)代歌劇的創(chuàng)作手法還是運(yùn)用得很完整的,對于戲劇的烘托,對于整個歌劇的表達(dá)都是很好的。”
三、 關(guān)于《木雕的傳說》的音樂特征
歌劇是以音樂為載體的戲劇,音樂的好壞是決定歌劇成敗的關(guān)鍵所在。沒有好的音樂就不會有好的歌劇。《木雕的傳說》的作曲是位具有豐厚蒙古文化底蘊(yùn)且熟練掌握各類作曲技法的非著名的資深作曲家,該劇之前他已積累了管弦樂《西部狂想》《那達(dá)慕序曲》、馬頭琴協(xié)奏曲《阿勒泰》、舞劇《在同一片藍(lán)天下》等大量不同體裁的作品。作曲家自身擁有的文化基因和多年不懈的創(chuàng)作為《木雕的傳說》的成功打下了重要基礎(chǔ)。作曲家莫凡說:“該劇的音樂是那么的流暢、那么的抒情,沒有任何的矯揉造作,沒有任何的個人表現(xiàn),而是融到民族的血脈里面,這是很真摯地來發(fā)出它的聲音。”歌劇音樂并非歌曲曲調(diào),單純的抒情性遠(yuǎn)不能解決戲劇的展開與表述,作者在抒情的同時,更注意了歌劇音樂應(yīng)該具備的其他因素,如田聯(lián)韜分析的:“歌劇作品最能夠考驗(yàn)作曲家所具備的綜合實(shí)力,對該劇的音樂我們基本是滿意的,也是肯定的,所以我覺得斯仁在這一次的創(chuàng)作中考慮到了總體性、立體性和交響性,不過也有些不足。因?yàn)樵诳傮w上有了考慮,改變了過去和現(xiàn)在某些歌劇的平面性、連綴體,這些是很好的。”辛滬光也談到:“我們過去也搞過民族歌劇,也強(qiáng)調(diào)民族特色,但那只是民歌拼盤,沒有戲劇性的相互聯(lián)系、主題連貫等,但《木雕的傳說》卻做到了,運(yùn)用了民歌素材,但能從民歌中跳出來去駕馭作品,這是作曲家很好的創(chuàng)作。”于慶新指出:“《木雕的傳說》的問世令人對民大音樂學(xué)院刮目相看,作曲家斯仁可以說是音樂界殺出的一匹黑馬。”

關(guān)于歌劇音樂,與會專家給予肯定的同時也提出了進(jìn)一步完善的建議。如肖冷認(rèn)為:“對白和宣敘調(diào)盡量接近些、統(tǒng)一些,或者說,盡量少用一些對白。由于主調(diào)主音太多、阻礙終止太少,明顯缺乏動力感,靜止感過強(qiáng)。我覺得在解決和聲的動力感上,應(yīng)該全盤考慮一下。”關(guān)于樂隊(duì)配器,杜鳴心說:“還應(yīng)更豐富些,戲劇性的高潮沒有達(dá)到交響性的發(fā)揮。有幾個地方,到了最后高潮的地方,唱完了,樂隊(duì)也完了。作為抒情性音樂,弦樂要用得更多一點(diǎn),銅管要往里頭埋一埋。我再說一次,音樂確實(shí)還是不錯的,還是很動聽的,希望能夠達(dá)到更高層次。”辛滬光也認(rèn)為:“從音樂的角度上講,前半場音樂的張力不夠,主要是調(diào)式布局多運(yùn)用離調(diào),戲劇性不夠充足,反而沒有了一種緊張感,所以沖突不起來,緊張度不夠,應(yīng)適當(dāng)?shù)貕嚎s些,到了第三場,戲劇性張力展現(xiàn)出來了。”

《木雕的傳說》作為作曲家歌劇創(chuàng)作的處女作,必然存有一些有待整改的不足,但這恰恰是該劇能夠走向成熟的重要階梯,通過對它們的認(rèn)真吸納、總結(jié)和因劇制宜的加工整理,一定能夠?qū)⑦@部歌劇音樂打磨成更加動人、更加耀眼的美玉。
四、 關(guān)于《木雕的傳說》的表演特征
歌劇是舞臺藝術(shù)。演歌劇,除了要有適于該劇的演員、導(dǎo)演,更重要的是還要有一支好的交響樂隊(duì)。也許是由于歌劇樂隊(duì)不像舞臺上的演員那么耀眼,所以人們較少關(guān)注到他們,其實(shí)這是不公平的,歌劇中的“歌”與“樂”缺一不可,沒有好的樂隊(duì)就不會有好的“舞臺歌劇”。
《木雕的傳說》的樂隊(duì)和合唱隊(duì)作為以學(xué)生為主的學(xué)院管弦樂團(tuán)、合唱團(tuán),雖顯不夠老練,但其蘊(yùn)含著的、涌動著的朝氣和感染力是有目共睹的,其詮釋作品的能力也達(dá)到了較高水平,得到了學(xué)界的肯定。座談會上辛滬光激動地說:“這個歌劇的題材很好,民族大學(xué)音樂學(xué)院的實(shí)力也很強(qiáng),樂隊(duì)和合唱都挺棒,演員表演得也很到位。”莫凡同樣也認(rèn)為:“通過該劇中央民族大學(xué)展現(xiàn)了自己的總體實(shí)力,無論是合唱、器樂還是舞蹈,都達(dá)到了一定的水平,真的讓我刮目相看。”
除了如實(shí)評價樂隊(duì)、合唱和舞蹈等需要團(tuán)體協(xié)作來實(shí)現(xiàn)的表演水平外,與會專家們對角色演員的舞臺表演也給予了充分肯定,同時又明確指出了表演中過度詮釋、表演不到位和脫節(jié)的問題,為今后的排演提出了寶貴意見。如莫凡談到:“巴特爾應(yīng)是很純樸的牧民、好的摔跤手,同時又是一個多才多藝的藝術(shù)家。表演中這一點(diǎn)表現(xiàn)得還不太夠,在他對木雕的呼喚和娜拉出現(xiàn)的時候,應(yīng)該表現(xiàn)出很浪漫的民間藝術(shù)家的氣質(zhì)。還比如,娜拉出現(xiàn)時唱的那個段落是很美的,應(yīng)該是很純,唱得很輕,始終是飄逸的,而沒有那種厚重的感覺。”景作人同樣也認(rèn)為:“主人公娜拉是一個非常純樸的女孩,是從樹中下來的神女。然而,演員卻將這一角色演得有些‘過了’,也許是音樂上給她寫得分量也太重,表演得過于成熟,失去了一些自然的東西。”角色演員在表演上的問題固然與其本人有關(guān),但是我們也不能忽略了導(dǎo)演所起到的作用,之所以出現(xiàn)以上詮釋上的問題,這與導(dǎo)演對劇本文化內(nèi)涵和藝術(shù)呈現(xiàn)的把握直接相關(guān)。記得有位導(dǎo)演曾經(jīng)講過:“演員只是我的道具,讓他怎么做,他就得那樣做,絕不能違背我的調(diào)度和設(shè)計。”照此理論,再有理解力、再有創(chuàng)造力的演員在這樣導(dǎo)演的擺布下也將會失去所有的藝術(shù)表現(xiàn)力。
對于詮釋和呈現(xiàn)《木雕的傳說》這樣蘊(yùn)涵了豐厚民族文化內(nèi)涵的歌劇,其實(shí)僅憑戲劇表演、戲劇導(dǎo)演的一般理論和一般經(jīng)驗(yàn)是不夠的,應(yīng)當(dāng)還要具備對該民族更多的文化認(rèn)知,否則便會是照貓畫虎、照葫蘆畫瓢,其結(jié)果也許只能是“像”與“不像”之別,這應(yīng)該是今后民族歌劇創(chuàng)演中特別需要注意的地方。
五、 關(guān)于《木雕的傳說》的民族風(fēng)格
《木雕的傳說》是一部題材明確、風(fēng)格鮮明的民族歌劇。如何最大程度地展示蒙古民族文化的諸多因素,以及是否能夠?qū)⒚褡逶嘏c歌劇元素有機(jī)地結(jié)合于一體,是這一部歌劇能否立得住的重要前提。我國民族歌劇的創(chuàng)作已有幾十年的歷程,既有成功的經(jīng)驗(yàn)又有失敗的教訓(xùn),在具體的創(chuàng)作特別是少數(shù)民族題材歌劇的創(chuàng)作中,許多作者為了刻意擺脫西方歌劇的模式而強(qiáng)化民族文化風(fēng)格、民族文化要素,往往由于沒有選擇和提煉而造成了元素泛濫,使得聽眾應(yīng)接不暇,其結(jié)果就是民族元素的“大拼盤”,難成獨(dú)立的歌劇藝術(shù);或者是由于作者缺少對民族文化內(nèi)涵的真正把握,以一知半解的認(rèn)識出于獵奇或出奇的心態(tài)貿(mào)然進(jìn)行創(chuàng)作,導(dǎo)致洋不洋土不土,其結(jié)果就是不同文化元素的“大拼湊”,很難視其為完整歌劇藝術(shù)。
《木雕的傳說》作為少數(shù)民族題材的歌劇,其民族風(fēng)格的顯現(xiàn)與到位,而且能夠得到業(yè)界的肯定,是與作曲者血液里流淌著的濃濃的蒙古元素有著直接關(guān)系。李吉提先生說:“在民族音樂語言和民族音色的展示上,有一個很大的進(jìn)步,不是簡單的幾個民歌的改造。因?yàn)樽髑冶旧砭褪敲晒抛澹运麑懗龅囊粽{(diào)中的音程關(guān)系就帶有蒙古族味,他更多是從詞匯、從語言,而不是把一個完整的歌拿來加工,特定的音程跳進(jìn)一聽就是蒙古族味的,這種音樂語言方式的蒙古族化很好。”景作人同樣也認(rèn)為:“我覺得斯仁老師剛才說的那一點(diǎn),他是做到了,就是說即使不使用那些非常典型的東西,也能夠讓大家聽出來它是蒙古音樂。這一點(diǎn)起碼我感受到了,確實(shí)是蒙古族的音樂,那些民族音樂元素已經(jīng)融化其中了。我也同意剛才其他幾位老師的意見,還可以再多用一些蒙古音樂典型的東西,如馬頭琴、長調(diào)等。”除了在音樂中呈現(xiàn)了蒙古元素外,敖包、那達(dá)慕、摔跤、蒙古舞、勒勒車、蒙古包及其哈納等蒙古文化元素在舞美和劇情中的廣泛而恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用,對該劇民族特征的充分體現(xiàn)同樣也起到了至關(guān)重要的作用。
民族宮大劇院《木雕的傳說》的上演,為我國并不景氣的歌劇創(chuàng)作帶來一股清風(fēng),特別是在目前民族歌劇創(chuàng)作少之又少的情況下,誕生這樣一部歌劇,應(yīng)該說是非常寶貴的。中央民族大學(xué)音樂學(xué)院的這一舉措,不僅對民族歌劇的創(chuàng)作具有一定的啟示意義,同時對我國高等音樂院校的實(shí)踐教學(xué)的改革等方面起到一定的示范作用。
① 據(jù)李吉提先生在座談會上回憶,這是當(dāng)年與喬羽先生赴西藏采風(fēng)時提到的。
② 歌劇《木雕的傳說》的作曲。
③ 《木雕的傳說》始創(chuàng)于2002年底,關(guān)于劇本曾討論多次,幾易其稿,田川先生與劉詩嶸先生都曾參加過劇本的修改,對劇本的變化比較熟悉。
包·達(dá)爾汗 中央民族大學(xué)音樂學(xué)院副院長、博士
(責(zé)任編輯 于慶新)