我的書法之路

郭舒權又名適銓、書權，室顏漢唐室、嘉堂等。祖籍江蘇阜寧，1950年1月生于上海。華東師大中文系畢業。現為中國書法家協會會員，上海書法家協會理事，《上海盟訊·書畫報》理論部主任，上海交通大學思源藝術研究所藝術評論員。書法多次參加國內外展覽并得獎，曾獲中華人民共和國文化部頒發的獎狀。著有《民國書法史論》一書和約百篇藝評文章。

一、經典和民間

自我小時，看見筆墨紙硯，便心生歡喜，尤其歡喜寫毛筆字。也許前世有緣。

而一本正經地學書，始自“文革”中，整整十年，幾乎每日寫兩小時以上。其時臨寫了《張黑女》、《石門頌》及顏真卿、柳公權、林散之、沈尹默等人的碑帖，后來轉向《嵩高靈廟碑》、《廣武將軍碑》、二爨、金冬心行書、漢簡，近年又好上弘一、《好大王碑》和民間書法等等。

實際上，我學習書法，是隨心地散步于古代的經典和民間之路上，采摘自以為好看的藝術之花，來涵養自己的心靈和筆墨。

我認為：

古代書法中的所謂經典和民間，各有千秋，各有短長。

學經典，路子正，少走彎路。但條條框框多，易束縛人。

取民間，得自由，張揚個性，但原始野性多，需要文化。

藝術史證明，民間孕育經典，是經典的養料；經典來自民間，又高于民間。

所以，經典和民間，相互生發。不必厚此薄彼，束縛我們的視野。關鍵是培養發現美的眼力，為我所用。

二、古代和現代

當代數學大家吳文俊的老師，是被國際數學界尊為“微分幾何之父”大師級人物——陳省身先生。吳文俊在追憶陳老師時說：“先生讓我到圖書館看書，就‘不聞不問’了。直到一年后，突然有天找我，叫我‘還債’，當時莫名其妙，我又沒有欠誰的錢，還什么債？陳先生就解釋說，你看了那么多人家的研究成果，吸收了人家的東西，就是欠了人家的債，現在你自己也得做出東西來，還給別人。”

陳先生的話說得出人意料，卻言之有理。他這個“還債”之說，適用于所有搞學問、搞研究的。學習書法也不例外。

假如說，我實臨古代陳洪綬的“入山春春見……”是“還本”的話，那么，意臨陳洪綬的“此為用筆用格用思之至也……”條幅、楊凝式的《韭花帖》、無名氏的《止和寺造像》、《好大王碑》、漢簡及金冬心、弘一乃至當代人的一幅行草等等，則多了一份自己的心緒和情感，就是“還本付息”了。至于“本息”是否還足了，不好說。

我覺得，向后看，是為了更好地向前走。學習古代書法，是為現代創作服務的；學習古人和他人，是為自己服務的。正如陳寅恪所謂：“以往研究文化史有二失：舊派失之滯……新派失之誣……”一定要養成獨立人格，自由思想，批評精神。

真知古，是從古今異同中認清發展之規律，知興革所在，而不是對古人的完全認同。同樣，對外國也不是全盤接收，不是西化，而是化西，創造新文化、新書法。

三、大道與小技

我學書法至今近四十年。其中，前十年時間每天臨習，幾乎不輟；后來十年，讀書和書法各占一半；再后十年，看書、思考各占一大半，書法和寫評藝文章占一小半；近幾年，花在看書的時間更多，興趣忽至，才展紙揮毫。

常說“拳不離手，曲不離口”。為什么我花在書法的時間逐漸減少了？

我是這樣想的：學習書法，不能光用手，要用“心”。如果心不在焉，多寫則會陡增一份習氣。對于提高書法水準而言，卓識比博學更重要。書法要以技法為基礎，但技法花哨而識見卑下者，食古不化者，還有不可與語的“拘方之士”、“迂執之士”，我們見的還少嗎？

寫到這里，我想起歷史上的兩個人，一個是黃庭堅，他感嘆“世人但學蘭亭面，欲換凡骨無金丹”；另一個是吳昌碩，他吶喊“一拳打破去來今”。要找到“金丹”，要敢于并善于打破“去來今”，首要的是卓識。而要有卓識，就要以大道涵養小技。以文史哲的陽光雨露，滋養書法藝術。因為，有文化，才能去粗取精，雅化書法；曉歷史，才能辨清流變，認明方向；懂哲學，才能開悟智慧，變化手段。只有在多思多想多悟的前提下，多寫才有實用的意義。

三十多個年來，我先學晉唐，后溯漢魏。并從道、釋、儒和國外美學中汲取精華。尤傾心于：老莊“恍兮惚兮”的朦朧之美，釋家“明心見性”的脫俗之境，儒學“不偏不倚”的適度之說。

我覺得，書法要技巧，更要技進乎道，若從有限中流露出無限，方為道中高人。所以，我始終想駕馭純美的線條，作藐視小我的心靈的逍遙。

當然，對我來講，多寫是當下之眾友人的希望，我當努力踐行。鑒于此，我對自己提兩點意見：一是要多寫，只有多寫了，才能化理想于行動，才能在實踐中漸漸地爐火純青起來，線條才能更精妙、更出彩。二是結體的變形夸張，既要浪漫，又要適度。若此，圖成心境，筆寫靈臺，則更意味深長了。