徐帆／濮存昕擔綱郭沫若名劇等

徐帆／濮存昕擔綱郭沫若名劇——北京人藝復排五幕歷史劇《蔡文姬》

《蔡文姬》是郭沫若先生專門為北京人藝創(chuàng)作的一部五幕歷史劇，主要描寫了距今兩千多年前東漢才女蔡文姬的坎坷際遇。漢末，中原地區(qū)連年戰(zhàn)亂，名儒蔡邕的女兒文姬，流離在敵軍之中，幸虧遇到南匈奴左賢王拯救，且與她結成夫婦。后來雖生了兒女，但是文姬一直在懷念著故土，懷念著她死去的父親。過了12年，漢丞相曹操原和蔡邕是舊友，也知道他有續(xù)修《漢書》的志向，但蔡已去世，曹操惋嘆之余，想起了頗有才名的文姬，于是派董祀、周近為使者，往南匈奴迎她回來，讓她繼承蔡邕的遺志……在這部戲中，郭沫若先生以磅礴的氣勢和浪漫的筆調成功塑造了一代才女蔡文姬的形象，同時也以簡練的筆墨對曹操進行了全新解釋，一洗舊舞臺上白臉奸臣的形象，展現(xiàn)在話劇舞臺上的是一位風韻瀟灑的詩人和明辨是非的政治家。

1959年焦菊隱先生將這部戲搬上舞臺，焦菊隱是一位才識淵博的戲劇藝術大師，對中國古典戲曲和西方戲劇都有精深的研究，其卓越的藝術成就和鮮明獨特的藝術風格，在國際、國內具有很深的影響。在話劇舞臺藝術實踐中，他堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作風格，他的表導演創(chuàng)作方式對形成北京人民藝術劇院的藝術風格起了決定性作用。他的導演創(chuàng)造，善于吸收中國古典戲曲藝術的美學觀點和藝術手法，融會貫通地運用話劇藝術，在話劇民族化的探索上具有著不可磨滅的功績，形成了中國話劇史上獨有的焦菊隱導演學派。而《蔡文姬》的演出，標志著焦式導演學派正式形成，堪稱北京人藝歷史上里程碑式的作品，當年一經(jīng)亮相，便成為戲劇界最走紅的一部名劇。郭沫若曾風趣地稱贊導演焦菊隱說：“你在我這些蓋茅草房材料的基礎上，蓋起了一座藝術殿堂。”

今年，正值中國話劇百年華誕及北京人藝建院55周年，作為獻禮劇目，北京人藝又一次復排此劇，著名導演蘇民以八十高齡再次執(zhí)印掛帥，擔任復排導演，老藝術家顧威也重返舞臺，演繹曹操一角；徐帆、濮存昕將以更為成熟的臺風和演技呈現(xiàn)給觀眾。《蔡文姬》這個角色非常難演，當年朱琳成功地塑造了這一歷史上著名女詩人的形象，給后輩演員留下了一座難以逾越的高峰，但徐帆以其優(yōu)雅的氣質、大氣的表演風格，在表演上分寸把握得很好，尤其是蔡文姬撫琴演唱《胡笳十八拍》一段，展現(xiàn)了其深厚的功底，給人留下了深刻印象。濮存昕無論從氣質還是形象上都被看做是藍天野的接班人，這個董祀也讓濮存昕再放光彩，并證明他坐人藝頭把交椅當之無愧。

老舍名著《西望長安》

超強創(chuàng)作陣容打造經(jīng)典名劇

為紀念中國話劇誕生100周年，以及老舍先生逝世40周年，該劇動用了國內的超強陣容，老舍先生的名著自不必說，導演婁乃鳴是中國話劇界的資深導演和中堅力量，而在影視圈大紅大紫的葛優(yōu)此次重返話劇舞臺擔綱主演，將為觀眾塑造出一個與眾不同的角色，為話劇舞臺增添一抹燦爛。有如此強大的創(chuàng)作陣容，該劇的藝術品質絕對值得期待。科教愛情喜劇《滿城全是金字塔》以娛人娛己為己任，活色生香上演都市難求真情

《滿城全是金字塔》是戲逍堂為了迎接20D7年新春而強力打造的一部賀歲大戲。袖珍的舞臺空間、龐大的舞美制作、夸張的古埃及舞蹈和瘋狂的現(xiàn)代街舞在舞臺上的碰撞，讓我們靜靜期待這樣跨越千年的愛情如何在一個古墓密室中纏綿。相信不一樣的思維能帶來不一樣的感受，放下欣賞傳統(tǒng)話劇的理念，為你的下一個春天多儲蓄一份期待吧。

中國東方歌舞團新春歌舞晚會《英風妙姿》

好男兒舞動八方神韻，俏女兒演繹萬種風流

這臺新晚會完全突破了以往的傳統(tǒng)歌舞模式，顛覆了傳統(tǒng)的舞蹈語言，將中國武術、戲曲、魔術、雜技等眾多元素匯聚成一種新穎奇特的舞蹈語言，并充滿時尚感；其中從德國進口的均衡激光器將成為晚會一大亮點，無數(shù)種圖形頃刻間立體呈現(xiàn)在觀眾眼前，由它幻化而成的“時空隧道”將首次出現(xiàn)在舞臺上，使得舞臺上的“一木一水、一山一石”都變幻無窮。

2007大型兒童賀歲卡通劇《丑小鴨》

在快樂中讓勵志故事教育孩子學會勇敢和堅強

安徒生經(jīng)典童話《丑小鴨》，被認為是安徒生自傳體童話。講述了丑小鴨經(jīng)過不懈的努力、拼搏變成白天鵝的故事。著名兒童劇導演王子斌以獨特的手法，以人物命運為主線，結合兒童喜愛的卡通表現(xiàn)形式，拿“真情”和“互動”做戲，春節(jié)假日到親子劇場里，眾多孩子相聚，釋放童真、感受親情，給孩子們留下永久回憶。

2005諾貝爾文學獎得主哈羅德·品特力作《情人》

用偷窺視角去觀察已婚夫婦私密生活

《情人》是英國著名戲劇家哈羅德·品特的代表作之一，獲得過幾乎所有歐洲戲劇獎項的品特曾以電影《法國中尉的女人》為中國觀眾所熟知。全劇可以概括為一個關于偷情的游戲，英國中產階級家庭的夫婦因10年的婚姻生活而產生疏離感，兩個人在一種平和而輕松的態(tài)度下調侃各自的外遇，扮演著對方的情人。

經(jīng)典黃梅戲《紅羅帕》

開發(fā)黃梅戲經(jīng)典名劇保留原生態(tài)音樂風格

《紅羅帕》以黃梅戲三大看家戲之一《羅帕記》為藍本改變，該劇近二十年來已基本絕跡舞臺。此次黃梅戲著名演員吳瓊復排上演不但保留了《羅帕記》中原生態(tài)的黃梅戲唱腔，還增加了大段唱段，吳瓊用《紅羅帕》證實著她的正在走向成熟的藝術創(chuàng)作理念：尊重經(jīng)典、保留原生態(tài)的音樂風格、適度改良，走以“角兒”托市之路，將觀眾拉進劇場。

大型情景歌舞晚會《夏秋冬春》

聽覺的大餐，視覺的盛宴

突破了以往歌舞晚會的固有模式，歌與舞融為一體。整臺晚會以代表春、夏、秋、冬的大型舞蹈為主線，匯集了經(jīng)久傳唱的歌曲，風情優(yōu)美的民族舞蹈，美輪美奐的舞美燈光、音響，大型立體多維的舞臺布景，根據(jù)不同的舞蹈、歌曲，在舞臺上將展示出夏季的“沙漠風情”、秋季的“無邊風月”、冬季的“北國風雪”、春季的“水鄉(xiāng)風韻”等奇妙的燈光效果。

大型奇幻童話劇《福娃》

融逼真的多媒體、驚險的雜技和絢麗的舞臺于一爐

主要講述了在遠古時期，各種生靈間爭強好勝，5個怪物占據(jù)了森林、草原、大海和天空。熊貓晶晶、藏羚羊迎迎、小魚貝貝、燕子妮妮、火娃歡歡用各自本領戰(zhàn)勝了怪物。戰(zhàn)火變成了圣火、5個小動物變成了福娃，他們手挽手結成五環(huán)，把追求更高更快更強的好勝之心引入到了有比賽規(guī)則的奧運會，于是比賽成為了友誼的橋梁，整個世界從此充滿和平。