塵封的光儀

紫云巖是景德鎮名勝之一。地處市區西北，從中渡口沿昌江支流西河西行約2公里，山石突兀，削壁如屏，綠樹叢中山色璀璨似紫云，故名紫云巖。清代御窯廠督陶官唐英曾兩次游紫云巖圓通庵題壁。晚清民國時，庵中仍香煙繚繞，此后曾一度冷落頹敗，近年又修葺一新，為優游之處。

·十八羅漢瓷雕簡介·

20世紀前期，紫云巖圓通庵內曾供奉有十八羅漢瓷雕，50年代移交景德鎮陶瓷館收藏。羅漢是佛陀得道弟子修行的最高果位。唐代《法住記》載有十六羅漢譯名。傳統的十八羅漢并沒有佛學典籍的依據，其形象都是各個時期藝術家根據世俗化的審美標準不拘法度而創作的。“紫云巖”十八羅漢為一組成套瓷器圓雕。高低不等，約在50厘米上下。胎質細膩、致密。人物用青花彩繪，青花料色沉著青蔥，通體施透明釉，釉色潔白瑩潤。呈巖石狀的底座施紫金釉。每尊雕塑底座的前方均有陽文楷書“紫云巖”印章（圖1），座一側均有陽文楷書“魏洪泰造”印章（圖2），另一側用青花楷書書有每尊雕像的捐者姓名，如“程銀珍助”、“孫金釵助”等。

圖1“紫云巖”印章

圖2“魏洪泰造”印章

這組圓雕的制作工藝：先創作圓雕母模，再翻模印坯，模分前后，將泥塊置入模中，印成坯件，前后粘合為圓雕的坯器。然后青花彩繪裝飾，分別施透明釉和紫金釉燒成。

十八羅漢瓷雕的民間稱謂和形態特征。

布袋羅漢（圖3）：光頭圓臉，胸闊肩寬；右手執布袋，左手拿念珠，笑口常開，表現了羅漢無量胸襟。

長眉羅漢（圖4）：右手托起下垂而糾纏的長眉，顯得無可奈何，大膽夸張地流露出佛門內的幽默感。

赤膊羅漢（圖5）：袒胸露肩，瘦骨嶙峋，無名煩惱已斷，而處之泰然。

搖鈴羅漢（圖6）：右手持鈴于胸前，左手拿念珠擱于膝上，雙目微張。

鐃鈸羅漢（圖7）：雙眉上揚，笑容可掬；雙手執鐃鈸，相擊以和樂。

如意羅漢（圖8）：頭戴蓮冠，手持如意，神情恭順溫善。

合掌羅漢（圖9）：身軀微微前傾，合掌以表虔誠之意。

誦經羅漢（圖10）：手持經卷，靜心默誦，身心六根清靜。

沉思羅漢（圖11）：左手支頭，閉目養神，已了脫生死，證入涅。

持杖羅漢（圖12）：手握錫杖，暫住閑坐，愜意舒坦。

達摩羅漢（圖13）：傳說為天竺人，披發卷須，悠閑抱膝而坐。

開心羅漢（圖14）：雙手撥開衣襟，袒露心胸，使人覺知佛在心中。

挖耳羅漢（圖15）：以挖耳的動態和相應的神情證論“耳根清靜”。

木魚羅漢（圖16）：眉清目秀，微露笑容，手敲法器木魚，神情自若。

敲缽羅漢（圖17）：雙眉微蹙，緊抿兩唇，手敲小缽，莊嚴肅穆。

托獅羅漢（圖18）：左手托獅，右手持念珠，達到一切無爭境界。

降龍羅漢（圖19）：右手與右腳配合降住蛟龍，左手執珠相呼應，身體呈弓形的緊張姿態，充滿了急速的運動感。

伏虎羅漢（圖20）：揚眉瞪眼，右手握拳，凝固了制服猛虎時最有力的動態瞬間。

·十八羅漢瓷雕的藝術特色·

十八羅漢瓷雕具有豐富的瓷雕藝術語言和鮮明的現代瓷雕風貌。

一、整體統一，各具個性。據《法住記》載佛陀臨涅時，囑咐十六羅漢常住世間，隨緣教化，濟渡眾生。據此創作的瓷雕十八羅漢都披袈裟、著云屐。青花彩繪，描畫眉目，坐于巖石上。每尊羅漢個性鮮明，神情各異。或喜或怒，或遠思，或養頤，動靜對比，慈悲相映。以世俗禮佛的觀念刻畫典型性格和形象。

二、造型準確，體面分明。人物形體比例恰當，形象栩栩如生。五官各部位雕塑細膩逼真，隨神情而變化。衣褶順肢體動態而起伏。體面凹凸層次清晰，線條流暢而飄逸。

三、彩釉裝飾，內涵豐富。用青花料色點睛、描眉、添須，妝點服飾。用筆精細，使形象更為逼真傳神。此外青花的色彩烘托了瓷雕的靜穆幽雅，而紫金釉增添了巖石（底座）的厚重感。從釉的色調聯想到紫云巖，使進香者心靈中產生十八羅漢常住紫云巖的意念，體現了世俗的審美情趣，含蓄地表達了主題內容。

總之，十八羅漢瓷雕以寫實手法、世俗觀念，再現供養羅漢的形象和睿智觀照的德行。

·十八羅漢瓷雕的藝術淵源與成就·

宋代以來，景德鎮傳統瓷雕為適應本地區制瓷原料特性，借鑒并吸收江南木雕、磚雕、石雕等藝術的技法和風格，以捏形、刻線、塑面相結合，輔以釉色和彩繪手段，形成雕塑簡樸、彩繪裝飾的獨特風格。如南宋的青白釉瓷俑（圖21）、元代的青白釉觀音（圖22）、明正德年間的青花玄武塑像（圖23）等。

清代晚期，景德鎮加彩瓷雕與福建德化白釉瓷雕、廣東石灣陶雕鼎足于中國陶瓷藝苑。贛、閩、粵三地瓷雕藝術各具特色，又相互交融。德化瓷雕藝術自明代瓷雕名家何朝宗、張壽山開創新風，形成造型準確，體面清晰，衣紋深凹、圓轉、飄逸流暢的特色。如白釉觀音（圖24）、白釉羅漢等（圖25）。福建人游澤長（又名長子）繼承了何朝宗技藝，民國初年來景德鎮賣藝，他運用景德鎮制瓷原料和制作工藝表現閩派瓷雕風格，創作出一批面貌新穎的作品，震撼了當時低落蕭條的瓷雕界。據傳他在景德鎮福建會館曾留有作品，可惜在傳世的民國瓷雕中無法鑒識出游澤長的真品。

圖21 南宋·青白釉瓷俑

圖22 元·青白釉觀音

圖23 明正德·青花玄武塑像

圖24 白釉觀音

圖25 白釉羅漢

景德鎮與石灣兩地陶瓷雕塑藝術家早在清初就開始交流。當時有廣東商人請石灣藝人用景德鎮泥料捏塑人像，施釉后燒成瓷雕。其中有一布袋和尚款云：“集兩地之精華，庶幾成全其美。”1900年石灣陶雕名藝人陳渭巖、潘玉書和陳赤等應邀來景德鎮，以瓷土雕塑人像。陳渭巖創作的坐鹿壽星（圖26）、鐵拐李（圖27）（注1），功底扎實，人物形態生動。潘玉書是陳渭巖的入室弟子，第一次世界大戰期間曾往歐洲學習雕塑藝術，其后在廣東陶業公司工作，跟隨一位從意大利回國的藝術家學習西洋雕塑技法，是一位多產的藝術家。他的陶塑作品風格形神兼備，嚴謹精致，巧用釉色，如寶珠羅漢（圖28）（注2）。粵派名匠都在自己的陶塑作品上鈐姓名印章，成為模式和風氣。以上幾位廣東陶塑家來景活動，起到了藝術傳播的作用，對景德鎮現代陶瓷雕塑的發展產生了深遠影響。

圖26 坐鹿壽星

圖27 鐵拐李

圖28 寶珠羅漢

“紫云巖”十八羅漢瓷雕的作者在運用景德鎮陶瓷材質和燒造工藝的基本條件下，以傳統瓷雕風格為基礎，兼收并蓄閩粵兩地現代陶瓷雕塑特色，從而在工藝和藝術上有新的突破，表現在以下兩個方面：一、工藝精湛，巧奪天工。20世紀以前景德鎮瓷雕因受到制瓷材質和燒制工藝的限制，大多不超過30厘米。人物造型簡單，動作幅度極小，依托釉上彩繪描畫人物五官。乾隆年間制瓷工藝雖然達到歷史高峰，但人物瓷雕成就并不高，且屢屢燒造失敗。據《乾隆紀事》載，十三年（1748年）“五月初一日，太監張玉傳旨問燒造的觀音如何還不得？于本日司庫白世秀，將十一尊燒造未成之因交太監張玉口奏。太監張玉傳旨：想是唐英不至誠，著他至誠燒造。”人物瓷雕難于精工，可見一斑。這組瓷雕碩大宏偉，燒制完美，無變形，克服了景德鎮瓷雕泥胎在燒造時極易塌挫的缺陷。塑造的人物動作幅度大，舉手揚袖，不受燒制工藝約束。景德鎮傳統人物瓷雕中通體施透明釉的作品，在燒制過程中因釉汁流動和釉層的厚度，會使形體棱角模糊，塊面不清晰，缺乏感人的神情。但這組瓷雕釉層的厚度恰到好處，釉質瑩潤光潔，棱角分明，即使在眼眶、鼻孔、口腔、牙齒等細微凹凸處釉面也很均勻平整，達到人物傳神的藝術效果。二、瓷雕藝術更具時代感。與歷代瓷雕的工藝性相比，這組瓷雕更具創作藝術性，更具時代感。人物造型、動態和神情方面，顯示作者具有較扎實的人體解剖知識和造型能力。開始注重雕塑體積感和空間變化，展示出雕塑語言的魅力，這是外來新鮮藝術活力的體現。高溫紫金釉裝飾雕座及雕座上鈐作者（或作坊）印章款識，主要受石灣陶塑風格影響（清道光咸豐年間，景德鎮雕瓷名匠陳國治、王炳榮在自己雕刻的筆筒、水盂作品上刻姓名印章款。閩派何、張的作品上也印有姓名款），體現了作者創作與經營的新觀念。據前文簡述，瓷雕的大型化、翻模印坯的制作工藝，胎釉及青花彩繪等都達到民國時期現代瓷雕藝術的巔峰。綜上所述，筆者認為這組瓷雕應是20世紀10—20年代，在閩粵兩地陶瓷雕塑藝人來景交流的文化背景下創作的，是諸位名師名匠（雕塑、翻模、印坯、彩繪、施釉、燒制）藝術和技能的結晶。瓷雕的燒制成功為景德鎮現代瓷雕藝術開創了新天地。在中國陶瓷雕塑史上具有重要地位。

令人困惑的是，時光流逝僅僅幾十年，瓷雕上赫然醒目的印章“魏洪泰造”，卻在人們腦海里迷霧重重。他究竟是瓷雕作者，還是燒制作坊主人？從上世紀80年代以來，筆者曾走訪過瓷雕行業老藝人，翻閱近現代景德鎮相關文史資料，卻找不到蛛絲馬跡。如今，在千年窯火不熄的瓷都，獨立薪傳的瓷雕行業，“魏洪泰”早已湮沒無聞！為了探明“紫云巖”十八羅漢瓷雕作者及相關背景文化，愿借《收藏界》一塊“福田”，交流信息，傳遞佳音。

（責編：雨嵐）