成長為孩子的呂克·貝松

董　銘

作為實際執導者的呂克?貝松，近年來并未有什么突破。

在準備了4年之久后，呂克?貝松的新片《亞瑟和他的迷你王國》終于在圣誕節前夕與法國觀眾見面。作為法國最具活力的電影制作體，貝松旗下的歐羅巴公司一直努力向美國同行學習，在電影的前期融資、中期制作和后期發行宣傳上充分調用商業資源。《亞瑟》從開拍時就與國有巴黎銀行BNP建立合作，6500萬歐元的電影預算成本在法國史無前例；在影片拍攝期間，同《哈利?波特》一樣，原創小說就擺上柜臺熱賣，貝松也不時提及“只導10部影片”那句個人名言來暗示此片是他的收山之作；在上映發行時，制片方聯合法國電信Orange公司，通過下載片花等手段，擴大宣傳力度；對于海外市場，他們在北美挑選重量級演員擔任配音，配合首映宣傳。這一切，終于促成了這一個月來的票房佳績。

作為今年法國圣誕檔的熱門影片，《亞瑟》創下了1510369人次的首周入場紀錄，略低于貝松的舊作《第五元素》(180萬人次)，而較上一部《天使A》84萬人次則翻了個倍。再看整個檔期的票房，《亞瑟》也遠遠超過了奧黛麗?塔圖主演的《Hors de prix》，截至1月4日，累計售票近500萬張，穩居2006年法國票房的前五位。何況影片至今仍在全法632個影廳熱映，再加上北美、歐洲和亞洲的預期，全球票房大收毋庸置疑。

《亞瑟》在票房上的無比成功，一掃去年《天使A》上映時的冷淡，為呂克?貝松迎來了新的聲譽。然而，當我們拋開所有這些外在因素，仔細地分析這部影片本身，觀眾們又看到了什么呢？一部《彼得潘》+《愛麗絲夢游仙境》+《石中劍》+《魔戒》的雜合體。我們在影片里找到了太多熟悉的情節和討巧的設計。家境貧寒的亞瑟，聰明懂事勇敢，在朋友的幫助下，去尋找爺爺的寶藏；精巧的迷你國，任性的公主，狡猾的惡魔，曲折的營救，這些都是動畫片必要的元素，導演一個不拉地捎上。甚至于男主角弗雷迪?海默，呂克貝松也直接把他從《查理和巧克力工廠》里帶來，陪著孩子們度過又一個圣誕節。

比起呂克?貝松最成功的兩部商業片《碧海情天》和《第五元素》，《亞瑟》既沒有前者博大的精神世界，亦沒有后者遼闊的幻想空間，僅僅完成了過家家式的庭院冒險。大量運用3D人物和場景，使得真實演員的表演更加捉襟見肘，局限于好人一家和壞人房產商的愛憎分明之間；觀眾也就更加無從期望，《殺手萊昂》里那些迫人心弦的場面調度和鏡頭剪輯了。

由此來看，呂克?貝松的上一部影片《天使A》其實是個“問路”的“石子”，在正式推出這部兒童童話前，低調地嘗試一部成人童話，看看觀眾的反應如何——是喜歡真實世界里的一絲幻想，還是更愿意投入到另一個幻想世界之中去。結果很明顯，選擇后者才是商業成功之道。

影片上映后，法國各大媒體的評論只是中等，以《電影手冊》為首的嚴肅媒體從導演的手法上給予點評：“亞瑟的形象，一如貝松本人，長于影像，弱于敘事——《電影手冊》”，“貝松過于嫻熟地拼接那些我們耳熟能詳的故事，用精美的3D充斥銀幕——《人道報》”；而相比之下，以娛樂為主的《首映》等雜志則顯得更為寬容。“奇妙的兒童冒險，導演告訴我們孩子才是成人向往的未來——《Premiere首映》”，須知相較其他的法國喜劇，此片更符合皆大歡喜的圣誕節氣氛。由此也不難得出，呂克?貝松把在中國公映的時間推遲到1月中旬，無疑是瞄準了春節假期，賺一個“賀歲票房”。

在法國電影界看來，作為監制的貝松在過去的6年內培養了大量的年輕導演，成績顯著：《出租司機》系列和《運貨豪杰》雖不是親自執導，仍然秉承了貝松的風格；《三個葬禮》的獲獎，也顯示了歐羅巴公司作為投資方的慧眼識才，這些都預示了呂克?貝松作為電影人已經轉入幕后。而作為實際執導者的他近年卻并未有什么突破，去年《天使A》上映時，法國媒體《Les Inrockuptibles》曾說“貝松尚未完成他的成人儀式”；一年后的《亞瑟》，呂克?貝松不但沒有成年，反而又變回了孩子，一個躲在攝影機后變化著鬼臉、充滿幻想的頑童(就如同《亞瑟》片尾字幕中他自己的卡通造型)，或許這才是真正作為導演的呂克?貝松吧。