新版畫教學體系的設計

當代美術學院教育中，版畫教學如何適應社會的發展，如何使學生通過專業學習，突出培養創造力，進而具備更全面的綜合素質，是需要認真探討的重要課題。

改革開放以來，整個社會文化價值體系發生了深刻變化，藝術教育個性化、多元化、綜合意象化等特點也日漸突出。西安美術學院版畫系在這樣的社會背景下，不斷地調整和改變著自己的管理模式和教學方法。建立了基礎部和不同教學方向的工作室；在教學內容上分為三個部分，第一部分為基礎教學，第二部分為專業基礎教學，第三部分為創作課教學。

基礎部主要負責大學一年級學生的基礎教學。我們通過實踐和研究發現，以前的教學方法已不能適應今天的美術教育，不利于學生綜合素質的培養。如人物寫生、靜物寫生課程向來是一年級基礎教學中的重要訓練內容。按以往的方式，模特多以老年人為主，靜物局限在特定的光線與環境中。對靜物的擺放、模特的姿態、服飾等各個因素往往做過分的經營。這樣的方式不僅很難讓大一的學生從入學考試前單一、乏味、概念化的素描樣式和色彩寫生中解脫出來，而且容易導致學生審美情趣的趨同，限制了他們作畫的興趣，不利于培養敏銳的觀察能力及感受新鮮事物的能力。為此，我們在大一的素描與色彩教學中提出了“陌生化、生活化”的觀點，把去掉概念化的考前模式作為基礎教學的切入點；在色彩教學上，不再單一地關注刻意擺設的臺布與盤子里的靜物，而是把范圍擴大到了整個室內空間。從這個層面上看，放大的對象已經超越了靜物及環境本身，放大的本質是關注事物與尋找趣味的一種思維。在素描中則放大人物寫生的范圍，不對頭、半身、全身作刻意的區分，而是依據學生自己的能力和興趣自由選擇。引導學生關注鮮活的人物形象、關注人物生動的肢體語言，提倡生活化的素描意識，提倡依據敏銳的感受力去發現、認識所要描述的對象。教學實踐表明，這種教學思路和方法的運用，增加了學生的興趣和熱情，拓寬了學生的審美范圍，調整了學生的審美趣味和觀察方式，同時也提高了構圖與駕御畫面的能力。

二年級學生已進入工作室，我們根據教學的延續性及學生的實際情況，有針對性地提出該階段教學雙方需在各個工作室內完成的內容。相對于前一階段，此時更為注重根據學生的具體情況來設計該階段的課程，核心是強調素描練習的敏感性和持久性。如果說大一的教學主要是運用一定的強制手段，意在使學生在實踐中找到對素描、色彩的全新認識，以形成基本的學習方法和觀察方法，從而為高年級創作課打下良好的基礎。在大二則注重學生認識能力和形體塑造能力的培養，目的是要解決第一階段教學中尚未解決的問題。學生在長期、大量的作業實踐中，是否還能像在大一階段中完成短期作業那樣保持新鮮感，并將學習導向深入，這是一個很重要的問題，也是對一個人繪畫品質的塑造。經驗表明，在完成了大一階段學習任務的基礎上，學生如沉下心來完成長期作業，有效接受不同要求的訓練，其整體繪畫素質及塑造能力的提高是顯而易見的。事實上，學生通過針對性的訓練，從對形象的把握和塑造中不僅可以察覺到他們自己獨特的造型方式，而且畫面表現力豐富。總之，在基礎教學中，我們從教學實際出發，在保留傳統學習方法的同時，努力尋找、發現并嘗試符合當代版畫教學特點的新方法，實踐證明這種探索是有益的。

建立工作室是西安美術學院教學改革中另一個很重要的內容。目前已建立了三個不同教學方向的工作室：

一、木版水印工作室。該室教學以木版版畫的傳統表現技法為主，以當代綜合材料水印技術手段為切入點，在精神層面上形成民族的、人文的、多元的版畫審美趣味。其核心思想在于立足本土文化，吸取民間藝術養分，以當代人的角度關注現實，在趣味多樣化基礎上，建立一個使傳統文化與當代藝術教育相融合的實驗型教學體系。這樣設計，在實踐中的要點是：師資結構必須對應課程建設，課程建設必須圍繞學術主題展開。

二、版種綜合工作室。此室主要是研究各個版種的版畫語言、版畫創作以及版畫的綜合表達。版畫教學作為一種藝術教育形式，有許多與其他藝術教育共通的元素，也有許多與其他種類的藝術教育的不同地方。這些元素上承傳統手工藝，下接當下藝術發展的進程。此工作室研究內容的設定，體現了堅持版種不是簡單地堅持固有的一個樣式，而是拓展版畫教學思維。據此，版種工作室的主要任務和作用，正是要在繼承傳統的過程中逐步走向版種實驗，利用版畫語言及制作方式的特殊性，充分施展版畫材質的媒介作用，把單一機械的版畫印刷原理，轉化為自由應用的藝術語言，最終實現創作觀念的轉換。

三、自由藝術工作室。這個工作室的研究和教學方向是建立在關注當下社會的基礎上，以個體精神的自由表達為目標，超越畫種畫派的局限，拓展藝術審美空間，增強學生對所表現的事物的綜合判斷能力。這個工作室的特點是突出當代性，強調個性化表現，啟發創造性思維，建立適合個體的、科學的教育觀。另外，工作室還注意綜合各種訓練方法，強調藝術與生活的關系，淡化畫種、畫派之間的隔閡。

專業基礎課教學是在緊密結合各工作室的學術思想、研究方向的基礎上進行的。教師在授課過程中，除了演示各種專業技法并幫助學生解決技術難點之外，更重要的是培養學生的動手能力、獨立思考能力與創造性思維，使基礎訓練與創造性思維相結合、技法學習與生活感受相結合。學生的行為習慣，無論具體表現形式如何，只要有助于培養主動、獨立思考的學習精神和方法，我們就會鼓勵和支持。這種方法使得專業基礎課的內容生動、活潑，同時又有一定的針對性。在教學過程中，我們還要求學生寫工作日記、學習體會，將技術與藝術上的感受記錄下來，以加強學習和思考的深度。此外，階段性的教學討論是教師授課過程中的一個重要內容，此活動要求學生參與。這一方式改變了以往灌輸式授課、師生間缺乏有效溝通的信息交流不對稱的情況，起到了教學互動的作用。每一門課結束時，必須進行課后總結，系領導與各任課教師、下一門課的任課教師一起參加。我們強調的是教學上的前后關聯性和一致性，所以接課教師必須參與總結。

創作課教學是非常重要的、體現工作室研究方向及其學術思想的關鍵課程。在這個階段的課程中，我們根據各工作室的不同情況，以兩個要求的形式，提出了很明確的教學觀點，第一個要求是，學生在創作主題的選擇中必須關注社會、關注生活，反對虛假的唯美主義表現形式；第二個要求是，學生在創作中注重生活的體驗與感受，作品要有精神內涵和時代感。特別是畢業創作，在選擇好主題后，要做社會調研，要按教學進度拍攝大量的圖片，畫速寫，收集素材和與創作相關的文字資料，要在有充分的素材積累和生活感受的基礎上進行創作。我們鼓勵學生努力創新，對新材料、新技術敢于嘗試；我們注重技術性，但同時更強調技術是為提高表現效果的有效性的，是以個性化的技術實驗為內涵的，是旨在提高語言表達能力為目的的。近年來，學生們在畢業創作中做了大量的技術實驗，這種探索恰恰源于自身對生活的感受和體驗，是以自我表現為內容，以自主表達思想感情為目的的。另外，我們也強調創作中版種的語意深化，以平、凹、凸、漏的版種基本浯言作為創作觀念的轉換手段，為學生們在創作中不斷地探索新的版畫語言建立了思想基礎。

這三個工作室的建立和運行是成功的，同時版畫系三個不同專業所涉及的六十多門課之間也形成了許多在有效利用資源、專業間交流、創建實驗性教學方式等方面的互補因素，給教學的發展與質量的提高帶來了積極的效果。

幾年來，我們在版畫的教學研究和方法變革等方面所作的探索和實踐已初見成效。但社會的發展和教育的進步是一個長期的過程，我們所做的這些工作對于當代版畫教育而言也還只是第一步。

（作者單位：西安美術學院版畫系）

責任編輯 韋平