
李拙,字勤補,號關中大拙。1965年生于陜西省合陽縣。能詩詞,善書畫,工篆刻,通鑒藏。自幼受中國文人畫風影響,喜以詩書畫印融為一體,詩文清逸豪邁,善畫竹、石、蘭、梅、菊及山水。
李拙并不拙,很巧。他筆下的花鳥、山水既大氣又文氣。粗看似乎傳統了些,構圖平平,但細看之下卻耐人尋味。李拙有書法功底,所以他畫的每一筆都是寫出來的,這使我想起王個先生的一段話:“畫和做人一樣,不該讓人初交熱情,繼而索然。應該使初交平平,再品味醇厚,經久不衰?!蔽沂呛苌佼嫽B和山水的,但是看了李拙的畫兒,總給人透露著作畫者的靈氣與大氣。特別是他的題畫詩,非常有個性、有氣勢。他題的梅蘭竹菊詩,立意奇巧,真正是為這一傳統題材抒予了新的思想和生命。
我曾問李拙對中國畫的認識,他便滔滔不絕地闡述著自己的理解。他認為作為中華民族所獨有的畫種,應該保持其固有的藝術特色。筆墨是構成中國畫最基本的語言,只有精到的筆墨,才能構筑成一幅精妙的中國畫。就像寫文章一樣,只有先學好語法,擁有豐富的詞匯量,才能寫出精彩的文章,才能更好地向人們表述作者的思想,否則,你就是用全世界各國文字湊拼成一篇“文章”,無論拿到世界任何一個國家,恐怕也沒人能看得懂,那又有什么意義呢?中國畫就好比一匹駿馬,西洋畫好比一頭驢,雖都屬馬科,但種類有根本的不同。至于馬和驢所生的騾子,它永遠是既不屬于馬也不屬于驢。這個觀點我贊同。
李拙說創新也好,傳統也好,只要努力往好地畫,其實繪畫就是一種態度。他不贊成盲目地出新,認為只有把傳統吃透,就會自然創新。如果不知傳統就不會知道是不是創了新,這個觀點我也贊同。
李拙還說變是一個漫長的過程,在這個漫長的過程中應求自然之變。如果一味地去變,恐怕到頭來連自己都變得沒有了。這個觀點我更贊同。
李拙很年輕,卻很勤奮,更有思想,他詩、書、畫、印皆能,近幾年在西安外院先后為美國、德國、法國、韓國、日本等國留學生教授中國書畫,為弘揚我國傳統文化,使中國書畫走向世界做出了自己的貢獻。我希望李拙在今后的藝術生涯中不斷探索,最終能變得更好,變出更多更美的作品來。

(選自《李拙中國畫集》,題目為編者所擬)