蘇繡中的雙面三異繡,是在同一塊底料上繡出正反兩面圖像,輪廓完全一樣,圖案同樣精美。姚建萍的人生,從普通繡娘到刺繡皇后,如同她手下的雙面三異繡作品,面面皆精彩。
蘇繡是中國四大名繡之一,以針法精細、色彩雅致著稱,圖案秀麗、題材廣泛、技法活潑靈動,是中國傳統刺繡門類中的頂尖,在過去掌握它繁復的技巧往往要窮盡一個女子畢生的精力。蘇州繡娘十萬。拔尖的不少,剛剛不惑的姚建萍卻已經被譽為“刺繡皇后”。達到了很多人無法企及的藝術高度。
A面 繡娘的本分
1 在10年前,姚建萍就已經小有名氣了。
1998年,在北京舉辦的首屆中國國際博覽會上。她以晚年周恩來總理接見外賓為題材的《沉思》、鄧小平繡像《偉人的風采》和精微繡《吹簫引鳳》三幅作品均獲金獎。從那個時候起,外界開始將她視為蘇繡第三代傳人之一。
有些人做什么。似乎是注定了的,姚建萍就是這樣。她的家鄉蘇州鎮湖,是文化部命名的全國刺繡之鄉,從事刺繡行業者占總人口的80%,至今還有繡娘八千。這里的女子。除了家務活。就是針線活,祖祖輩輩都是這么過來的。姚建萍也一樣。從記事起,周圍的女人們手上隨時都有針線活,大到被面,小到手絹,花鳥蟲魚栩栩如生。耳濡目染,8歲的時候,她就拿起了繡花針。11歲。她花整整一個暑假的時間。在領帶上獨立繡完了一只鳳凰。從此開始為家里掙些油鹽錢了。

姚建萍生性活潑,不喜受約束。而傳統蘇繡擅長花卉靜物,講求精細雅潔,一絲不茍,什么題材用什么針法,齊針、散套、施針、虛實針、亂針、打點、戳紗、接針、滾針、打子、擻扣針、集套、正搶、反搶……四五十種針法不可亂用。動物比花草靈活,平針繡和亂針繡各有韻味。自由發揮的空間很大。因此姚建萍很喜歡繡動物,長年下來,她的動物幾乎活了,收購的商人愿意以多出別人數倍的價錢購買她的作品。
1987年。20歲的姚建萍到蘇州工藝美術學校校辦廠干了三年,系統學習了蘇繡針法。接著,她又跟著蘇繡專家徐志慧學了整整四年。這四年改變了姚建萍的人生道路。跟師傅學藝后,她才知道,自己以前雖然經常被人夸贊,但最多算個能工巧匠,作品只是平面的、象形的、呆板的,離藝術的境界還很遠。真正的刺繡藝術,要將繪畫的美學、攝影的光影變化、透視與色彩的表現手法融會貫通,靈活運用,所繡物品要有立體感、生命力,既要形似,也要神似。
有了這樣的追求,姚建萍在繡棚前就坐得坦然而篤定了。任別人靠批發蘇繡產品賺得風生水起,她自巋然不動。
2 蘇繡中最難繡的是人物肖像。人像眼神、肌膚紋理甚至頭發。色彩和針法稍有不慎就會走樣。1990年,姚建萍第一次繡人物肖像,是一位日本商人定的,掙了五千元,但她覺得自己繡得并不好。現代蘇繡題材拓展。人物肖像是非常重要的一個方面,姚建萍開始有意識進行人像繡字。1995年。姚建萍找到一幅周恩來總理的照片。這幅照片是70年代初意大利攝影家拍的。總理身著水灰色中山裝,面容清癯,側坐在紫紅色沙發上。出于對總理的崇敬,姚建萍想繡制這幅名為《沉思》的照片。
這幅《沉思》花了她整整8個月時間。每天,姚建萍都要在繡棚前工作10多個小時。刺繡好比作畫。講究一鼓作氣,一氣呵成,有時靈感勃發,即使已經睡下她也會立即起床。因為勞累。她的牙疼病頻頻發作,后來4顆臼齒先后松動脫落,體重下降了7.5公斤。240天后,大幅繡像《沉思》在1995年底繡成。繡完最后一針,姚建萍不禁熱淚盈眶,畫面上的總理宛若真人,她感覺一股巨大的力量沖擊著胸膛。她想。那就是藝術的力量。
《沉思》配色精妙、針法獨到、線條細膩,總理的音容笑貌躍然絲帛,在第二年鎮湖舉行的刺繡比賽中脫穎而出,囊括了所有獎項。這幅作品為姚建萍帶來了很多榮譽,“蘇繡第三代傳人”、“刺繡皇后”等美譽開始加在她的身上。1997年。聯合國教科文組織授予她“民間工藝美術家”稱號。
姚建萍的人物繡像一時幾乎無人能出其右,她也認準了這條道路。為慶祝香港回歸,她1997年6月繡制了董建華肖像;為慶祝澳門回歸,她于1999年繡制了何厚鏵肖像,作為國禮贈送。
2002年5月。南京大學蘇州校友會找到姚建萍。請她繪制一幅江澤民與八位校友在中南海聚會的作品。因為時間短、經費少、要求高,很多人都不愿接;而人物多、色彩雜,也讓人不敢接。姚建萍接了下來,對每個細節的結構、環境、色彩、針法都精心推敲。甚至——拜訪照片上的南大校友,拍下清晰的照片作參考。剛開始困難一大堆,一會兒針法不對,一會兒結構又出問題,和專家、名師反復商討、反復實踐后,姚建萍終于拿出了繡制方案。38位繡娘分成10人一班,采用細亂、粗亂、細平等幾十種針法三班倒繡制。自己擔任總指揮。負責重要部分的繡制工作。135天后。作品《高山流水校友情》完成。整幅作品用針2.2億。線色1650種,人物的神采,背景與空間感,衣服的質感,紅木凳子的木質感,地毯的厚實感,窗簾的透明感。流水的動感。都表現得細膩逼真,被南京大學作為特級珍品收藏。
2003年,從聯合國TIPS中國東方文化藝術中心發來一份定單,繡制《和平》(江澤民主席會見安南秘書長)。這幅作品虛實結合,人物面部表情細膩。眉目傳神,聯合國TIPS執行主席巴雷斯專程趕到蘇州參加其封針儀式。
3 2004年初,姚建萍應邀到東莞去辦繡展。巧遇巨幅國畫《我愛中華》的作者、全國勞模譚燦輝。譚想將國畫《我愛中華》搭載衛星上天,但作品太大太重不能如愿。姚建萍腦子里靈光一閃,如果把圖畫用蘇繡藝術表現出來,不就解決體積重量問題了嗎?譚燦輝一聽,拍手叫好,于是決定由姚建萍繡制大型蘇繡作品《我愛中華》,譚負責聯絡搭載衛星事宜。
刺繡圖稿經過航天專家實驗論證之后,就進入了實質性的刺繡階段。姚建萍遇到了很多前所未有的問題。按照搭載衛星的航天技術要求,刺繡畫及包裝重量不能超過500克,高度不能超過45厘米,這意味著必須將原畫按1:9的比例縮小,而且在底料、絲線、裝裱的材質上都要受到諸多限制。而畫面上人物之多也是前所未有的,整幅作品有56個民族112個人物,每兩個人代表一個民族,每—個人都是主角,每—個人的服裝、姿勢、表情各異。人物臉部面積小,一針之差就會導致臉部變形。姚建萍帶著18位繡娘,用精微繡手法,把絲線分成64份來繡,用幾十種不同的針法來體現民族服飾的特色和質感,以及背景與人物的空間感。大量重要的繡制工作由姚建萍親手完成。200天后,《我愛中華》如期完成。縱0.43米,橫4.2米。作品色彩鮮明,繡工精美,112個各族青年男女在巍巍長城下。身著民族服裝,面部表情生動,姿態和諧大方。
2004年9月27日16時。大型蘇繡作品《我愛中華》搭載我國第2D顆返回式科學衛星順利升空,在太空軌道飛行18天。環繞地球286圈,行程超過1200萬公里,于2004年10月15日順利返回地面。喜訊傳來,姚建萍兩行淚水奪眶而出。
《我愛中華》驚動了故宮博物院的專家們。2004年11月,故宮專家專程趕赴姚建萍刺繡藝術館,實地視察之后,授予她“紫禁城書畫藝術協會會員”證書。2004年10月,聯合國教科文組織在授予她“民間工藝美術師”稱號7年之后又授予她“民間工藝大師”稱號。
B面 使者的企盼
接受采訪的時候,姚建萍不時擺弄著手里刺繡藝術館的資料圖冊,她的手十指尖尖,有著許多同齡人沒有的細膩靈巧。姚建萍很愛護這雙手。很多時候,這雙手代替了她的嘴表達她的思想。她的身上有一種中國女性慣有的含蓄內斂,甚至過于謹小慎微。對于傍身榮譽,她選擇緘默:對于當前蘇繡現狀和發展,雖有諸多想法,她仍然選擇三緘其口。而談及她鐘愛的刺繡藝術,從選線、用色、針法。到構圖、人物神態……她才毫無保留。侃侃而談。除了時時表明自己是一個繡娘。姚建萍從不給人她認為自己如何如何的印象。記者試圖在短短的采訪中,透過她偶爾流露的刺繡之外“非專業”的東西,來揣測這位蘇繡第三代傳人代表的內心世界。
責則
中國刺繡源遠流長,集合數代繡女的智慧。才形成了如今的湘繡、蜀繡、蘇繡、粵繡四大名繡。伴隨著國內市場經濟的發展步伐。傳統文化藝術受到沖擊。刺繡也面臨著青黃不接的境況。當姚建萍還是小姑娘的時候,刺繡就因為枯燥無味、收入微薄不再受年輕一代的青睞,如今更由于耗時耗力、不掙錢而缺乏人才儲備。獲得各種榮譽之后,姚建萍感到了肩上的責任。

“蘇州號稱有10萬繡娘。但真正技藝優秀的不到1萬,大多數是生產千篇一律的旅游商品。既然有那么多人從事刺繡,應該打造出自己的品牌。”姚建萍認為,“培養人才也是當前工作的重中之重。”
于是,1999年,姚建萍成立了鎮湖刺繡研究所,請來繪畫、設計方面的老師,吸收當地優秀的人才組成一支團隊。憑借自己多年的探索經驗,培育刺繡新人。帶領這支團隊進行蘇繡精品的研究與創作。 2004年對姚建萍來說是特別重要的一年。4月28日,以她名字命名的刺繡藝術館在蘇州木瀆鎮開門迎客。政府投資為個人建立刺繡藝術館,這在蘇州十萬繡娘中僅此一例。姚建萍刺繡藝術館投資總額300萬元,一期占地6畝。毗鄰“針神”沈壽故居,這無形中鞭策著姚建萍。懷著強烈的使命感,姚建萍帶領著她的團隊,不斷嘗試不同題材、不同風格,甚至一反蘇繡溫文爾雅的傳統,大量涉足現代生活題材。
現在姚建萍藝術館的50多號人由她直接培訓,但她還想帶出更多的人。所以姚建萍刺繡藝術館馬上要擴建二期工程,將來有機會她還想辦個蘇繡學校。
姚建萍的角色定位,漸漸不再限于純粹的繡娘。而更多地把自己定位為蘇繡藝術承前啟后的傳播者。
顧慮
盛名累身,姚建萍顯然對這句話深有體會。多年來。謂“刺繡皇后”者有之。稱“蘇繡第三代傳人”者有之,姚建萍卻從不敢以此自居。在她的家鄉,老一輩的刺繡藝術家們至今仍在探索刺繡藝術,如顧文霞、李娥英等人。姚建萍崇敬這些老一輩藝術家。一有機會就向他們請教。而在同輩的蘇繡工作者中,姚建萍認為也有不少比自己優秀,而且各有所長。自己之所以出名,也許是因為繡名人比較多。
有人認為她是走捷徑。實際上,靜物繡得好的人不一定繡得好人物。而人物繡得好的人一定能繡好靜物,姚建萍的其他作品同樣獨具魅力。人物繡像多,是因為人物難度很大,她又喜歡接受挑戰。尤其是偉人繡、名人繡,這些公眾人物認知度非常高,從而對作品的要求也就更高,她覺得對自己是一種挑戰,也是一種提高。
另外。就像作家創作選擇題材,有的人慣于宏大敘事,有的人喜歡娓娓講述草根故事,除了自己的喜好,還有對題材把握能力的考慮。在能夠把握的情況下,姚建萍有理由更愿意選擇重大題材,畢竟重大題材的影響力更大。比如《鄧小平》、《蒙娜麗莎》、《泰國活佛》接連獲得中國國際民間藝術博覽會的金獎和山花獎,山花獎是中國文聯的最高榮譽,多少人夢寐以求。這些都讓更多的人了解了蘇繡。
姚建萍婉拒了很多媒體采訪,她怕那些光環讓自己變得浮躁,怕人們曲解了蘇繡的現狀和發展。“我只是一個繡娘。我不能代表蘇繡。”
壓力
多元化的現代社會容許傳統藝術存在,但傳統藝術若跟不上時代步伐仍是衰亡。早些年一些繡娘率先開辦繡鋪。把蘇繡商品化,姚建萍沒有。然而當她越來越理解傳統藝術必須依賴市場才能生存發展之后,她開始關注市場。
她開始考慮如何讓藝術與市場接軌。不僅要把前輩的精髓繼承下去,在題材的選擇、表現形式上更要有所創新,創作出緊扣時代脈搏的優秀作品。姚建萍刺繡藝術館將來要成為一個既傳播蘇繡藝術,又能贏得市場的機構。
姚建萍覺得壓力很大。她只懂刺繡,不太懂市場,她感覺自己需要學習的東西太多太多。
期盼
2004年姚建萍刺繡藝術館開張后,姚建萍和館里的優秀繡娘繡制了《英國女王》、《世紀和平百鴿圖》、《萬里長城》等大型蘇繡作品。但要培養繡娘。要參加社會活動。比起從前潛心刺繡的日子,她坐在繡棚前的時間畢竟是少些了。對此,姚建萍內心不無遺憾。
但她不后悔,而且覺得離開繃子是必要的。離開是為了學習。吸收豐富的營養,是為了讓更多的人知道蘇繡,了解蘇繡。比如因為她是中國文聯委員,要參加文代會,很多人說,你搞刺繡的,去開那會干啥呀?姚建萍覺得該。雖然開一次不可能會有什么直接的好處,但跟那些文學大師的接觸談話就是學習,有助于思想境界的提高。這些機會是相當難得的。思想不能達到一個境界。你的刺繡也就到不了那個境界。
再比如到外地舉辦刺繡展,看起來錢也沒賺。還荒廢了時間,實際上收獲很大。有一次在國外。展覽期間來了一群大使夫人,她們對一幅幅作品驚嘆不已,說,中國刺繡太棒了。有一位夫人說。蘇繡不應該叫刺繡藝術,而是綜合藝術,這里面有雕塑、攝影、油畫、國畫、素描,幾乎融入了所有藝術門類的元素。姚建萍覺得她們的認可比賺多少錢更重要。