戴進(jìn)《人物像軸》考辨

戴進(jìn)《人物像軸》（圖1），絹本，立軸，縱37厘米，橫24厘米。圖中一戴笠老翁，右手持杖，左手提籃，籃中似為剛剛采摘的中草藥，一采藥歸來之老中醫(yī)躍然紙上。右側(cè)中下方落“戴進(jìn)寫”三字行楷款，款下一白文印，印文為“淡淡意思” 。左上角一段題跋，全文如下：“戴進(jìn)字文進(jìn)，號靜庵，又號玉泉山人，明代錢塘人，宣德時進(jìn)《秋江獨(dú)釣圖》。山水得諸家之妙，稱浙派第一，梓箴年兄甲戌生日以此為贈，弟誠勤?！毕路解j“誠”字白文印和“存廠”朱文印兩方（圖2）。畫面左下角鈐印兩方，一為“詩禮舊家”朱文，另一為“笑而不答”白文，兩印外緣均已缺損，應(yīng)為收藏者鈐蓋。

此畫所用絹地，非常陳舊，有輕微的污損，在放大鏡下可見橫為雙絲，縱為單絲，絲絨已脫落殆盡，具有明代絹的典型特征。此畫裝裱考究，采用整綾挖裱，裱后全長143厘米，寬34厘米。畫心雖然不大，裝裱后卻給人一種舒展大方的感覺。由用料及裝裱可見收藏者的藝術(shù)品味，從風(fēng)格判斷當(dāng)屬清代裝裱。對光透視觀察，畫心有明顯修補(bǔ)過的痕跡，加之左側(cè)兩方印章邊緣的缺損狀況，可以證明此畫已不是第一次裝裱，進(jìn)一步說明了此畫的創(chuàng)作時間更早。所有見過此畫的鑒定家、收藏家均認(rèn)為此畫為明代所作，沒有異議。但對此畫是否為戴進(jìn)親筆，意見不盡相同。我們經(jīng)過四年的研究，對此畫談一點看法。

鑒定書畫真?zhèn)危?dāng)以繪畫水平、個人風(fēng)格、時代特征等是否與畫家本人相一致為主要依據(jù)。我們從事書畫收藏二十年，過眼之書畫成千上萬，從印刷品中所見名品佳作更是不計其數(shù)。對書畫之熱愛已達(dá)如醉如癡的程度，久而久之，似乎產(chǎn)生了一種默契，找到了一種“心有靈犀一點通”的感覺，每當(dāng)見到一幅好畫，特別是一些大師級畫家的精品佳作，往往會感受到一種攝人心魄的巨大的吸引力，愛不釋手，不忍離去。然而，這樣的作品是不多見的。第一次于遼寧省文物商店見到這幅戴進(jìn)的《人物像軸》，就是這樣一種令人怦然心動的感覺。此人物像極其生動傳神，一位慈眉善目、救人濟(jì)世的神醫(yī)，一位飄然若仙的采藥仙翁，呼之欲出，緩緩走來。無論是內(nèi)行還是外行，見到此畫者無不為之打動，為之震撼，把人物刻畫到如此鮮活生動者，中國畫壇能有幾人！現(xiàn)將畫史對戴進(jìn)的描述摘錄如下，可能會對此人物圖的鑒定有所幫助。“戴進(jìn)（1388-1462年），一作，字文進(jìn)，號靜庵，又號玉泉山人，浙江錢塘（今杭州）人。初為銀工，所造釵朵種種，精巧絕倫，原想以之傳后，后見銷銀者多為己制，悔而學(xué)畫。初師葉澄，后多模仿李唐、馬遠(yuǎn)。擅長神像、人物、花果、翎毛，兼擅山水，無不精絕。雖多沿襲南宋畫院技法和風(fēng)格，但人物造型功力深厚。山水畫法，水墨淋漓，在色彩處理和熟練程度上，可比唐宋大家，但并不墨守成規(guī)。畫人物用鐵線描，間用蘭葉描，蠶頭鼠尾，行筆有頓挫。蓋用蘭葉描而變其法，自是絕技，遠(yuǎn)在南宋以后諸人之上，為明代畫派第一。在畫壇上的地位和造詣，同輩望塵莫及。其畫風(fēng)在明代中影響甚大，被后世推為‘浙派’始祖?！?畫史關(guān)于其人物畫法的介紹，應(yīng)與該人物像的技法相符。而其中“蓋用蘭葉描而稍變其法者，自是絕技，遠(yuǎn)在南宋以后諸人之上”的論述給我留下了非常深刻的印象。遂萌生了以此圖與其他大師同類作品一比高下的想法。

沒有比較就沒有鑒別，前邊的論述是否言過其實，此人物圖能否驗證上述結(jié)論呢？我們完全可以在比較中得出自己的結(jié)論。

為驗證此語，特選取馬遠(yuǎn)、趙孟、王繹、杜堇、唐寅、仇英、張大千等人的同類作品于后，并分別做簡單介紹。

1.南宋 馬遠(yuǎn)《孔子像》（圖3），縱27.7厘米，橫23.2厘米，絹本設(shè)色?，F(xiàn)藏于故宮博物院。馬遠(yuǎn)，字遙父，號欽山，祖籍河中（今山西省永濟(jì)縣），生長在錢塘，為南宋光宗、寧宗時的畫院待詔。他擅畫山水、人物、花鳥，與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四大家”。此幅孔子像，淡設(shè)色，孔子身著長袍，拱手而立，沉靜肅穆，若有所思，神情十分生動，全圖用禿筆寫衣紋，簡練概括，線條勁拔，寥寥數(shù)筆，形神畢現(xiàn)。馬遠(yuǎn)的繪畫成就，山水最高，他的創(chuàng)造力極強(qiáng)，畫人物也同樣不甘于前人的程式，他突破前人窠臼，敢于大膽剪裁，刪繁就簡，運(yùn)用人物身段、體態(tài)來刻畫人物神形，達(dá)到了簡潔生動的藝術(shù)效果，從這幅孔子像可窺見一斑。

2.元 趙孟《老子像》（圖4），縱24.8厘米，橫15厘米，紙本墨筆，現(xiàn)藏于故宮博物院。趙孟擅畫山水、人物、駿馬、竹石和花鳥，山水取法董源、李成，人物、駿馬學(xué)李公麟和唐人。其繪畫有兩種面貌，一為工整，一為豪放，均在筆墨技法上有較大發(fā)展，對后世影響極大。此《老子像》附于趙氏所書《道德經(jīng)》卷之前，用白描手法畫老子白發(fā)長須，身披長袍，拱手而立。面貌刻畫生動有神，衣紋筆法簡勁流利，是趙氏人物畫的佳作。

3.元 王繹、倪瓚《楊竹西小像》（圖5），紙本墨筆，縱27.7厘米，橫86.8厘米?，F(xiàn)藏于故宮博物院。王繹，字思善，自號癡絕生，善畫像，是元代著名肖像畫家。此圖由王繹畫楊謙(號竹西)小像，倪瓚補(bǔ)畫松石平坡。圖中楊謙留著長須，頭戴小帽，身著長袍，持杖獨(dú)立。人物面部用細(xì)筆勾描，略用淡墨烘染，形象生動逼真，筆墨不多，卻較好地表現(xiàn)了楊竹西清廉謹(jǐn)慎的性格。

4.明 杜堇《邵雍像軸》（圖6），紙本墨筆，縱67.3厘米，橫27.4厘米。現(xiàn)藏于故宮博物院。杜堇，工詩文，通六書，善繪畫，取法南宋院法體格，最工人物，筆法細(xì)勁暢利，當(dāng)時推為白描高手。又能作飛白體，亦善山水、花卉、鳥獸，界畫樓臺，嚴(yán)正有法。此幅邵雍像人物形象生動，線條簡潔流暢，為其人物畫的代表作。

以下三幅均為“東坡先生笠履圖”，均出自繪畫大師之手，且題材技法與本文所論戴進(jìn)人物畫像多有共同之處，這樣更便于比較鑒別。

5.明 唐寅《東坡先生笠履圖》（圖7）。唐寅（1470-1523年），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、逃禪仙史等。吳縣（今江蘇蘇州）人，自署晉昌唐寅，幼有俊才，博雅多識，與文徵明、祝允明、徐貞卿合稱“吳中四才子”。善畫山水、人物，無所不能。人物工筆、寫意俱佳，筆法靈動，揮灑自如，在錢選、杜堇之上。與沈周、文徵明、仇英并稱“明四家”。

6.明 仇英《東坡先生笠履圖》（圖8）。仇英（約1482-1559年），字實父，號十洲，太倉（今屬江蘇）人，后移居吳縣，初為漆工，為人彩繪棟宇，有志丹青，周臣發(fā)現(xiàn)有異才，收為弟子教之，得文徵明稱贊，知名于時。臨摹唐宋名筆十分刻苦，模仿之跡自能亂真。善畫人物，既工設(shè)色，又善水墨、白描，能運(yùn)用多種筆法表現(xiàn)不同對象。

7.張大千《東坡先生笠履圖》（圖9）。張大千（1899-1983年）作為一名中國繪畫的世界級大師，其名聲自不待言。

上述作品均出自歷史已作定論的中國繪畫史中頂級大師之手，其中的多數(shù)作品選自《中國美術(shù)全集》，應(yīng)視為這些大師的精品、代表作。而我們在成文之前，做過一個小小的測驗，將上述這些準(zhǔn)備在本文使用的照片混在一起，請參加測驗的書畫收藏者、鑒賞家、畫家等各自從中選出畫得最好的一兩幅。參加測驗者20人，選此幅戴進(jìn)款《人物像軸》為第一的共19人，選此幅為第二的1人?？梢姶朔宋锵裰罱^倫，絕非是由我們個人的偏愛得出的片面結(jié)論。如果讀者中的多數(shù)在比較之后，能夠和我們得出同樣的結(jié)論，那么恰恰可以印證中國畫史的結(jié)論——“自是絕技，遠(yuǎn)在南宋以后諸人之上?！?/p>

橫向比較之后，讓我們再進(jìn)行一下縱向比較。戴進(jìn)《達(dá)摩六代祖師像卷》局部（圖10）。全圖絹本設(shè)色，縱33.8厘米，橫219.5厘米，現(xiàn)藏于遼寧省博物館。該像卷畫佛教禪宗六代祖師的形象，之間以巖石、泉水、蒼松、古柏相連，并點裝佛教圣地，把佛法尊嚴(yán)表現(xiàn)得淋漓盡致。戴進(jìn)山水和人物故事畫有工筆與粗放兩種面貌，六代祖師像卷取材于佛教六祖的故事，師法劉松年、李唐，工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，衣紋用工整流暢的鐵線描和蘭葉描，線條勁練，造型準(zhǔn)確，轉(zhuǎn)折頓挫中有流暢灑脫之致，人物個性鮮明，筆墨技法具有深厚功力，為早期工筆人物畫的重要代表作。戴進(jìn)中期的人物畫以《羅漢軸》為代表，畫法仍為仿宋“院體”，從李唐、夏圭、梁楷等斧劈和減筆的畫法中融合變化，完全是粗筆寫意法，人物面部描畫較細(xì)，衣紋線條則粗重頓挫有力，水墨淋漓，豪放挺健，下筆很重，粗獷而不輕飄。氣勢充沛，獨(dú)具面貌。筆墨更加豪縱奔放，應(yīng)是其晚年畫風(fēng)發(fā)展的方向。

本文人物圖同《達(dá)摩六代祖師像》的內(nèi)在聯(lián)系和區(qū)別都是顯而易見的。從筆墨的豪縱奔放、氣勢充沛來看，此人物像與《達(dá)摩六代祖師像》應(yīng)出自一人之手，此人物圖應(yīng)作于《達(dá)摩六代祖師像》之后，為戴進(jìn)中晚年作品。

比較之后再來考證一下落款和印章。此人物像只落“戴進(jìn)寫”三字行楷款。我們所見戴進(jìn)畫作，多數(shù)落窮款，且全部是行楷款。如遼寧省博物館藏《溪堂詩思圖》，落款只有“文進(jìn)寫”三字；德國柏林東亞美術(shù)館藏《靈谷春云圖卷》，只落“錢塘戴進(jìn)”四字款；故宮博物院藏《關(guān)山行旅圖》，落款只有“靜庵”兩字等等?！按鬟M(jìn)寫”三字款是符合戴進(jìn)落款的一般規(guī)律的。另外，“戴進(jìn)寫”三字書法功力深厚，與戴進(jìn)其他畫作落款的書法風(fēng)格和水平相一致，應(yīng)可判定為戴進(jìn)親筆。再看印章“淡淡意思”白文印，由于學(xué)識所限，我們尚無法確定戴進(jìn)是否有此印章。此印源于人物畫訣：“得其意思，默記于心?！薄耙馑肌奔此枷?、心思，亦即思想感情、精神氣質(zhì)，是指摹畫人物肖像時，畫者要善于觀察所畫對象的思想感情、精神特質(zhì)，默默地記在心上，然后運(yùn)筆用墨進(jìn)行刻畫描繪。所謂“意思”，青年者在烘染，高年者在皺紋，此語真是一語中的，此人物像中慈眉善目老者的精神特質(zhì)，恰恰是由臉部皺紋的長短輕重而恰到好處地表現(xiàn)出來的?！暗馑肌庇∮糜诖水嬚媸窃偾‘?dāng)不過了。當(dāng)然從書畫鑒定角度來說，無戴進(jìn)的名款印畢竟是一個疑點。但反過來說，如果是后人作偽，按常理也該使用戴進(jìn)常用的姓名、字號印，而不應(yīng)該使用這樣一方不為人所熟知的印章。此處作為疑點之一，請求行家指教。

最后來看看左上角處的題跋（圖2），是誠勤關(guān)于戴進(jìn)的簡單介紹及以此圖作為生日禮物贈送梓箴年兄祝壽的記載。由于資料所限，誠勤為何人無法查實。但由該段文字的書法風(fēng)格推斷，應(yīng)為學(xué)習(xí)董其昌書法的文人、士大夫。由于康熙推崇董其昌書法，董書遂成為一般文人的求仕途徑，變成風(fēng)靡一時的書風(fēng)。又由于乾隆推崇趙孟書法，乾隆在趙書基礎(chǔ)上自成一體，成為爭相模仿的楷模。乾隆之后士大夫書法幾乎都有乾隆書法的影子。此段題跋的書法顯然屬于董書范疇而與乾隆書風(fēng)不同，因此書寫時間應(yīng)在乾隆之前，加之文中“明代錢塘人”一句說明書寫時間應(yīng)在明代之后的清代。這一時段有三個甲戌年，分別為1634年、1694年和1754年。1634年尚未入清，1754年乾隆當(dāng)政已近二十年，乾隆書法已成正統(tǒng)。因此，此段文字的書寫時間應(yīng)為1694年。

再來看梓箴年兄為何人。梓箴疑為王士楨。王士楨（1634-1717年），山東新城人，字子真（與“梓箴”同音，古時將字寫作同音字的現(xiàn)象時有發(fā)生），一字貽上，號阮亭，又號漁洋山人，順治進(jìn)士，康熙時遷戶口郎中，官至刑部尚書。博學(xué)好古，能鑒別書畫、鼎彝之屬，精金石篆刻。為著名詩人。王士楨恰是甲戌（1634年）出生，1694年王士楨恰好60周歲。王士楨精鑒賞，喜收藏，將戴進(jìn)《人物像軸》作為賀壽禮品是再恰當(dāng)不過的了。同時，贈送人誠勤，雖具體人物尚無法確定，但肯定也是一位收藏家、鑒賞家，他的見解也是不容忽視的。他顯然對這幅畫是戴進(jìn)真跡深信不疑。否則既不會在畫上題跋，也不會作為生日禮物贈送給地位很高、精于鑒賞的王士楨作為生日禮物。

綜上所述，畫工在歷代繪畫大師之上，作品精妙絕倫，作為生日禮物送給王士楨的戴進(jìn)《人物像軸》，應(yīng)為戴進(jìn)真跡無疑。這是我們的觀點，歡迎同行批評指正。

（責(zé)編：唐陌楚）