我看郭敬明

第一次知道他，是《中學生閱讀》上節選了他《幻城》中的一段文字，我便開始注意他了。看了《幻城》，也沒什么特別的感覺，只覺得他的文字比較細膩，重人的感性，有種唯美的感覺。再次看他的書時，已經知道他叫四維。當我花了一整天時間看完《夢里花落知多少》時，兩眼干干的，澀澀的。心情也由開始時的調侃輕松變成了后來的沉悶壓抑。《夢里花落知多少》我已經看了六、七遍了，每次看都有不同的感觸。而他那獨有的以搞笑調侃方式釋放出來的憂傷，似夏日里綠意盎然的青藤，瘋狂蔓延。當把一顆顆憂郁的靈魂都覆蓋并束縛住之后，就開始緩緩地用力收縮了。

于是心里便開始由一點點的傷感慢慢發展，終于成了一種無處可發也根本就發泄不出來的極度壓抑。憋在胸口，回腸蕩氣。因為他收縮的速度極慢，又是在不經意間，以致當你中了他的毒，不能自拔時，方才發覺，這可謂是郭敬明的高明之處。這里用“高明”二字似乎有些不合適宜，因為我一直認為郭敬明是個干凈的孩子，他只用自己的文字向我們輕訴著自己的內心。不似有些人，用一些怪異的手法來表明自己的高明，以期名利雙收。

郭敬明還是一個安靜、平穩的孩子，給我這種感覺的不是他所寫的長篇文字，而是后來的短篇。由下以前看多了金庸的長篇小說，比較喜歡情節完整的故事，所以對郭敬明后邊寫的短篇一直沒太在意，直到一次無意中翻到了《三月：我流離失所的生活》，其中有一句話吸引了我：“于是我就告訴我的朋友們不要慌啊，我已經走過來了，慢慢走，只要不從懸崖上掉下去就成，隨便怎么走，愛怎么走就怎么走。”我才發現，原來短篇中也有值得我看的東西，于是我開始翻看他的短文，這時我才慢慢地看到一個更近的，更真切的四維，安安靜靜的外表，裹著不可捉摸的極感性的靈魂，其實郭敬明式的感性在80后這代人中是廣泛存在的，只有郭敬明以一種干凈、明媚的筆調寫了出來。于是，很快引起了這些有著共同靈魂的人的共鳴。一時間，所有在別人眼中是另類的半大孩子們叫囂著，張揚著，浩浩蕩蕩跟在郭敬明后面以45度角仰望著那些屬于他們的共同的天空。那是他們靈魂的棲身地，是他們精神的源泉。

中國人是適合悲劇的。仿佛一個故事，只有以悲劇結尾，才更能打動人，更讓人銘記它，而郭敬明的文章，多以幸福、快樂開始，一點一點變得凄慘，這種凄慘像紳士的腳步從容地不可抗拒地刺激著我們的神經，而結尾卻是極度的憂傷壓抑。就像林嵐一巴掌拍死了陸敘，若是一個小流氓把他打死了，你會恨，可換成了林嵐，不重的一巴掌，你要怎么恨，你只能壓抑、再壓抑。你看了別人的悲劇，會放聲大哭，而你看了郭敬明的悲劇只會壓抑得低聲啜泣。郭敬明寫的故事才是真的悲劇，才是年輕人的情感。

之前，許多人都評價過郭敬明，褒貶不一。其中不少人認為郭敬明的文字頹廢，有消極影響。于是便狠狠地批判他是“玩弄華麗詞藻的行尸走肉”。我無言。因為言論自由啊!我只想說：言論自由，歸言論自己，莫要傷害了四維。我想一個小青年把自己的內心表達出來，應該不算錯吧。把心中的憂傷寫出來就叫消極嗎?我不知道。但退一萬步說，就算是消極，那就要批判嗎?那為什么不去批判淘淵明，他不是整天召喚人們隱居山林，種上二畝三分田，別在濁世上逗留嗎?為什么人們就偏愛他，讓他那消極的詩句代代相傳呢?是不是都中了陶淵明的毒了呢?

我承認郭敬明出書以后，確實表現出了郭敬明式的憂傷唯美，可我不認為這是郭敬明引起的，這應該是在年輕人中原本存在而被長期忽視的問題。郭敬明引發的問題應該引起人們的關注，而不是如何用流言攻擊一個無辜的青年，所以，我說，一些人發言論可以，但，莫傷害四維。

四維雖然已經不小了，雖然已經在社會上磨煉了幾年，可他終究還是個孩子，一個讓人心疼的孩子。他倔強地以45度角仰望天空，守望著那片屬于他的，屬于他們的精神家園。以后的路還很長，四維，一路走好。