設計思維在陶瓷藝術設計中的運用

摘要：文章概述了設計思維，從如何進行設計思維、設計創意等方面進行了論述，分析陶瓷藝術設計實踐中設計思維方式的運用

關鍵詞：設計思維、陶瓷設計、思維方式

隨著人類文明的進步，人類有了基本的生活方式和需求，設計是人類為了實現某種特定的目的而進行的一項創造活動，是人類改造客觀世界，使人類得以生存和發展的最基本的活動。設計作為一種文化現象，是人類文明的載體，其根本意義在于人類的生活是人對物的認識而改變物的性質，通過造物的方法，形成物品為人所用，設計的目的就是創造有思想的生命。人類自出于自身生活之需求開始造物以來，就從未停止過從事創造性的設計活動。設計的過程是思維、創意的過程。從古到今，設計思維的不斷擴展，為人類積淀了巨大的創造力；科學技術的高速發展促使產品的更新換代的速度加快，這就決定了將來的產品不僅僅以質量優勢占領市場，更重要的是以有獨特的創意設計去占領市場。要適應這種市場的變化，設計創新就有賴于思維方式和觀念的變革。而設計思維方式和觀念的變革就是把舊觀念的模式打散、分析、重組，創造一種新的更趨于合理的方式。

一、設計思維

設計思維活動是一個不可見的腦力勞動過程，但透過造物的種種表象特征，可充分展現出現代設計思維的內在規律和特點。所謂思維是在表象、概念的基礎上進行分析、綜合、判斷、推理等認識活動的過程，是從社會實踐中產生的。思維的萌生是人的自覺意識的開端，思維的形成是人的精神的豐滿。設計思維作為設計的一個過程，它是在對特定信息、概念、內容、含義、情感思想等的理解分析的基礎上的構思和對視覺形象、表現方式的尋找。設計的思維最終主導設計文化的完成。

設計思維，有別于純藝術思維，它不只是一般藝術所具有的形象思維，而且還有邏輯思維。邏輯思維是基礎，形象思維是表現。設計思維中的邏輯思維，屬于理性認識，是根據信息資料進行分析、整理、評估、決策的過程，以及以功能為要求的材料性能、技術特點、價值因素為條件，也就是保留在大腦皮層上的外界事物的印象。形象思維的特點是大腦完整地知覺現實，不把現實分割成部分，是把表象重新進行組織安排，進行加工、整理，創造出新的形象來，形象思維著重表現在感性的形象推敲；是設計的思維突破口，是在邏輯的基礎上總結合理的感性思維方向，通過形象的藝術思維賦予產品以靈魂。如何在設計過程中激發和發現設計者的思維靈感并運用于創作中，這一點尤為重要。

二、藝術設計實踐中設計思維方式的運用

1、想象與聯想設計思維與陶瓷設計

想象是一種特殊的思維活動，主要運用形象思維，是通過人類頭腦中已有的表象進行加工改造而創造出新形象的心理過程。愛因斯坦說：“想象力比知識重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的泉”。聯想，是創造力的源泉，聯想是由于某人、某事物或概念而想起其他相關的人、事物或概念。因此，聯想是創意的關鍵，也是形成設計思維的基礎。

作為圖形設計思維的訓練首先要從想象和聯想的訓練入手，針對創作中的主題、類型、手法、思想內涵、色彩表現、形式美感和表達等方面，充分展開想象的翅膀，發揮其藝術創作的想象能力。例如，在陶瓷設計中，一件瓷瓶的風景圖案設計，設計者除要多看、多研究前人的成功之作外，還要了解它是怎樣用有限的釉色，組成有云海山石、花木人物、亭臺樓閣等景致的。設計者要掌握所設計的畫面的立體造型和尺寸等生產工藝的科學要求。此外，成品的質感、色彩、風格都必須先在設計者的想象之中形成，這種想象包涵了設計者對作品科學性的運用和藝術審美的主觀意識。總之，要采用不同的藝術思維方法和思維方式，要有不同的想象天地和局限。

聯想有根據事物的外部構造、形狀或某種狀態與另一事物的類同、近似而引發的相似聯想。也有依據一個事物與另一個事物有密切的臨近關系和必然的組合關系而引發的相關聯想式。比如以自然界中的一片樹葉為例，通過觀察、思考和一系列的聯想，創作出眾多別具特色的藝術造型。由梧桐葉產生形的聯想，如手、花、金魚尾巴、鵝掌、小鳥等；由葉的質感產生意的聯想，如飄逸、輕柔、旋轉、甜美、潤澤和生命等。藝術創作中的聯想結果能夠產生一種特殊的心理感受。

在藝術設計實踐中我們常常可以將看似毫無聯系的概念，把它有機聯系起來，用語言、畫筆進行最佳表現。這樣的訓練能夠培養我們藝術設計實踐中廣泛聯想的能力，使藝術思維的創造力得到最大限度的發揮。

2、反向思維的設計理念與陶瓷設計

隨著現代陶瓷藝術設計的發展，許多已有的設計思路已被人們熟悉和運用。在慣性思維的方法上，這些陶瓷設計思路往往束縛了設計者思維的創新和突破，人們得到的都是盡人皆知的事物的特點。模仿容易，而創新難。因此，突破許多固有的觀念、已有的設計思路，是設計者思維創新的關鍵，從而進發出新的設計思路。

反向思維的設計正是認識上的突破和跳躍，它有明顯的反傳統性，往往指向與傳統截然相反的方向。例如；本世紀初功能主義的口號是“形式服從功能”，與古典主義的“形式至上”是針鋒相對、截然相反的。同時，反向思維的設計又有獨特的新穎性。在司空見慣的大量傳統陶瓷設計面前，反向思維運用，往往能設計出令人驚奇的、意想不到的作品來，起到耳目一新、引人矚目的效果。

呂金泉教授的《日用陶瓷逆向思維設計淺探》中他認為：“造型是由線型和各部分的體量構成的，通常它們之間講對比求協調，而在逆向思維設計時，可以有意夸張某一部位或減弱某一部位，通過線形或體量的處理使造型突破常規而產生新意。”比如在茶具設計中，通常其中茶壺的把手設計，一般是作為手握性、實用性設計，但如果拋開慣常設計思維，將把手與壺身對比，進行單獨夸張、衍升等設計改造后，會產生意想不到的效果。德國設計師瑪特歐設計的《幻想一一黑和白小型咖啡具》正是運用了這一反向思維的設計理念，改變了壺把和壺嘴的對應關系，將壺嘴縮小，在視覺上把嘴和壺體視為一體，從而將把手和壺體作為兩大對應關系來處理。因此這套咖啡具獲得了1988年日本設計年獎，也正是這一設計的成功所在。

3、擬物象形的設計思維理念與陶瓷設計

從大自然聯想而進行設計思維，這種思維方法稱為仿生設計。又稱擬物象形的設計思維理念，設計中的仿生應用形式是選擇相應的設計手法和材料來模仿自然界中某種物態特征，通過恰到好處的藝術處理，靈感的突發離不開平時對周邊事物的細微觀察和親身體驗現實生活，久而久之，這些美的事物便會儲存在我們的大腦中，這些儲存在大腦中的印象，就是靈感產生的前提，擬物象形的設計思維理念，在其的造型與生物形態之間尋求一種內在的、科學的結合。人類模仿生物進行設計構思由來已久。陶瓷造型的最初發生階段，主要是采用模仿的手法完成的。依照或者模仿自然固有的形態和功能，仿照原來使用的果殼加工改造的容器樣式。模仿型這種設計思想在以后的不同時期都有痕跡。例如：“唐代的瓷碗，有荷葉型、海棠式、葵盤口。荷葉碗，邊緣起伏，碗面坦張，象出水的荷葉。海棠碗，曲折多姿，形如盛開的海棠。”在模仿自然形態的同時也創造了具有使用功能的造型。

在現代陶瓷造型設計中仿生設計手法也是花樣繁多。眾多的陶瓷造型設計都是采用“擬物象形”的方法。比如：著名的意大利設計師Ito Setsue Shinobu最具代表性作品，LOVE系列的Guzzini(古滋尼)愛心茶杯，將茶杯的把手設計成半顆心形，與伴侶分享，兩個杯子合成一顆完整的“心”形，傳達溫暖愛意。又如著名的阿爾茨堡瓷器公司生產的美麗的少女咖啡具，造型新穎大方，設計更是別出心裁，模擬自然的形態，如同含苞欲放的花蕾，蘊含著一種純真的自然美。還有模仿“魚”造型的盛魚的餐盤，即改變了原有魚身不能全部放入餐盤的功能缺憾，也帶有幾分裝飾的情趣。是中國“春節”餐桌上必不可少的“年年有余”寓意的真切再現。