春天等

本期點評人：

關小蕾(廣州市少年宮美術學校校長、中國美術家協會少兒美術藝委會副主任、廣州市教育基金會少兒美術教育委員會副會長、華南師范大學美術學院特聘美術教育碩士生導師、廣州大學廣州發展研究院兼職教授。)

春天 國畫

崔俊穎(3歲)

輔導教師：陳飛利

廣東省碧桂園1B國際學校

比起那些籠統地用圓形代表一切的涂鴉來說，畫中這個有著頭、軀干、手腳的人形，表明了兒童在表達形式上的進步，因為這種表達要比圓形的知覺要復雜得多。

這種進步很可能是兒童自我完成的，并不需要特別的引導，兒童也能通過自我探索學會解決二維空間的方法。加登納認為：“一旦幼兒能夠可靠地畫出有界限的形狀(圓圈、方塊與三角形)，一旦這些形狀是單獨出現的……那么幼兒便會發現自己是能畫出東西來的，”面對一個平面，兒童只要能區分出上、下、左、右的關系，他們就可以粗略地再現出相對可辨識的形象，盡管這種再現可能是非常幼稚的，但能夠畫出一個我們任何人都能看得懂的直觀形已經使兒童對繪畫的信心大為增加了。

水上芭蕾 國畫

邱思源(7歲)

輔導教師：鄭百奮

江蘇省無錫市東絳實驗學校幼兒園

繪畫的模式是如何影響兒童的，我們從這幅畫中就可以看出。雖然我們可以斷定這仍然是一幅兒童意味的畫，但兒童不可能通過“自我發明”去學會這種構圖處理和筆墨的用法，這應該是教師在有意識培養一種中國傳統表現模式的結果。

在兒童可以這樣畫也可以那樣畫的時候，他之所以采取這種畫法有時不是個人所決定的，而是與教給他怎么畫有關。這是一個非常矛盾的問題。教師不可能教給他們一種“無規則”，但如果傳授規則是以剝奪“發明”的樂趣為代價的，這個代價未免就太大了。

外星人朋友

水彩 油畫棒畫

Koh Keng Rui(5歲)

輔導教師：黃秀娟

馬來西亞擺渡入畫室

畫面顯現出一種感人的內在的活力。沒有什么與藝術有關的創作活動比自由地畫畫更輕松的了。所謂“自由”的含義里，既包括了游戲般的活潑，也包括了創造形式上的靈活性。當然，我相信這些仍然與老師的鼓勵有關。

旅途 水墨畫

江千禧(4歲)

輔導教師：王惠東江瑩珠

江蘇省無錫市善德幼兒園

好像這張畫是在一口氣之下畫出來似的：粗放的筆墨、富有層次感的墨跡有著很好的對比，恰到好處地把一種旅途的運動感表現了出來。這樣的“豪氣”正是許多成人藝術家所追求的。許多藝術家坦率地表示曾向兒童的畫學習，這是一種十分有趣的情形，兒童在選擇創作一種風格的時候(如果我們能把兒童畫劃分出風格來)可能并不猶豫，但藝術家要畫得像兒童那樣就會如畢加索所說的：“我曾經能像拉斐爾那樣作畫，但我卻花了畢生的時間去學會像兒童那樣作畫。”

但是，作為教育者必須清楚地認識到這一點：兒童畫風格的產生是兒童對風格毫無所知的結果，兒童正是因為這種無意識才畫出這么平實真切、不做作的圖畫。